Сайт-специфический театр

Хотя практика постановок вне традиционных театральных зданий существовала на протяжении всей истории театра (например, средневековые мистерии на площадях, Комедия дель арте на улицах итальянских городов), термин «сайт-специфик» и его осмысление как отдельного художественного направления произошли в конце XX века^[6]. В западном театре предшественниками сайт-специфик практик считаются футуристы и дадаисты начала 1920-х годов, экспериментировавшие с выходом за пределы сцены^[7]. Ключевое влияние на становление направления оказали художники-перформансисты 1960–1970-х годов, а также практики ленд-арта, которые перенесли искусство из галерей в природное и городское пространство^[4].

В 1981 году американская художница Лора Фарабо (Laura Farabough) представила перформанс Surface Tension в бассейне кампуса Калифорнийского университета в Беркли, что стало одной из первых работ, осознанно использующих специфику нетеатральной площадки. В 1982 году австралийская компания TheatreWorks поставила спектакль Storming Mont Albert By Tram в движущемся трамвае, погружая зрителей в среду обычных пассажиров. Эти постановки положили начало распространению сайт-специфик театра в Австралии, где в 1980-е годы возникла целая волна подобных проектов.

В России корни сайт-специфического театра прослеживаются с 1920-х годов. В 1923 году Сергей Эйзенштейн поставил спектакль «Противогазы» в цехе московского газового завода, воплощая идеи пролеткультовцев о внедрении театра в реальную жизнь рабочих^[4]. В середине 1980-х годов режиссёр Борис Юхананов со своим андерграундным «Театром Театром» создал спектакль «Монрепо» в петербургском доме, поставленном на капремонт, стремясь создать аналог движения человека по времени и пространству^[4].

В начале 1990-х годов сайт-спецификом активно занимался «Формальный театр» Андрея Могучего: спектакль «Пьеса Константина Треплева „Люди, львы, орлы и куропатки“» игрался перед фасадом Александринского театра, средневековая мистерия «Неистовый Роланд» — на площади фестиваля «Солнцеворота» перед театром «Балтийский дом», а «Петербург» Андрея Белого — в залах особняков^[4]. Увлечение нетрадиционным пространством было связано с освоением европейского театрального опыта и демонстрировало родство андеграунда с истоками театрального синкретизма^[4].

В последние годы сайт-специфический театр прочно обосновался в России. Постановки создаются на заводах, в гаражах, лесах, на улицах, в депо, руинах, лофтах, церквях, автобусах и музеях^[3]. В 2024 году в Нижнем Новгороде прошёл первый фестиваль site-specific спектаклей «СПЕЦИФИК», сценой которого стали разные городские пространства^[8]. Термин «сайт-специфик» прочно вошёл в театральный обиход, а спектакли этого направления регулярно номинируются на премию «Золотая маска» в категории «Эксперимент»^[4].

Первый фестиваль site-specific спектаклей в Нижнем Новгороде, организованный независимым современным театром «Центр театрального мастерства». В 2024 году фестиваль вошёл в событийную программу «Культурной столицы России». Сценой фестиваля становятся разные городские пространства — от исторических особняков и набережных до депо завода «Красное Сормово» и колеса обозрения.

Программа фестиваля разделена на три смысловых блока:

• «Текст в городе» — центральный блок, в котором представлены спектакли-хэдлайнеры на крупногабаритных локациях, олицетворяющих значимые символы города, а также спектакли средней формы с пристальным вниманием к контексту места. В основе — классические драматургические тексты.
• «Эксперимент» — постановки, в которых авторы демонстрируют интерпретации отличительных черт Нижнего Новгорода.
• «Город как арт-пространство» — площадка для коллабораций фестиваля с нижегородскими институциями и деятелями культуры.

Среди спектаклей фестиваля: «Гроза» (реж. Владимир Данай) на фасаде особняка Каменской, «Сад» (реж. Филипп Гуревич) на полуразрушенном стадионе «Водник», «В Москву» (реж. Денис Парамонов) в трамвае №2, «Карамазов» в локомотивном депо завода «Красное Сормово», «Последние» по пьесе М. Горького в Доме Сироткина, «Фро» по А. Платонову на пристани на Стрелке.

Всероссийский фестиваль site-specific театра, проходящий в Перми на площадке «Завода Шпагина». Фестиваль позиционируется как попытка найти «театр будущего» — наиболее актуальные постановки в жанре site-specific. Большая часть спектаклей создаётся специально для фестиваля, а место проведения становится не просто площадкой, а действующим лицом постановки.

Программа имеет пять направлений, среди которых «Театр, где сидят» (спектакли с разделённой сценой и зрительным залом) и «Театр, где ходят» (променад-спектакли). В работе над спектаклями задействованы пермские артисты — актёры, музыканты, танцоры.

