АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Пярт, Арво Августович

А́рво Пярт (эст. Arvo Pärt; род. 11 сентября 1935[1][2][…], Пайде, Эстония[3]) — эстонский композитор. Заслуженный деятель искусств Эстонской ССР (1978). Лауреат Национальных премий Эстонии в области культуры (1998; 2009).

В 1976 году создал авторский стиль tintinnabuli, технику которого можно охарактеризовать как соединение двух музыкальных голосов: первого, основанного на диатонике, второго, своего рода «колокольчика», представляющего собой тоническое трезвучие. В основу техники положен приём числового программирования. В этом стиле композитор специфически воплотил принципы техники минимализма и эстетики «новой простоты».

По данным аналитического портала Bachtrack, с 2011 по 2018 год, а также в 2022 и 2025 годах был признан самым исполняемым в мире композитором среди ныне живущих[4].

Общие сведения
Арво Пярт
Основная информация
Имя при рождении А́рво А́вгустович Пярт
Полное имя
Дата рождения 11 сентября 1935(1935-09-11) (90 лет)
Место рождения Пайде, Эстония
Страна  Эстония
Профессии композитор
Жанры симфония, современная классическая музыка, минимализм и религиозная музыка
Лейблы ECM Records
Награды
Кавалер ордена Государственного герба 1-го класса (Эстония) Кавалер ордена Государственного герба 2-го класса (Эстония)
Кавалер ордена Почётного легиона Офицер ордена Дубовой короны
Кавалер Большого креста ордена «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия» Cross of Gratitude latvia BAR.svg
Orde van Culturele Verdienste van Roemenië Interbellum.gif

Биография

Арво Пярт родился в городе Пайде 11 сентября 1935 года.

В 1938 году семья переехала в Раквере, где он начал учиться игре на фортепиано в Ракверской музыкальной школе у Илле Мартина.

В 1954 году окончил Ракверскую среднюю школу № 1, и продолжил обучение в Таллиннской музыкальной школе у Вельо Тормиса.

Отслужив в Советской армии (1954–1956), с 1957 по 1963 год учился в Таллинской государственной консерватории под руководством Хейно Эллера. В 1950-х годах Пярт завершил свою первую вокальную композицию, кантату Meie aed («Наш сад») для детского хора и оркестра. Несколько произведений, написанных в студенческие годы, входят в официальный список его сочинений: две сонатины (1958–1959) и партита (1958) для фортепиано, а также такие оркестровые произведения, как «Некролог» (1960), «Вечный двигатель» (1963) и Симфония № 1 (1963).

С 1957 по 1967 год работал звукорежиссером Эстонского национального радиовещания. В этот период начал писать первые модернистские композиции. С 1962 писал саундтреки для кинофильмов и мультфильмов.

Начиная с 1964 года Пярт написал ряд произведений с использованием техники коллажа — Коллаж на тему B-A-C-H (1964), Pro et contra (1966), Симфония № 2 (1966), Credo (1968). В них композитор соединяет две противоречивые идеи: современные авангардные техники и цитаты из Баха. Премьера написанного на литургический текст Credo вызвала скандал из-за сочетания авангардных техник и религиозного текста, что привело к неформальному запрету произведения в СССР и многолетнему творческому кризису композитора. В 1970-х гг. принял православное крещение (крещён под именем Арефа). С 1967 года был композитором-фрилансером, а после событий, связанных с фильмом «Кредо», писал , в основном, музыку для кино. Пярт написал музыку ко многим фильмам, в том числе «Укуару» (1973, режиссер Лейда Лайус), «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (1975, режиссер Григорий Кроманов), «Навигатор Пиркс» (1978, режиссер Марек Пестрак), а также к анимационным фильмам.

После «Credo» Пярт приостановил композиторскую работу. В поисках собственного стиля изучал старинную (преимущественно католическую) музыку — cantus planus, технику средневековой изоритмии и ренессансного фобурдона, франко-фламандскую полифонию, что нашло отражение в ряде сочинений. В 1976 году вернулся к активной творческой деятельности. За период творческого кризиса (1968–1976) создал несколько произведений, среди которых Третья симфония (1971).

