Портрет Нади
«Портрет Нади» — картина в жанре портрета, написанная в 2012 году художником Владимиром Константиновичем Панкратовым. На полотне изображена Надя — женская голова в полупрофиле, повернутая влево, на фоне синевато-зелёного цвета. Хранится в Тульском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Панкратов, Владимир Константинович | |
| Портрет Нади. 2012 | |
| масляная живопись, холст | |
| Тульский областной художественный музей | |
| 130х100 | |
| (инв. Ж 5296) |
Описание
На полотне на фоне синевато-зелёного цвета изображена женская голова в полупрофиле, повернутая влево. Композиция занимает весь формат картины.
Лицо с узкими глазами, прямым носом и небольшим подбородком выполнено в жёлто-коричневых, светло-зелёных и голубых тонах. Чёрным контуром, а также синими и зелёными красками обозначены волосы; одна прядь спадает на лоб.
Об авторе
Владимир Константинович Панкратов преимущественно работал в живописи. Творчество сочетает реалистические сюжетные построения и абстрактные формы, акцент на ритмических структурах и ахроматической палитре. В работах прослеживается интерес к обнажённой натуре, натюрморту и экспрессивным геометрическим мотивам.
Известные работы
Произведения хранятся в Архангельском областном музее изобразительных искусств, Вологодской областной картинной галерее, Тульском музее изобразительных искусств, Переславль-Залесском государственном художественном музее, Серпуховском историко-художественном музее, Ульяновском областном художественном музее и в частных коллекциях в России, Англии, США, Германии, Китае.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главным предметом выступает изображение отдельного человека или группы, передающее внешность, социальный статус и индивидуальность. Истоки портрета восходят к античным традициям, однако расцвет жанра пришёлся на эпоху Возрождения в Италии (XVI веке), а затем закрепился в Нидерландах (XVII веке) и Франции. Основные черты — точная передача черт лица, позы, жестов и атрибутов, отражающих характер и положение модели, использование светотени и принципа объёмности. Разновидности включают парадный, интимный, анфас, профиль, групповой и миниатюрный портрет. Среди классиков раннего этапа выделяют Леонардо да Винчи, Тициана и Рембрандта. В Барокко жанр развивали Дж. Рейнолдс и Т. Гейнсборо, в классицизме — Ж.-Л. Давид. В Российской империи на рубеже XVIII века—XIX века жанр представляют Д.Г. Левицкий и И. Боровиковский. С появлением фотографии в XIX веке жанр утратил монополию на фиксацию облика, но сохранил значение в ритуальных и художественных практиках. Знаковые собрания портретов хранятся в Лувре, Эрмитаже и Русском музее.
Хранится в коллекции
Тульский областной художественный музей в Туле (ул. Фридриха Энгельса, 64) — крупнейшее собрание изобразительного искусства региона. Основан в 1919 году, фонды включают свыше 23 тыс. живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Коллекцию западноевропейского искусства представляют Леандро Бассано, Лука Джордано, Филипс Вауэрман, Говерт Флинк, Ян ван Хёйсум, Франс Снейдерс, Давид Тенирс Младший, Клод Верне. Русскую живопись представляют А. П. Антропов, В. Л. Боровиковский, И. К. Айвазовский, И. И. Шишкин, И. Е. Репин, Б. М. Кустодиев, В. И. Суриков, И. И. Левитан. Авангард — В. В. Кандинский, К. С. Малевич, А. М. Родченко, Д. П. Штеренберг. Значительное место занимают произведения художников Тульской области.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |