Ответ на вопрос
Глоссоп, Питер
Пи́тер Гло́ссоп (англ. Peter Glossop; 6 июля 1928, Шеффилд, Уэст-Райдинг, Йоркшир, Англия, Великобритания — 7 сентября 2008, Девон, Юго-Западная Англия, Англия, Великобритания) — английский оперный певец (баритон). В своё время единственный англичанин, исполнявший трагические баритоновые партии в постановках опер Дж. Верди в миланском театре «Ла Скала»[1]. В 1960-х-1970-х один из ведущих певцов на крупнейших оперных сценах Великобритании, Европы и США, таких как лондонский театр «Ковент-Гарден», «Ла Скала», нью-йоркская «Метрополитен-опера» и Зальцбургский фестиваль[2].
Общие сведения
Что важно знать
| Питер Глоссоп | |
|---|---|
| англ. Peter Glossop | |
| Основная информация | |
| Полное имя | |
| Дата рождения | 6 июля 1928 |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 7 сентября 2008 (80 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Профессии | оперный певец |
| Певческий голос | баритон |
| Жанры | опера |
| Лейблы | EMI |
Биография и творческая деятельность
Ранние годы и образование
Родился 6 июля 1928 года в Шеффилде, графство Саут-Йоркшир. Его отец, Сирил Глоссоп, служил управляющим на фабрике по производству столовых приборов. Окончил гимназию Хай-Сторрс (англ. High Storrs Grammar School). С оперой его познакомила мать, Вайолет Глоссоп: она работала секретаршей в местном театре «Лицеум» (англ. Liceum Theatre) и тайком проводила сына на спектакли[1].
Отслужив в армии, устроился клерком в Национальный провинциальный банк Великобритании, а в свободное время пел как любитель в составе Шеффилдского оперного общества (англ. Sheffield Operatic Society)[1]. Параллельно с этим создал с друзьями джазовый ансамбль[2].
Дебютировал на любительской сцене в 1949 году, в возрасте 22 лет, исполнив сразу две партии — Коппелиуса и Миракля в постановке оперы «Сказки Гофмана» Ж. Оффенбаха. За этим последовали другие партии, и Глоссоп почувствовал, что сможет стать профессиональным оперным певцом[2].
Брал уроки вокала у Джозефа Хислопа (англ. Joseph Hislop, 1884 −1977, шотландский оперный певец (лирический тенор))[1] и Евы Рич и в 1952 году стал финалистом Большого конкурса Карузо (англ. Great Garuso Contest)[3]. В том же году прошёл прослушивание и вошёл в состав хора лондонского оперного театра «Садлерз-Уэллз» (впоследствии Английская национальная опера) и продолжил обучение у Леонарда Мосли (англ. Leonard Mosley)[1].
Карьера
Вскоре Глоссоп стал исполнять второстепенные партии в составе труппы. Его первой крупной ролью на сцене «Садлерз-Уэллз» стала партия Моралеса в «Кармен» Ж. Бизе в 1953 году. Затем он спел партии Шонара в «Богеме» Дж. Пуччини и Сильвио в «Паяцах» Р. Леонкавалло[2]. В 1955 году Глоссоп был назначен солистом. В течение следующих пяти лет он исполнил большинство ведущих баритоновых партий в постановках опер Дж. Верди. Наибольшую известность ему принесли заглавная партия в «Риголетто» (ставшая впоследствии его визитной карточкой) и партия Графа Ди Луны в «Трубадуре»[1]. В его репертуар в театре «Садлерз-Уэллз» входили партии в операх Дж. Верди (Маркиз д’Обиньи в «Травиате», Граф ди Луна в «Трубадуре», заглавная партия в «Риголетто»), Дж. Пуччини (Шонар в «Богеме», Барон Скарпиа в «Тоске») и Ж. Бизе (Цург в «Искателях жемчуга», Эскамильо в «Кармен»). В числе других ролей — заглавная роль в «Евгении Онегине» П. И. Чайковского, партия Шарля Жерара в «Андре Шенье» У. Джордано, а также партии Гульельмо в «Так поступают все женщины» В. А. Моцарта и Крушины в «Проданной невесте» Б. Сметаны. Большинство этих ролей он исполнял во время гастролей труппы в Шотландии под управлением Александра Гибсона[4].
В 1961 году Глоссоп завоевал золотую медаль на Международном оперном конкурсе в Софии и был принят в Королевский оперный театр «Ковент-Гарден»[3]. Его дебютной ролью на сцене театра стала партия Деметрия в постановке «Сна в летнюю ночь» Б. Бриттена. За ней последовали крупные партии в операх Дж. Верди: Ренато в «Бале-маскараде», Амонасро в «Аиде», Альфред Жермон в «Травиате» и Родриго в «Доне Карлосе». К тому времени певец уже зарекомендовал себя как ведущий исполнитель вердиевского репертуара в своём поколении[2].