Благодаря еврейскому происхождению жены[5] в 1980 году Пярт с семьёй эмигрировал из СССР по израильской визе[6]. Жил сначала в Вене, где подписал договор с крупным нотным издательством «Universal Edition», в 1981 переехал в Берлин. С 2010 постоянно живёт в Эстонии.

В 2018 году в деревне Лауласмаа, где живёт композитор, открылся Центр Арво Пярта.

Творчество

При том что Пярт экспериментировал в различных техниках и стилевых моделях, среди которых изоритмия («Modus»)[7], минимализм («Fratres»), серийность («Trivium»), неоклассицизм и коллаж («Коллаж на тему BACH»), сонорика («Если бы Бах разводил пчёл») и т. д., он не примкнул ни к одной из авангардных школ и в целом не поддержал радикализм, характерный для эстетики музыкального авангарда XX в.

Собственный стиль композитор определяет (начиная с 1976 г.) метафорически — как tintinnabuli (букв. «колокольчики»; подразумеваются небольшие церковные колокола с характерными «призвуками»)[8]. О музыке в этом стиле сам Пярт говорил:

Каждая фраза дышит самостоятельно. Её внутренняя боль и снятие этой боли, неразрывно связанные, и образуют дыхание <…> [В паузах нужно] научиться слушать тишину, уметь прочувствовать вибрацию каждого звука, его дление и переход в другой звук, весомость этого шага <…> Нельзя торопиться. Надо взвешивать каждый шаг от одной точки до другой на нотной бумаге. Надо, чтобы шаг был совершен только после того, как ты пропустил все возможные ноты через своё «чистилище». Тогда звук, претерпевший до конца все испытания, будет истинным[9].

Музыку Пярта иногда относят к стилевому направлению «новой простоты» (нем. neue Einfachheit, англ. New Simplicity), а также (в англоязычной прессе) называют «духовным минимализмом» и «новой благозвучной музыкой». «Простой» в зрелой музыке Пярта считается гармония (расширенная тональность с ясно ощущаемой опорой на трезвучие, скупо украшенное мягкими «призвуками», то есть дополнительными конструктивными элементами вертикали), ритм (неоднократно повторяемые ритмоформулы, так называемые «паттерны»), силлабический распев текста, прозрачная гомофонная фактура (нередко — контурное двухголосие) и т. д.

Авторские переложения и редакции

На протяжении жизни Пярт неоднократно редактировал собственную музыку. Наиболее часто редакция Пярта представляла собой переложение своего сочинения для иного (по сравнению с первоначальным) инструмента либо состава инструментов. Так, «Сумма», написанная первоначально (1977) как хоровое сочинение на текст католического Credo, было переложена в том же году дважды — для квартета продольных флейт и для гитарного дуэта, в 1991 — для струнного квартета и струнного оркестра, а в 2009 — для квартета саксофонов. «Зеркало в зеркале», написанное в 1978 для органа, в тот же год было переписано неоднократно, для разных составов. Рекордсмен в этом отношении — инструментальная композиция «Fratres» (1977), которая претерпела около 20 обработок.

По утверждению митрополита Илариона (Алфеева), на творческое и личное мировоззрение Пярта значительно повлияло общение с архимандритом Софронием (Сахаровым), учеником и биографом преподобного Силуана.

В ответ на убийство журналистки Анны Политковской Пярт объявил, что все его работы, написанные в 2006—2007 годах, будут посвящены её памяти (впрочем, по крайней мере, одно из сочинений тех лет посвящено памяти другого человека, писателя и президента Эстонии Леннарта Мери). Написанную в 2008 году симфонию № 4 «Лос Анджелес» Пярт посвятил Михаилу Ходорковскому.

