Грусин, Дейв

Роберт Дэвид Грусин родился 26 июня 1934 года в Литлтоне, Колорадо в музыкальной семье. Отец Генри Грусин эмигрировал около 1913 года из Риги, где трудился ювелиром и часовых дел мастером, а помимо этого увлекался игрой на скрипке. Мать Розабель Грусин (в девичестве Де Пойстер), американка по происхождению, была пианисткой. Помимо Дейва в семье было ещё двое детей: брат Дон (который впоследствии также стал известным музыкантом) и младшая сестра Ди^[2].

Несмотря на привитую ему с детства любовь к музыке, Дейв поначалу не стремился заниматься творчеством. После окончания в 1956 году Университета Колорадо, где его преподавателем был, в частности, Сесиль Эффингер (англ. Cecil Effinger), Дейв планировал стать ветеринаром^[3][4]. В своих интервью он вспоминал, что решил заняться джазом по большей части из-за того, что чувствовал некоторую вину перед отцом: тот много вкладывал в музыкальное образование сына. В 1959 году Дейв переехал в Нью-Йорк и поступил в Манхэттенскую музыкальную школу.

Точкой отсчёта музыкальной карьеры Грусина принято считать 1959 год, когда он присоединился к оркестру Энди Уильямса^[5]. С 1963 по 1965 год работал ассистентом музыкального директора и пианистом в «Шоу Энди Уильямса»^[3]. Именно в этот период он познакомился с Ларри Розеном — будущим сооснователем компании GRP. Тогда же Грусин записал свои первые альбомы в составе трио с Милтом Хинтоном и Доном Лэммондом, в том числе Subways Are For Sleeping и Piano, Strings and Moonlight^[5]. Грусин работал в биг-бэндах Бенни Гудмена, Тэда Джонса, аккомпанировал Саре Вон, Кармен Макрей и своей будущей жене — вокалистке Рут Прайс.

После ухода из оркестра Грусин попробовал писать музыку к фильмам, первым из которых стал «Развод по-американски» (1967). Первое профессиональное признание ему принесла работа над фильмом «Выпускник» (1969), Грусин был удостоен премии «Оскар» в категории «Лучший саундтрек к фильму, телевидению или другому визуальному представлению». После этого он стремительно начал набирать популярность в качестве кинокомпозитора, особенно часто к нему обращался Сидни Поллак. Музыку Грусина можно услышать в таких фильмах Поллака, как «Три дня Кондора», «Бобби Дирфилд», «Электрический всадник», «Без злого умысла», «Тутси», «Гавана», «Фирма» и «Паутина лжи».

Помимо композиторской деятельности занимался аранжировками Пегги Ли, Сержио Мендеса (с которым работал в 1965 году в Бразилии), Гровера Вашингтона, Эла Джерро, Барбары Стрейзанд и Донны Саммер. Интерес к латиноамериканской музыке и бразильской культуре позднее свёл его с другим набирающим популярность музыкантом — Ли Райтнауром, с которым у них завязалась крепкая дружба и долговременное сотрудничество. Их самый успешный совместный альбом Harlequin был выпущен в 1985 году и получил премию Грэмми в номинации «Лучшая инструментальная аранжировка»^[6].

Работая с таким большим количеством музыкантов для разных лейблов (в том числе Blue Note, RCA и CTI), Грусин с Розеном задумали создать собственную звукозаписывающую студию. В 1978 году она получила название GRP Records, что расшифровывалось, как «Grusin/Rosen Productions»^[5]. Лейбл давал полную свободу артистам, не ограничивая их жанровыми рамками; другой заслугой GRP стали достижения в области цифровой записи и производства компакт-дисков. Самыми известными музыкантами, записывавшимися на GRP, были Чик Кориа, Майкл Бреккер, Билли Кобхэм, Стив Гэдд, Анджела Бофилл и многие другие^[7]. Таким образом, GRP Records являлась одной из передовых джазовых студий своего времени. Позднее она была куплена Universal Music Group.

В 1988 году Грусин получил почётную степень Доктора искусств Музыкального колледжа Беркли, а годом позже удостоился аналогичного звания в Музыкальном колледже Университета Колорадо^[8]. В 1991 году музыкальная ассоциация Sinfonia присвоила ему звание «Man of Music» — «Человек Музыки»^[9].

В сентябре 2000 года Ли Ритенур и Дейв Грусин отпраздновали выход своего совместного альбома Two Worlds. Во время презентации диска велась веб-трансляция, которую организовал Сидни Поллак в доме Райтнаура в Малибу, Калифорния. К дуэту присоединился ансамбль из 20 музыкантов, и все вместе они исполнили материал с презентуемой пластинки.

В 2000-х Грусин сосредоточился на сольных проектах, сочинении джазовой музыки и гастролях в поддержку новых альбомов.

В 2020 году вышел документальный фильм «Dave Grusin: Not Enough Time», освещающий жизнь и карьеру композитора^[10].

В 2024 году Грусин выпустил совместный с Ли Райтнауром альбом «Brasil» и провёл мировой тур в его поддержку^[11][12].

Музыкальный стиль Дейва Грусина представляет собой эклектичное сочетание джаза, поп-музыки и классических элементов. Композитор считается одним из пионеров направлений смут-джаз и джаз-фьюжн^[13].

Основанный им лейбл GRP Records оказал значительное влияние на современный джаз, благодаря использованию передовых цифровых технологий записи и формированию узнаваемого, коммерчески успешного звучания^[14].

Дейв Грусин был женат несколько раз. Первая жена — Эдит Бринтон, родившая двух старших детей Дейва: Стюарта Грусина (впоследствии стал музыкальным редактором) и Скотта Грусина (также стал музыкантом). Вторая жена — Сара Джейн Талмен, сын — Майкл Грусин (работает инженером в авиационно-космической отрасли). Третья жена — певица Рут Прайс, с которой Грусин долгое время сотрудничал, брак продлился недолго. После развода с четвёртой женой Стефани Дейв женился в пятый раз на актрисе Нэн Ньютон. Также у Дейва Грусина есть приёмная дочь Энни Ваут (художница)^[15].

Дейв Грусин — автор музыки к более, чем 100 фильмам, телесериалам и шоу^[16]. С ним работали такие режиссёры, как Майк Николс, Питер Йетс, Сидни Поллак, Герберт Росс, Улу Гроссбард, Форест Уитакер и другие.

Дейв Грусин также написал музыку для известных телесериалов: «The Wild Wild West» (1966), «It Takes a Thief» (1968), «Maude» (1972), «Good Times» (1974), «Baretta» (1975), «St. Elsewhere» (1982), а также музыкальную тему для «One Life to Live»^[17].