Совмещать работу в двух театрах стало слишком тяжело, и вскоре Глоссоп ушёл из «Садлерз-Уэллз». В это же время международная карьера певца пошла в гору. Он получил всемирную известность в 1964 году, приняв участие в новых постановках на сцене «Ковент-Гардена» опер «Трубадур» (реж. Лукино Висконти, дириж. Карло Мария Джулини), в которой исполнил партию Графа ди Луны, и «Риголетто» (реж. Франко Дзеффирелли, дириж. Георг Шолти), в которой спел заглавную партию (певец разучил её в считанные дни, поскольку театру срочно нужно было найти замену Герайнту Эвансу, у которого были проблемы с голосом и который, как стало понятно после премьеры, не подходил на заглавную роль по регистру)[3].
В том же году Глоссоп завоевал золотую медаль Верди в Парме после успешного выступления в Пармской опере в партии Риголетто[1]. В следующем году Глоссоп исполнил партию Доннера в постановке цикла «Кольцо Нибелунга» Р. Вагнера на сцене «Ковент-Гардена» под управлением Георга Шолти[3]. В том же году состоялся его дебют в «Ла Скала», снова в партии Риголетто[1], вместе с Лучано Паваротти, который пел партию Герцога Мантуанского (для него это выступление на сцене миланского театра тоже стало дебютным)[2].
В 1961 году певец выступал на Эдинбургском фестивале с труппой театра «Ковент-Гарден» в партии Деметрия в постановке «Сна в летнюю ночь», а в 1963 году с Английской оперной группой в партии Тарквиния в «Поругании Лукреции» Б. Бриттена[4].
В 1966 году он впервые выступил в Париже и Сан-Франциско в партии Маркиза ди Позы в вердиевском «Доне Карлос»[5]. В июне 1968 года Герберт фон Караян выбрал Глоссопа на роль Тонио в своей телепостановке оперы «Паяцы». Исполнение оказалось настолько успешным, что в 1970 году дирижёр пригласил его на роль Яго в постановке вердиевского «Отелло» на Зальцбургском фестивале (а затем в аудио- и видеозаписи оперы)[2]. Его партнёрами по сцене были Джон Викерс (Отелло) и Мирелла Френи (Дездемона)[3].
В 1971 году Глоссоп дебютировал в нью-йоркской «Метрополитен-опера» в роли Барона Скарпиа в «Тоске» Дж. Пуччини. В числе других спетых им партий были: Марчелло в «Богеме», Эскамильо в «Кармен», Набукко в одноимённой опере Дж. Верди, заглавная партия в «Летучем голландце» Р. Вагнера и Хореб в «Троянцах» Г. Берлиоза (эту партию он исполнил в постановке на сцене театра «Ковент-Гарден» под управлением Колина Дэвиса (1969 г.), а также в первой записи оперы под его же управлением). Ещё большую известность певцу принесли заглавные партии в двух операх XX века: «Воццек» А. Берга на сцене «Метрополитен-оперы» и «Билли Бадд» Б. Бриттена на сцене «Ковент-Гардена» и в телевизионной постановке под управлением Чарльза Маккерасса, которая доступна на DVD (сам Бриттен заметил, что Глоссоп идеально подходит на эту роль[2]; впоследствии он исполнил партию Лейтенанта Редбёрна в новой постановке «Билли Бадда», в которой заглавную партию пел Томас Аллен[4]).
Поздние годы
В 1979 году певец вернулся в Йоркшир на открытие сезона в Опере-Норт в Лидсе, исполнив заглавную роль в вагнеровском «Летучем голландце»[4]. Одной из последних ролей Глоссопа стала партия Мандрыки в постановке оперы «Арабелла» Р. Штрауса на сцене Английской национальной оперы в 1980 году. Граф Харевуд, тогдашний управляющий театра, позже написал об этом: «Вот тот загадочный человек, который требовался Штраусу и Гофмансталю, словно прибывший из космоса (в данном случае из Йоркшира?), чтобы покорить сердце Арабеллы…»[2].
После этого карьера Глоссопа пошла на спад, а после сравнительного провала партии Симона Бокканегры в постановке одноимённой оперы Дж. Верди на сцене «Метрополитен-оперы» в конце 1985 года певец и вовсе задумался об уходе со сцены. В последний раз певец пел партию Шарплесса в постановке пуччиниевской «Мадам Баттерфляй» в Лос-Анджелесе в 1986 году[2].
Выйдя на пенсию, он поселился в деревне недалеко от Аксминстера, графство Девон. Занимался преподаванием и чтением лекций[1]. Шеффилдский университет присвоил ему звание почётного доктора музыки.