Награды и признание

Критика

Композитор и музыковед В. И. Мартынов, говоря о последнем, что ему нравилось в современной музыке, назвал «предпоследние вещи Пярта, которые были написаны где-то в конце 80-х годов». При этом он высказался о его Четвёртой симфонии («Лос-Анджелес. Посвящается Ходорковскому») как об очень слабом и политически мотивированном произведении:

Мне просто кажется, что его кто-то втянул в это дело. Это настолько не похоже на Пярта… Это просто вопрос масштаба. Я понимаю, если бы Пярт откликнулся, не знаю, на события в Косово, где сотни православных храмов были уничтожены, он все-таки верующий, православный человек. Но Косово его не волнует, а Ходорковский взволновал. Ну как-то это странно. Тоже нашли фигуру[18].

В 2025 году серия юбилейных концертов, приуроченных к 90-летию композитора, получила широкое освещение в музыкальной критике. Выступления в Лондоне, Гамбурге и Нью-Йорке собрали восторженные отзывы: рецензенты отмечали высочайший уровень исполнительского мастерства и аутентичность интерпретаций. По оценкам критиков, эти концерты подтвердили статус Пярта как одного из самых значимых современных композиторов[19][20].

Список сочинений (избранное)

Для голосов и оркестра

  • Наш сад («Meie aed»), кантата для детского хора и оркестра (1959/2003)
  • Credo[21] для фортепиано, хора и оркестра (1968)
  • Песня пилигрима (нем. Wallfahrtslied), для тенора или баритона и струнного оркестра (1984/2000)
  • Te Deum[22] для хора, струнного оркестра и магнитофонной записи (1984-5, ред. 1992)
  • Берлинская месса, для хора и органа или струнного оркестра (1992)
  • Литания для солистов, хора и оркестра (1994)
  • Как лань охотно стремится [к источникам вод] (исп. Como cierva sedienta)[23], для сопрано, хора и оркестра (1998)
  • Песни восхождения (фр. Cantiques des degrés), для хора и оркестра (1999/2002)
  • Цецилия, дева Римская (итал. Cecilia, vergine Romana), для хора и оркестра (1999/2002)
  • In principio, для хора и оркестра (2003)

Для голоса и ансамбля

  • На реках вавилонских (нем. An den Wassern zu Babel), для солистов или хора и органа или ансамбля (1976/1984)
  • Саре было девяносто лет, для трёх солистов, ударных и органа (1977/1990)
  • De profundis (Псалом 129) для хора, ударных и органа (1980)
  • Страсти по Иоанну, для солистов, вокального ансамбля, хора и инструментального ансамбля (1982)
  • Песня прялки (нем. Es sang vor langen Jahren), для альта (голоса), скрипки и альта (инструмента) (1984)
  • Stabat Mater, для трёх солистов и струнного трио (1985)
  • Miserere (Псалом 50), для солиста, хора и ансамбля (1989)
  • Две колыбельные (нем. Zwei Wiegenlieder), для двух женских голосов и фортепиано (2002)
  • Преподобный Агафон (фр. L’Abbé Agathon)[24], для сопрано и четырёх виолончелей (2004; ред. для других составов 2005 и 2008)

Для хора (и органа)

  • Силлабическая месса (лат. Missa syllabica), для хора и органа (1977)
  • Сумма (Credo), для хора (1977)
  • Два славянских псалма (пс. 130 и пс. 96), для хора и солистов a cappella (1984)
  • Магнификат, для хора (1989)
  • Богородице Дево радуйся, для хора (1990)
  • Блаженства (англ. Beatitudes, 1990; 2-я лат. редакция — 2001), для смешанного хора и органа
  • Блаженный Петроний (лат. Beatus Petronius), для смешанного хора и 2 органов (1990)
  • Statuit ei Dominus, для двух смешанных хоров и двух органов (1990)
  • Я есмь истинная виноградная лоза (англ. I am the true vine), для смешанного хора a cappella (1996)
  • После победы (итал. Dopo la vittoria), для хора (1996)
  • Покаянный канон, для хора (1997)
  • Женщина с алавастровым сосудом (англ. The woman with the alabaster box; на Мф 26:6-13), для смешанного хора a cappella (1997)
  • Подношение кесарю (англ. Tribute to Caesar), для смешанного хора a cappella (1997)
  • Триодь (Triodion), для хора[25] (1998)
  • Литлморский тракт (англ. Littlemore Tractus)[26], для смешанного хора и органа (2000)
  • Который был Сыном… (англ. Which Was the Son of…)[27] (2000)
  • Nunc dimittis, для хора (2001)
  • Мир тебе, Иерусалим (англ. Peace upon you, Jerusalem), для женского хора (2002)
  • Salve Regina, для смешанного хора и органа (2001)
  • Da pacem Domine[28], для смешанного хора и солистов a cappella (2004)
  • Гимн для оксфордского колледжа Св. Иоанна (2005)
  • Адамов плач (2009)

