Молчание (картина)

На холсте представлены серые, голубые, бежевые, жёлтые, зелёные и чёрные плоскости и пятна, формирующие фон. Чуть правее центра расположено условное изображение человека, сидящего спиной к зрителю: фигура выполнена пятнами серого, светло-жёлтого и светло-коричневого цвета и обведена чёрной контурной линией. В нижней части холста слева направо проходит широкая бежевая волнообразная полоса.

Во второй половине XX — начале XXI вв. Владимир Константинович Панкратов работал в жанре живописи, совмещая реализм и абстракцию. Создавал натюрморты, обнажённую натуру, абстрактные пейзажи, исследовал цветовые контрасты в циклах «Ахроматизм», «Красное и чёрное», «Вариации на темы джаза» и «Прогулка по хрустальным садам», применял пастозную живопись и акцентировал внимание на структуре поверхности.

Известные работы

Предпочитал масляную живопись с пастозной фактурой. Работы Панкратова хранятся в Архангельском областном музее изобразительных искусств, Вологодской областной картинной галерее, Тульском областном художественном музее и Переславль-Залесском государственном художественном музее, а также в частных собраниях России, Англии и США. Член МСХ, участник выставок в ЦДХ и галерее «Лаврушин».

Аллегорическая композиция — жанр живописи, основанный на изображении абстрактных идей через персонификацию и символические образы. У истоков лежит эмблематика Средневековья и маньеризма, однако выделилась как самостоятельное направление в эпоху Ренессанса (XVI век) в Италии. Расцвет жанра пришёлся на барокко (XVI—XVII веков) в Нидерландах и Франции: аллегории украшали потолки дворцов, декоративные галереи и храмы. Аллегорическую тему широко применяли в книжной гравюре и иллюстрациях XVII—XVIII веков, а для монументальных росписей создавались обширные циклы в технике фрески. Тематика формировалась под заказ придворных и церковных кураторов, что обеспечило интеграцию жанра в придворное и религиозное искусство. Под влиянием неоклассицизма XVIII века композиции стали более статичными и упорядоченными. Отдельные примеры встречаются в академическом искусстве XIX века. Типичные сюжеты включали «Четыре времени года», «Семь добродетелей», «Пять чувств». Элементы жанра прослеживаются также в декоративной скульптуре и мозаике интерьеров. Яркие представители: Н. Пуссен, П. П. Рубенс, Ш. Ле Брун, Дж. Б. Тьеполо. Крупные собрания работ жанра хранятся в Лувре, Рейксмузеуме, Эрмитаже.

Картина находится в Тульском областном художественном музее (Туле), улица Фридриха Энгельса, 64. Музей основан в 1919 году на базе Палаты Древностей и национализированных собраний тульских дворянских родов: Олсуфьевых, Бобринских, Гагариных, Урусовых. С 1964 году экспонаты размещаются в здании архитектора П. М. Зайцева на ансамбле Площади Искусств. Коллекция включает свыше 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики и декоративно-прикладного искусства: западноевропейское (Леандро Бассано, Лука Джордано, Говерт Флинк, Эсташ Лесюёр), русское классицизма и романтизма (А. П. Антропов, В. Л. Боровиковский, И. К. Айвазовский, И. Е. Репин, И. И. Левитан), авангарда (В. В. Кандинский, К. С. Малевич, А. М. Родченко) и народного искусства Тульского региона. Музей участвует в выставках в Германии, Франции, США и ведёт научно-исследовательскую деятельность.