Самый масштабный фестиваль региона, где театр на неделю «оккупирует» весь город — всего задействовано 25 площадок. Особняки и дворцы, руины и фабрики становятся не только декорациями, но и героями представлений. В рамках фестиваля работает сайт-специфик-лаборатория «Все дома попадают в рай», в которой создаётся пять премьер, исследующих локальный контекст средствами театра в самых неожиданных местах: в школах на станции Урочь и в деревне под Тутаевом, в дворянской усадьбе и старинном храме. В некоторых постановках принимают участие местные жители.

В рамках «Года молодой режиссуры» — масштабного проекта Александринского театра — проводится лаборатория «Театр вне театра», посвящённая site-specific формам. Участники лаборатории создают эскизы в нетеатральных пространствах: в залах Инженерного замка, на балконе универмага и других неочевидных локациях.

В программу фестиваля включено направление site-specific, в котором театр «выходит в народ» — в кафе, торговые центры, общественный транспорт, планетарий, католическую церковь и на другие площадки, которые не ассоциируются у обывателей с театром.

Крупнейший и старейший фестиваль site-specific театра в мире, проходящий ежегодно в июне на острове Терсхеллинг. В 2026 году состоялась 45-я редакция фестиваля. Фестиваль превращает остров в международную сцену для site-specific театра, живой музыки, уличного театра, разговорного жанра и визуального искусства.

В 2026 году фестиваль представил 27 site-specific театральных постановок, 11 инсталляций визуального искусства, 18 уличных театральных актов, 30 выступлений в жанре разговорного жанра, 70 концертов живой музыки. Спектакли проходят на более чем 40 локациях — от пляжей Северного моря до дамб Ваттового моря, от лесов и дюн до улиц и площадей деревень Терсхеллинга. 22 постановки были созданы специально для фестиваля. Театральные компании работают в тесном сотрудничестве с организаторами фестиваля, чтобы найти идеальное место для своих постановок.

Один из старейших фестивалей outdoor-искусства в Великобритании, который имеет долгую историю поддержки уличного театра и site-specific перформансов. Программа Streets of Brighton, проходящая в рамках фестиваля, стала легендарной площадкой для site-specific постановок.

Сайт-специфические спектакли также регулярно включаются в программы таких фестивалей, как фестиваль «Толстой» в Ясной Поляне (Россия), где создаются спецпроекты, посвящённые «гению места», а также в различные европейские фестивали, где site-specific формат становится всё более востребованным.

• Storming Mont Albert By Tram (1982, TheatreWorks, Австралия) — спектакль в движущемся трамвае, где зрители становились пассажирами.
• Living Rooms (1986, TheatreWorks, Австралия) — постановка в особняке «Linden» в Сент-Килде, где зрители перемещались по комнатам, наблюдая за жизнью вымышленных обитателей в разные исторические периоды.
• Ferry Play — аудиоспектакль для парома Staten Island в Нью-Йорке.
• Girls Just Wanna Have Fund (Women's Project, Нью-Йорк) — постановка в холлах, на эскалаторах и мостах Всемирного финансового центра.
• Sweeney Todd — постановка мюзикла в помещении, стилизованном под пирожковую лавку, где зрители одновременно были посетителями заведения.

• «Противогазы» (1923, Сергей Эйзенштейн) — спектакль в цехе московского газового завода^[4].
• «Монрепо» (1985, Борис Юхананов, «Театр Театр») — постановка в петербургском доме на капремонте^[4].
• «Пьеса Константина Треплева „Люди, львы, орлы и куропатки“» (Андрей Могучий, «Формальный театр») — спектакль перед фасадом Александринского театра^[4].
• «SVADьБА» (LIQUID theatre) — спектакль в формате site-specific, представленный в Пскове в рамках Дня города^[13].
• «Процесс» (ОккервильТеатр, Вологда) — спектакль по Кафке в нетеатральном пространстве^[14].
• «Не прислоняться» (2018), режиссер Никита Славич (Самарский метрополитен)^[15][16][17]
• «Цветок на Земле» (Платоновский фестиваль) — site-specific спектакль по рассказу Андрея Платонова, премьера которого состоялась в день 125-летия писателя^[18].
• «Вишневый сад» (ТО «Park Kultur») — классика играется в историческом пространстве Культурного центра ЗИЛ. Локация обыгрывается как памятник смене эпох.
• Постановки арт-объединения «Пух и Прах» в Доме культуры «ГЭС-2» — масштабные сайт-специфические показы с элементами карнавала, привязанные к индустриальной истории бывшего здания электростанции.
• «Затерянный мир» и променад-спектакли фонда «Живой город» — пространственные эксперименты, где стирается граница между зрителями и актерами (часто проходят на нетипичных площадках вроде заброшенных цехов завода «Кристалл»).