Для оркестра

  • Некролог, для оркестра op.5 (1960)
  • Симфония № 1 «Полифоническая», op.9 (1963)
  • Perpetuum mobile[29], для оркестра op.10 (1963)
  • Симфония № 2 (1966)
  • Симфония № 3 (1971)
  • Если бы Бах разводил пчёл (нем. Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte), для фортепиано, духового квинтета, струнного оркестра и ударных (1976)
  • Fratres[30] для камерного ансамбля (1976 и позже, написано много версий)
  • Arbos[31] для медных духовых и ударных (1977/1986)
  • Cantus (памяти Бенджамина Бриттена), для струнного оркестра и колокола (1977)
  • Псалом, для струнного оркестра (1985/1995/1997)
  • Festina lente[32], для струнного оркестра и арфы (1988)
  • Сумма (Summa), для струнного оркестра (1991)
  • Песнь Силуана (англ. Silouans Song) для струнного оркестра (1991)
  • Трисвятое (Trisagion), для струнного оркестра (1992)
  • Вершины и ухабы моего пути (нем. Mein Weg hat Gipfel und Wellentäler), для 14-ти струнных инструментов и ударных (1999)
  • Восток-Запад (англ. Orient and Occident), для струнного оркестра (2000)
  • Памяти Леннарта (Lennartile / Für Lennart), для струнного оркестра (2006)
  • Плащаница (итал. La Sindone), для оркестра и ударных (2006)
  • Симфония № 4 «Лос-Анджелес» (2008)[33]

Для инструментов и оркестра

  • Коллаж на B-A-C-H (фр. Collage sur B-A-C-H), для гобоя, струнного оркестра, клавесина и фортепиано (1964)
  • Маленький концерт на B-A-C-H (нем. Concerto piccolo über B-A-C-H), для трубы, струнного оркестра, клавесина и фортепиано (1964)
  • Pro et contra[34], концерт для виолончели и оркестра (1966, для Мстислава Ростроповича)
  • Tabula rasa, концерт для двух скрипок, струнного оркестра и приготовленного фортепиано (1977)
  • Позвольте… (нем. Darf ich), для скрипки, колокола in Cis (ad lib.) и струнного оркестра (1995/1999)
  • Lamentate. Дань почтения А.Капуру и его скульптуре Марсий[35], для фортепиано с оркестром (2002)

Для инструментов (соло и ансамбли)

  • 2 сонатины, op.1, для фортепиано (1958/1959)
  • Для Алины (нем. Für Alina), для фортепиано (1976)
  • На выздоровление Аринушки. Вариации (нем. Variationen zur Gesundung von Arinuschka), для фортепиано (1977)
  • Зеркало в зеркале (нем. Spiegel im Spiegel), для скрипки или виолончели и фортепиано (1978)
  • Гимн великому городу (англ. Hymn to a Great City)[36], для двух фортепиано (1984; 2-я ред. 2000)
  • Сумма (Summa) для струнного квартета (1990)
  • Mozart-Adagio, для скрипки, виолончели и фортепиано (1992/1997)[37]
  • Пассакалия, для скрипки и фортепиано (2003)
  • Annum per annum[38], для органа (1980)
  • Pari intervallo[39], для органа (1980; обработки для др. составов 1980, 1995, 2008)

Фильмография

Музыка Пярта использовалась в российском кино, в том числе в фильмах «Покаяние» и «Изгнание», в документальных фильмах «Русский заповедник» и «Гении и злодеи». Композиция «Spiegel im Spiegel» используется в начальной заставке с диваном четвёртого эпизода двадцать пятого сезона мультсериала «Симпсоны». Произведения композитора также звучат в фильмах Терренса Малика «Рыцарь кубков»[40] и «Путешествие времени», а также в сериале «Тед Лассо»[41].

