Вместе (картина)

Полотно выполнено в вертикальном формате; поверхность заполнена пятнами жёлтого, зелёного, коричневого, синего, голубого, розоватого и серого цвета. На втором плане, на фоне окна, обрезанного верхней и левой сторонами формата, условно изображены две женщины, сидящие рядом и повернутые лицом друг к другу.

Владимир Константинович Панкратов специализировался на живописи, сочетая абстрактные и тематические композиции. Основные циклы — «Поле. Переход к абстрактному», «Ахроматизм. Зима», «Красное и чёрное» — продемонстрировали его интерес к цветовым контрастам и структуре формы. Также создавал натюрморты и обнажённую натуру в рамках проектов «АртБокс — Natura Morta», «Беспощадное обнажение».

Известные работы

Персональные выставки проходили в ЦДХ (Москва), Лондоне и Троицке. Панкратов участвовал в групповых проектах «Мир живописи», «АртБокс — По ту сторону модели», «Реальное в абстрактном», «Вариации на темы джаза». Произведения хранятся в Архангельском областном музее изобразительных искусств, Вологодской областной картинной галерее, Тульском областном художественном музее.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — жанр изобразительного искусства, изображающий сцены повседневной жизни: семейные праздники, труд крестьян, городские и крестьянские интерьеры, таверны и рынки. Возникла в Европе в позднем Средневековье с ростом интереса к обыденности; развитие получила в Нидерландах XVII века (Золотой век). В Италии XVI—XVII вв. действовали Бамбоченти — римские мастера-бытописцы, стремившиеся к документальной точности. Характерны небольшие форматы, реалистичная детализация обстановки, бытовые предметы (натюрмортные элементы), сочетание портрета и пейзажа, а также наличие сатирических или нравоучительных мотивов. Ведущие мастера эпохи — Питер Брейгель старший, Ян Стен, Уильям Хогарт; в Испании — Диего Веласкес, Бартоломе Мурильо. В XIX веке жанровая сцена пережила возрождение во Франции (Шарден) и России (В. Г. Перов, А. Г. Венецианов). Ключевые собрания находятся в Государственном Эрмитаже и Русском музее. Кроме того, значительные собрания есть в Третьяковской галерее. Терминология жанра включает понятия «жанровая сцена», «бытовой эпизод», «социальный портрет». Жанр продолжает эволюционировать в современном искусстве, отражая социальные и городские реалии XIX—XXI веков.

Тульский областной художественный музей — областной художественный музей, расположен в Туле, России. Открыт в 1919 году. Основу фонда составили коллекции Палаты древностей (основана в 1884 г.) и национализированное наследие дворянских родов Олсуфьевы, Бобринские, Гагарины, Урусовы. С 1964 г. музей занимает здание по проекту П. М. Зайцева, выявленный объект культурного наследия в составе ансамбля площади Искусств.

В фондах свыше 23 тыс. произведений: живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладное искусство, и народного искусства. Представлены западноевропейские мастера (Лука Джордано, Франс Снейдерс, Клод Верне), русская классика (И. К. Айвазовский, И. Е. Репин, И. И. Шишкин), авангард (К. С. Малевич, В. В. Кандинский) и работы тульских художников. Музей проводит выставки за рубежом и реализует научно-исследовательские и просветительские проекты.