Автопортрет (картина Айвазовского)

Написанный в 1874 году «Автопортрет» Айвазовского является довольно известным произведением великого мариниста. По мнению современников, на автопортрете Иван Константинович имеет сходство с Александром Сергеевичем Пушкиным. Причиной сходства критики считают роскошные бакенбарды художника. Тот факт, что живописец на своём автопортрете имеет сходство с поэтом, признала и супруга Александра Сергеевича, Наталья Гончарова, когда увидела «Автопортрет» на выставке^[1].

Погрудный автопортрет имеет небольшие размеры. Однако полотно производит большое впечатление на зрителей своей экспрессией. Картина производит такое впечатление благодаря очень точному развороту тела и головы, сосредоточенному взгляду, который устремлён вдаль, фону в виде тёмного предгрозового неба. Глядя на полотно, зрители видят романтический и страстный образ мариниста^[2].

В начале 1873 года в Италии во Флоренции состоялась выставка картин Ивана Айвазовского, которая вызвала множество восторженных отзывов у зрителей и критиков. После экспозиции русского мариниста стали считать одним из наиболее ярких представителей русской школы живописи, признанном в таком качестве во всём мире. Именно в этом качестве Иван Константинович Айвазовский удостоился чести, вторым после известного русского живописца Ореста Адамовича Кипренского, представить свой автопортрет во флорентийской Галерее Уффици.

…Профессора флорентийской Академии сообщили Ивану Константиновичу, что, по уставам Академии, он, как высокоталантливый иностранный художник, должен написать свой портрет для помещения в галерею, — сообщил в Россию живописец Железнов^[2].

В Галерее Уффици коллекция автопортретов самых известных живописцев существовала с давних пор. Эта традиция была заложена кардиналом Леопольдо Медичи, который купил коллекцию римской Академии Святого Луки. Позднее, в качестве признания заслуг и таланта художника, Флорентийская Академия художеств стала заказывать их автопортреты. Таким образом, в Уффици образовалась одна из крупнейших в мире коллекций автопортретов. В Галерее были автопортреты Рубенса, Рембрандта, Веласкеса, Тициана, Рафаэля. В XIX веке собрание стало пополняться русскими живописцами. Орест Кипренский стал первым русским художником, которому Флорентийская Академия художеств заказала автопортрет в 1819 году. В 1831 году автопортрет был заказан Карлу Брюллову. Однако Брюллов свой автопортрет не закончил. Айвазовский, изобразивший себя на фоне предгрозового неба, стал третьим русским художником, получившим почётный заказ^[3].

Специалисты отмечают, что неизвестно точное время, когда «Автопортрет» был передан в Уффици. По всей вероятности, полотно было приобретено Галереей вскоре после создания^[2].

Критики отмечают, что русский маринист сумел достичь высот профессионального звучания не только в произведениях, посвящённых морской стихии. Любая работа живописца, в том числе, и «сухопутная» наглядно показывает, что его индивидуальному языку и стилю присуще сочетание «синтеза художественных традиций и духовной целостности», что характерно для полотен лучших мастеров второй половины XIX — начала XX вв.^[4].