Speak Now

Speak Now был выпущен 25 октября 2010 года под лейблом Big Machine^[14][15] и, благодаря дебютному тиражу в 1 047 000 экземпляров, он стал вторым для певицы диском № 1 в США^[13] и 3-м самым быстро распродаваемым альбомом для женщин в истории США. В Великобритании альбом дебютировал на № 6 в Top 40 Albums^[16]. В Канаде альбом также дебютировал на № 1 Canadian Albums Chart, с тиражом в 62,000 копий^[17]. После мощного дебюта, альбом задержался на № 1 и на вторую неделю в США, с тиражом 320,000 копий (падение на 69 %)^[18]. В его 3-ю неделю он был смещён на второе место (212,000) дебютировавшим тогда новым диском Сюзан Бойл The Gift^[19].

Однако в его 8-ю неделю альбом снова вернулся на № 1 (259,000)^[20]. В 9-ю неделю релиза он оставался на вершине 4-ю неделю (276,000, рост на 11 %)^[21]. На 10-ю неделю релиза, несмотря на малый тираж (77,000, падение 72 % по сравнению с предыдущей неделей) альбом Свифт по-прежнему был на № 1 уже 5-ю неделю^[22].

По официальным данным, Тейлор Свифт посвятила песню «Back to December» одному из своих бывших бойфрендов — актеру Тейлору Лотнеру, известному по роли Джейкоба Блэка в фильмах франчайза «Сумерки» (The Twilight Saga)^[23][24].

Сингл «Mean» получил премию Grammy, как лучшая кантри-песня в номинациях Лучшее сольное кантри-исполнение и Лучшее кантри-песня^[25]. Альбом в 2011 году выиграл премию Billboard Music Awards в номинации Top Country Album^[26].

Сингл «Speak Now» сразу дебютировал на восьмом месте в Billboard Hot 100 с тиражом 217,000 цифровых загрузок. «Speak Now» стал 6-м для Тейлор Свифт синглом, сразу вошедшим в Top-10, что сделало её первым в истории исполнителем по этому показателю. Ранее рекорд с 5 дебютами в Top-10 основного американского чарта Billboard Hot 100 удерживала певица Mariah Carey, сделавшая это достижение в 1995—1998 года^[27].

Все 14 песен с основного издания альбома и 3 бонус-трека вошли в чарт США Billboard Hot 100, 11 из них находилисть там одновременно, что сделало Свифт только 3-й в истории исполнителем и 1-й женщиной с более чем десятью конкурирующих хитов в Hot 100. Speak Now также единственный в истории альбом, имеющий 17 хитов в Hot 100. Итого: 4 хита в Top-10, 7 хитов в Top-20 и 9 хитов в Top-30^[28].

Тейлор Свифт гастролировала в течение 2011 и начале 2012 года в поддержку Speak Now. В рамках тринадцати месяцев, 111-дат мирового турне, Тейлор сыграла семь концертов в Азии, двенадцать концертов в Европе, 80 концертов в Северной Америке и двенадцать концертов в Австралии. В туре Speak Now World Tour приняли участие более 1,6 миллиона поклонников певицы и было собрано более 123 миллиона долларов, став одним из самых кассовых гастролей всех времен^{[29][30][31][32]}.

Все песни в альбоме Тейлор написала сама.

Альбом Speak Now получил в целом положительные отзывы от современных критиков^[33]. Metacritic, который присваивает нормализованный рейтинг из 100 баллов рецензиям мейнстримовых изданий, дал альбому средний балл 77, основанный на 20 рецензиях^[2]. AnyDecentMusic? собрал 10 рецензий и дал ему средний балл 6,9 из 10^[1].

Большинство критиков одобрили взрослый взгляд Свифт на любовь и отношения^[33]. Рецензии, опубликованные в AllMusic^[3], Entertainment Weekly^[5], The Guardian^[6], Los Angeles Times^[7], и Rolling Stone^[10], похвалили песни за передачу эмоций с помощью увлекательного повествования и ярких деталей. В рецензии на AllMusic Стивен Томас Эрлевайн написал: «[Свифт] пишет с точки зрения момента, но при этом обладает мастерством автора песен не по годам»^[3]. American Songwriter одобрил самостоятельно написанный материал Свифт и её художественный контроль^[34]. В своём справочнике потребителя Роберт Кристгау отметил, что хотя альбом «слишком длинный и перегруженный», песни «демонстрируют усилия, которые имеют удивительное сходство с заботой — то есть заботой в самом лучшем, широком и эмоциональном смысле»^[8].