Музыка к кинофильмам и мультфильмам

Участие в фильмах

Игровое кино

Документальное кино

Серия документальных фильмов о творчестве Арво Пярта была снята его шурином — режиссёром-документалистом, сценаристом и оператором Дорианом Супиным (род. 1948)[42][43]. В неё вошли:

  • Арво Пярт — И был вечер, и было утро (англ. Arvo Pärt — And Then Came the Evening and the Morning) (1990)
  • Арво Пярт: 24 прелюдии для фуги (англ. Arvo Pärt: 24 Preludes for a Fugue) (2002)
  • Репетируя Пярта (эст. Proovime Pärti) (2012)
  • Играя Пярта (эст. Mängime Pärti) (2013)
  • Арво Пярт — Даже если я всё потеряю (эст. Arvo Pärt — Isegi kui ma kõik kaotan) (2015)

Примечания

  1. ↑ Arvo Part // Encyclopædia Britannica (англ.)
  2. ↑ Arvo Pärt // Filmportal.de — 2005.
  3. ↑ Deutsche Nationalbibliothek, Staatsbibliothek zu Berlin, Bayerische Staatsbibliothek, Österreichische Nationalbibliothek Record #119359979 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  4. ↑ Arvo Pärt is the world’s most performed contemporary composer according to Bachtrack. Arvo Pärt (2025). Дата обращения: 4 мая 2026.
  5. ↑ The uncanny voice of Arvo Pärt. Дата обращения: 4 мая 2026. Архивировано 12 марта 2016 года.
  6. ↑ Интересные факты о жизни и творчестве Арво Пярта. Дата обращения: 29 февраля 2016. Архивировано из оригинала 10 марта 2016 года.
  7. ↑ Позже Пярт изъял «Модус», включив его музыку в (более крупное) сочинение «Саре было 90 лет».
  8. ↑ Латинское слово используется (Пяртом и его исследователями-музыковедами) именно в такой (неверной) орфографической форме; по правилами латыни мн.ч. от tintinnabulum — не tintinnabuli, а tintinnabula.
  9. ↑ Цит. по: Нестьева М. Берлинские каникулы // Советская музыка. — 1990. — № 12. — С. 121.
  10. ↑ Sajandi sada Eesti suurkuju / Koostanud Tiit Kändler. — Tallinn: Eesti Entsüklopeediakirjastus, 2002. — 216 lk. ISBN 998570102X.
  11. ↑ Praemium Imperiale for Arvo Pärt. Arvo Pärt Centre. Дата обращения: 4 мая 2026.
  12. ↑ Pärt’s “Adam’s Lament” wins Grammy in the Best Choral Performance! (англ.), Estonian World (26 January 2014). Архивировано 30 января 2014 года. Дата обращения: 4 мая 2026.
  13. ↑ Arvo Pärt receives two high honours in Poland. Estonian Philharmonic Chamber Choir (ноябрь 2018). Дата обращения: 4 мая 2026.
  14. ↑ Arvo Pärt. Polar Music Prize. Дата обращения: 4 мая 2026.
  15. ↑ The composer Arvo Pärt has been awarded the Order of Cultural Merit by the Principality of Monaco. Arvo Pärt Centre (25 ноября 2024). Дата обращения: 4 мая 2026.
  16. ↑ Carnegie Hall Announces 2025–2026 Season. Carnegie Hall (12 февраля 2025). Дата обращения: 4 мая 2026.
  17. ↑ Медаль для Пярта, Радио "Орфей" (5 мая 2026). Дата обращения: 6 мая 2026.
  18. ↑ Афиша Волна: Владимир Мартынов о вреде прогресса, Арво Пярте и композиторах будущего – Архив, Афиша. Дата обращения: 6 мая 2026.
