Янг, Ла Монте

Родился в семье мормонов в городе Берн, штат Айдахо. Его семья многократно переезжала с места на место, прежде чем осесть в Лос-Анджелесе. Там он окончил школу имени Джона Маршалла и продолжил обучение в колледже, где выступал перед Эриком Долфи со школьным джазовым коллективом.

Дальнейшее его обучение проходило в Калифорнийском университете Лос Анджелеса, где Янг получил степень бакалавра в 1958 году. В 1958—1960 годах он учился в Калифорнийском университете в Беркли, а в 1959 году посещал летние курсы в Дармштадте, которые вёл Карлхайнц Штокхаузен. В 1960 году Янг переехал в Нью-Йорк.

В 60-е гг. занимался изучением свойств расширенной тональности и разработкой специфической концепции времени, в основе которой лежала идея освобождения от внешнего времени, создания при минимуме композиционных приёмов своеобразной воронки, через которую происходит проникновение в изолированное безграничное временное пространство. Развитие этой идеи и стало главной задачей его музыкального коллектива Theatre of Eternal Music (также известным как Dream Syndicate), среди участников которого были Терри Райли, Тони Конрад, Джон Кейл и другие. Ла Монте Янг устраивал в собственном лофте нескончаемые концерты, там же занимался распространением наркотиков. Музыканты его проекта во главе с самим Янгом и его женой Мэриан Зазила часами тянули одну и ту же ноту. Затея пользовалась успехом. Джон Кейл играл там на альте, а позже утверждал, что именно он и придумал концепцию «вечной музыки», без начала и конца (то же самое говорили о себе и Янг, и Тони Конрад).

Вместе с Терри Райли Ла Монте Янг осуществил ряд экспериментальных работ для Танцевальной Компании Анны Халприн, где в их распоряжении оказался богатый арсенал инструментов, и они смогли свободно предаваться любым импровизационным экспериментам и сконцентрироваться на исследовании незападных музыкальных традиций.

Джон Кейл и Ангус Маклис неоднократно работают над его произведениями, в частности, как члены Dream Syndicate. Энди Уорхол заказывает Янгу музыку к четырём фильмам («Sleep», «Kiss», «Haircut», «Eat»).

В 1963 году Янг официально женился на Мариан Зазиле, с которой его связало неразрывное творческое партнёрство^[5]. Зазила создавала визуальное оформление для концертов и инсталляций композитора, а также выступала в составе его ансамбля^[6]. Их совместная работа продолжалась всю жизнь, вплоть до смерти Зазилы 28 марта 2024 года^[4].

Композитор продолжает жить и работать в Нью-Йорке^[7]. В октябре 2025 года Ла Монте Янг отметил своё 90-летие серией концертов в нью-йоркском пространстве инсталляции «Дом мечты»^[8].

Основой композиционного стиля Ла Монте Янга является использование непрерывно тянущихся или повторяющихся тонов — бурдонов (дронов). Для его произведений характерна экстремальная длительность, направленная на изменение восприятия времени у слушателя. В своей музыке композитор отходит от классических европейских традиций, смещая фокус с мелодии на гармонию и взаимодействие звуковых частот^[1][9][10].

Центральным элементом творчества Янга стало применение системы чистой интонации (в частности, 7-лимитной), основанной на математически точных соотношениях между частотами. На формирование этого подхода и специфику настройки инструментов оказала глубокое влияние индийская классическая музыка^[10][11][12].

Идеи композитора оказали фундаментальное воздействие на развитие современной музыки. Среди музыкантов, испытавших прямое влияние Янга, выделяются Терри Райли, Стив Райх, Филип Гласс и Брайан Ино^[10][13].

Ла Монте Янг является автором множества знаковых сочинений, оказавших существенное влияние на развитие минимализма и дроун-музыки. Среди его ключевых работ:

• «Chronos Kristalla» — в январе 2026 года в Париже состоялась премьера новой версии этой композиции, адаптированной для струнного октета^[14].
• «Trio for Strings» (1958) — одно из ранних произведений для скрипки, альта и виолончели, считающееся отправной точкой музыкального минимализма^[15].
• «Compositions 1960» — серия концептуальных произведений в виде текстовых инструкций, предписывающих перформативные действия^[15].
• «Dream House» — долгосрочный проект, представляющий собой звуковую и световую инсталляцию, созданную совместно с Мариан Зазилой^[4].
• «Хорошо настроенное фортепиано» — монументальная фортепианная пьеса экстремальной и переменной длительности, впервые представленная публике «Диа Арт Фаундейшн» 28 февраля 1980 г. в концертном зале на Хэррисон-стрит, Нью-Йорк. Одно из её исполнений заняло 4 ч 12 мин 10 с и ранее упоминалось в Книге рекордов Гиннесса, однако текущий рекорд Гиннесса принадлежит марафонскому исполнению, а не самой композиции^[16].

• В 1963 году Джон Кейдж организовал свой фортепианный марафон, на котором несколько пианистов, сменяя друг друга, исполняли фортепианную пьесу Эрика Сати «Vexations» (или «Раздражения», 1893 г.) В общей сложности этот концерт продолжался 18 часов. Впоследствии исполнение «Vexations» повторялось ещё несколько раз.

Значительная часть творчества Ла Монте Янга, особенно периода работы с коллективом Theatre of Eternal Music в середине 1960-х годов, официально не издавалась из-за споров об авторстве. Среди ключевых официальных релизов композитора:

• «The Black Record» (1969)
• «Dream House 78' 17»" (1974)^[17]
• «The Well-Tuned Piano 81 X 25» (1988)^[18]
• «Trio for Strings» (2021)^[18]