Тени от бутылок

В условном пространстве, на фоне тёмно-серой плоскости, ограниченной двумя серыми стенами, слегка смещены вправо относительно центральной вертикальной оси две коричневые бутылки. Одна бутылка частично скрыта за другой. На левой стене от бутылок отбрасываются две тонкие синие тени; далее различимы ещё две тени от невидимых предметов.

Владимир Панкратов — российский художник, работавший в жанре живописи. В творчестве объединяются реалистические мотивы и абстрактные композиции, реализованные через формалистическое построение пространства. Основные темы — ню, натюрморт, пейзаж и исследования абстрактных форм («Конкретно об абстрактном», «Ландшафты абстракции»). Активен с 1972 года, участвовал в московских и зарубежных выставочных проектах.

Известные работы

Персональные выставки прошли в ЦДХ, Лондоне, Троицке, галерее «Лаврушин», Открытом клубе. Работы хранятся в Архангельском музее, Вологодской галерее, Тульском музее, Серпуховском музее, Ульяновском музее и частных коллекциях в Англии, США, Германии, Китае.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, представляющий композицию из неодушевлённых предметов, таких как фрукты, цветы, посуда и бытовые аксессуары. Расцвет жанра пришёлся на начало XVII века в Нидерландах, где мастера В. К. Хеда и П. Класзес оттачивали технику передачи фактур и света. Одновременно в Испании складывались «бодегоны» мастеров Ф. де Сурбарана, отличавшиеся контрастным освещением. В XVIII веке натюрморт получил развитие во Франции у Ж.-Б. Шардена. Характерные особенности жанра — статичные, сбалансированные композиции, детальная прорисовка текстур, использование кьяроску́ро и символических мотивов (ванитас). С XIX века натюрморт становится направлением импрессионизма и академизма, продолжающих эксперимент с цветом и светом. Различают поджанры — флоральные, фужерные композиции и «мертвые натюрморты». Начиная с XX века натюрморт исследуется в авангарде, в работах П. Пикассо и Р. Магритта. Крупнейшие собрания хранятся в Рейксмузее, Эрмитаже, Лувре и Русском музее.

Тульский областной художественный музей в Туле основан в 1919 году на базе коллекций Палаты Древностей и национализированных произведений искусства из усадеб тульских дворян (Олсуфьевы, Бобринские, Гагарины). В собственном здании (1964, проект П. М. Зайцева), входящем в ансамбль Площади Искусств и являющемся выявленным объектом культурного наследия Тульской области, хранится более 23 000 экспонатов: живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладное и народное искусство. Среди экспонатов — западноевропейские полотна (Леандро Бассано, Луки Джордано, Класа Моленара), а также русские работы XVIII–XX веков: Ивана Айвазовского, Ивана Шишкина, Ильи Репина и авангард (Василия Кандинского, Казимира Малевича). Музей участвует в научно-исследовательской и просветительской работе.