Портрет Андрея

В интерьере комнаты с тёмными сине-зелёными стенами справа за столом, расположенным по диагонали, сидит мальчик в красном свитере. Он повернул голову чуть влево и подпирает её правой согнутой рукой, опирающейся на синеватую столешницу.

У мальчика рыжевато-русые волосы, серо-голубые глаза, небольшой рот и подбородок. На столе перед ним стоит стакан.

Изображение стола обрезано правым и нижним краями полотна. На втором плане, в центре композиции, расположено окно, за которым виден сине-розово-голубой пейзаж.

Владимир Панкратов работает в жанре живописи, сочетает фигуративные мотивы (обнажённая натура – Ню, натюрморт – натюрморт) и абстрактные ландшафты (элементы абстракционизма). В технике отмечается внимание к цветовым контрастам (ахроматизм, «красное и чёрное») и пластическому формообразованию через градиент и «силовые поля».

Известные работы

Его работы демонстрировались на персональных выставках в ЦДХ, арт-центре «Артефакт» и галерее «Лаврушин» в Москве, Лондоне и Троицке. В рамках Московского союза художников участвовал в тематических проектах («Мир живописи», «АртБокс», «Антибиеннале», «Ню»). Картины хранятся в российских музеях и частных коллекциях.

Портрет — жанр живописи, посвящённый изображению портретируемого с передачей сходства, индивидуальных черт, психологических нюансов и социального статуса. Истоки жанра восходят к фаюмским погребальным портретам I–III вв. н. э. и мраморным бюстам. Предшественниками считались также средневековые фрески, но самостоятельного развития жанр приобрёл в Италии эпоху Возрождения (XV–XVI вв.). Расцвет пришёлся на барокко в Нидерландах XVII века благодаря работам Рембрандта и А. ван Дейка, а позднее в XVIII–XIX вв. в Франции (Ж.-О. Фрагонара, Ж.-Л. Давида) и России (В. Тропинина, О. Кипренского, В. Серова). Традиционные материалы: масло по холсту, реже пастель, акварель и миниатюра. В XX веке жанр претерпел трансформацию под влиянием реализма и авангарда. Характерны статичная поза, акцент на лице и руках, символика атрибутов и сдержанная цветовая гамма. Разновидности включают парадный, групповой, камерный и интимный портрет, различающиеся масштабом, фоном и предназначением. Крупные собрания хранятся в Государственном Эрмитаже, Русском музее и Лувре.

Тульский областной художественный музей находится в Туле на ул. Фридриха Энгельса, 64. Основан в 1919 году на базе Палаты Древностей (1884) и национализированных собраний Олсуфьевых, Бобринских, Гагариных, Урусовых. В фондах более 23 тыс. экспонатов: живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Представлены западноевропейские мастера: Леандро Бассано, Лука Джордано, Говерт Флинк, Франс Снейдерс, Клод Верне; русские художники: А. П. Антропов, И. К. Айвазовский, И. И. Шишкин, И. Е. Репин, И. И. Левитан, В. В. Кандинский, К. С. Малевич. В экспозиции также представлены работы тульских мастеров XIX—XX веков. Здание 1964 года по проекту П. М. Зайцева входит в ансамбль Площади Искусств и охраняется как объект культурного наследия Тульской области.