Драматические темы альбома о разбитом сердце и мести получили смешанные отзывы. Spin^[12] и Now^[35] отметили, что, хотя альбом включает несколько запоминающихся треков, Speak Now омрачен знаменитостями, гневом и обидами. Журнал Slant похвалил мелодичный почерк Свифт за то, что она предлагает радио-дружественные поп-хуки, но раскритиковал тексты песен «Dear John», «Mean», «Innocent» и «Better than Revenge» как поверхностные и недальновидные^[11]. По мнению Стивена Хайдена из The A.V. Club, эти треки являются сильной стороной Speak Now: «Самый ловкий трюк Свифт — быть самой привлекательной, когда она потакает такой неприкрытой гадости»^[4]. Entertainment Weekly согласился, считая эти треки неизбежными для творческой эволюции Свифт^[5]. The Village Voice отметил, что авторская песня Свифт «не исповедальная, а драматическая», и нашел её более нюансированной и зрелой по сравнению с песнями Fearless^[36].

Другие рецензии были посвящены продюсированию Speak Now. Рецензии, опубликованные в журналах Paste^[9] и Slant Magazine^[11], назвали альбом запоминающимся, с популярными на радио мелодиями; Paste был впечатлён кроссоверной привлекательностью, но посчитал общее производство скучным. The Village Voice не согласился со слабым и напряженным вокалом Свифт^[36]. BBC Music сочла трек-лист альбома слишком длинным, но в целом назвала его «искрометной и трогательной записью»^[37]. Now одобрил эксперименты Свифт со стилями, отличными от кантри, но счёл их «слишком безопасными» и сказал, что альбом омрачен «ловко спродюсированным пауэр-попом и слащавой одинаковостью [которая] неотличима от любого количества сегодняшних радио-ориентированных артистов»^[35]. Энн Пауэрс оценила мягкие, интроспективные треки Speak Now за персонализацию поп-музыки^[7]. Джон Караманика из The New York Times похвалил эксперименты с такими жанрами, как блюз и поп-панк, и назвал Speak Now смелым шагом для Свифт^[38].

Музыковед Джеймс Э. Пероун считает, что «Speak Now» появился «в любопытный момент» в карьере Свифт. После того, как её дебютный альбом 2006 года отметил её как «вундеркинда-певца», а альбом Fearless 2008 года превратил в «добросовестную звезду», Speak Now ознаменовал творческую зрелость Свифт с нюансированными наблюдениями, отражающими её юный возраст^[48]. В статье на обложке Rolling Stone в 2019 году Свифт сказала, что написала альбом самостоятельно как реакцию на сомнения критиков в её способности писать песни^[49]. Профессор коммуникации Майлз Макнатт утверждал, что самописный альбом Speak Now был определенным шагом Свифт к тому, чтобы заявить об авторстве своей музыки и карьеры, в отличие от других артистов, которых продают их лейблы^[50]. Его коммерческий успех способствовал тому, что её слава поп-звезды вышла за рамки самоидентификации Свифт как исполнительницы кантри-музыки^[51][52]. Сэм Содомски из Pitchfork, рецензируя альбом в 2019 году, утверждал, что принадлежность Свифт к кантри-музыке служит скорее показателем её автобиографического написания песен, чем музыкального стиля^[53].

Критики и музыковеды отметили Speak Now лежит в контексте знаменитости Свифт. Некоторые рассматривали песни, вдохновленные публичным опытом Свифт, включая отношения с высокопоставленными знаменитостями и инцидент на церемонии вручения премии MTV в 2009 году, как прецедент для написания песен Свифт на последующих альбомах, которые привлекали внимание СМИ на протяжении всей её карьеры^[54][55][56]. Как заметила профессор гендерных исследований Адриан Браун, песни об идеализированной романтике и её невинный образ «хорошей девочки» выделили Свифт среди современных сексуализированных поп-артисток. Браун отметила, что нежелание Свифт открыто обсуждать секс и склонность критиковать женщин, которые «шлют себя», как в тексте песни «Better than Revenge», были проблематичными^[57]. В издании Vulture Маура Джонстон отметила, что хотя песни о публичном опыте Свифт были ошибкой, они намекают на её альбом 2017 года Reputation, который исследует публичный образ Свифт и противостояние её критикам^[55].

Список композиций по данным официального сайта Т.Свифт на 22 сентября 2010.^[58]

Слова и музыка всех песен Тейлор Свифт, кроме «If This Was a Movie», где соавтор Мартин Джонсон. Все песни продюсировали Нейтан Чапман и Свифт. 

Замечания

• Изданные не в Северной Америке версии альбома имеют разные версии записей песен «Mine», «Back to December» и «The Story of Us», которые дополнительно продюсировали Dean Gillard и Matt Ward.