  19. ↑ Elbphilharmonie Hamburg 2025 Review: Arvo Pärt at 90. OperaWire (2025). Дата обращения: 4 мая 2026.
  20. ↑ Kaljuste, Estonians mark Arvo Pärt at 90 with a luminous choral tribute. New York Classical Review (октябрь 2025). Дата обращения: 4 мая 2026.
  21. ↑ Верую (Символ веры, лат. яз.).
  22. ↑ Тебе Бога хвалим (лат. яз.).
  23. ↑ Псалом 41 (исп. язык).
  24. ↑ Агафон — пустынник египетский, живший во второй половине IV века.
  25. ↑ На тексты православной Триоди, в англ. переводе.
  26. ↑ Литлмор — пригород англ. Оксфорда.
  27. ↑ Лк 3:23-38 (родословная Иисуса).
  28. ↑ Господи, даруй [нам] мир (лат.), на текст старинного григорианского антифона.
  29. ↑ Вечный двигатель (лат.).
  30. ↑ Братья (лат.).
  31. ↑ Древо (лат.).
  32. ↑ Поспешай не торопясь (лат. поговорка).
  33. ↑ Посвящена М.Ходорковскому. См.: [ Пярт написал симфонию для Ходорковского] Архивная копия от 19 февраля 2014 на Wayback Machine.
  34. ↑ За и против (лат.).
  35. ↑ Букв. «плачьте». Название обыгрывает итал. lamento и бренд заказчика сочинения, лондонской картинной галереи Tate Modern (галерея названа в честь сахарного короля и филантропа Генри Тейта).
  36. ↑ Предположительно — Нью-Йорку.
  37. ↑ На основе фортепианной сонаты F-dur Моцарта, KV 280.
  38. ↑ Год за годом (лат.).
  39. ↑ На равном расстоянии (лат.)
  40. ↑ Arvo Pärt film evenings: Knight of Cups. Estonian Institute. Дата обращения: 4 мая 2026.
  41. ↑ Did Nick Mohammed Really Play The Violin In Ted Lasso Season 3's Heartfelt Moment? Looper. Дата обращения: 4 мая 2026.
  42. ↑ The hidden world of Arvo Pärt. Дата обращения: 4 мая 2026. Архивировано 7 февраля 2017 года.
  43. ↑ Still Searching for the Rest. Дата обращения: 4 мая 2026. Архивировано 27 октября 2016 года.

Литература

  • Hillier P. Arvo Pärt. Oxford: Oxford UP, 1997.
  • Arvo Part allo specchio. Conversazioni, saggi e testimonianze/A cura di Enzo Restagno. Milano: Il Saggiatore, 2004.
  • Gröhn C. Dieter Schnebel und Arvo Pärt: Komponisten als «Theologen». Münster: LIT Verlag. 2006.
  • Токун Е. А. Арво Пярт. Tintinnabuli: техника и стиль. Дисс. на соискание уч. степени канд. искусствоведения. Московская гос. консерватория, 2010.
  • Arvo Pärt in conversation. Dalkey Archive Press, 2012.
  • Арво Пярт: Беседы, исследования, размышления. Киев, 2014.
  • Arvo Pärt's white light: Media, culture, politics, ed. Laura Dolp. Cambridge: Cambridge University press, 2017. 278 p. ISBN 9781107182899.
  • Двуязычный альбом «Gratefully. Heartfelt. With Love. Musical Greetings from Arvo Pärt». — Центр Арво Пярта, 2025 (издан к 90-летию композитора)[1].

Ссылки

  1. ↑ Gratefully. Heartfelt. With Love. Musical Greetings from Arvo Pärt. Arvo Pärt Center (2025). Дата обращения: 4 мая 2026.

Дополнительно по теме

Категории