Личная жизнь и смерть
В 1955 году Глоссоп женился на оперной певице (меццо-сопрано) Джойс Блэкхэм. Брак закончился разводом в 1977 году. В том же году он женился на балерине Мишель Амос, которая была моложе его на 26 лет, в браке с которой родилось две дочери. Этот брак так же закончился разводом в 1986 году[2]. В своей автобиографии под названием «Питер Глоссоп: История йоркширского баритона» (англ. Peter Glossop: the Story of a Yorkshire Baritone), увидевшей свет в 2004 году, певец откровенно признался, что жалеет о распаде первого брака, который был редким примером удачного союза двух певцов. Они с Блэкхэм остались хорошими друзьями[2].
В своей книге Глоссоп критикует Георга Шолти и Герберта фон Караяна за их диктаторский подход. Он предпочитал дирижёров, которые относились к певцам более благожелательно, таких как Эдвард Даунс и Реджинальд Гудолл в «Ковент-Гардене», Джеймс Ливайн в «Метрополитен-опере» и Чарльз Маккеррас[2].
Певец страстно увлекался джазом и собрал большую коллекцию записей в стиле диксиленд[3].
Ближе к концу жизни у него обнаружился рак гортани.
Питер Глоссоп умер 7 сентября 2008 года в Роусдоне, графство Девон[4].
Голос и подача
Глоссоп тщательно изучал партии, за которые брался, и мог похвастаться не только вокальным, но и драматическим талантом[2]. Алан Блайт пишет в Музыкальном словаре Гроува: «Хотя Глоссоп был не самым тонким актёром, он всегда исполнял свои роли с убедительной уверенностью и певческой мощью»[5].
Глоссоп обладал приятным, округлым, достаточно резонансным голосом, при этом был внимателен к динамическим обозначениям и умел петь вполсилы[2]. В других источниках указывается, что певец «обладал порывистым йоркширским темпераментом, мощным громовым голосом и порой бывал грубоват»[1].
Он был требователен к себе и другим. «Говорят, я бунтарь, но я не пойду против композитора или автора либретто», — делился Глоссоп в одном интервью. Его раздражала самонадеянность некоторых постановщиков, которые считали себя лучше Верди или Вагнера[3].
Записи
Со времён работы Глоссопа в «Садлерз-Уэллз» сохранились записи отрывков из «Риголетто» и «Трубадура», сделанные в конце 1950-х по заказу лейбла EMI[2].
Певец принимал участие в записи оперы «Дидона и Эней» Г. Пёрселла под управлением Джона Барбиролли для лейбла EMI (его партнёршей была Викториея де лос Анхелес). Он также участвовал в записи оперы «Роберто Деверё» Г. Доницетти с Беверли Силлс под управлением Чарльза Маккерраса, а также в первой записи «Троянцев» Г. Берлиоза под управлением Колина Дэвиса на сцене театра «Ковент-Гарден» в 1967 году[4].
Его записи оригинальных версий «Макбета» (в паре с Ритой Хантер)[3] и «Силы судьбы» Дж. Верди, сделанные по заказу Би-би-си, теперь доступны на лейбле Opera Rara. Ещё один превосходный образец его исполнения вердиевского репертуара — итальянская запись оперы «Эрнани», в которой также принимали участие Монтсеррат Кабалье, Бруно Преведи и Борис Христов[4].
«Отелло» с участием Глоссопа под управлением Герберта фон Караяна доступен как в студийной записи, так и в концертной версии с немного другим составом исполнителей. Певец участвовал в записи оперы «Трубадур» 1964 года под управлением Карло Марии Джулини, которая теперь доступна в серии «Наследие» Королевской оперы «Ковент-Гарден»[4].
Примечательной записью за пределами оперного жанра является заглавная роль в кантате «Карактак» Э. Элгара под управлением Чарльза Гроувса[4].
Дискография
| Произведение | Дирижёр | Оркестр | Формат | Лейбл | Год |
| «Билли Бадд» | Бенджамин Бриттен | Лондонский симфонический оркестр | LP | Decca | 1966 |
| «Троянцы» | Колин Дэвис | Оркестр лондонской Королевской оперы | CD | Philips | 1986 |
| «Дидона и Эней» | Джон Барбиролли | Английский камерный оркестр | CD | EMI Classical | 1995 |
| «Эрнани» | Джанандреа Гаваццени | Симфонический оркестр Миланского радио | CD | Opera d’Oro | 1997 |
| «Карактак» | Чарльз Гроувз | Королевский ливерпульский филармонический оркестр | CD | EMI British Composers | 1998 |
| «Отелло» | Герберт фон Караян | Берлинский филармонический оркестр | CD | EMI Classical | 1999 |
| «Роберто Деверё» | Чарльз Маккеррас | Королевский филармонический оркестр | CD | Westminster Legacy | 2001 |
| «Отелло» | Герберт фон Караян | Берлинский филармонический оркестр | DVD | Deutsche Grammophon Unitel | 2001 |
| «Merrie England» Эдварда Германа | Майкл Коллинз | Оркестр Майкла Коллинза | CD | EMI Classics for Pleasure | 2002 |
| «Ожерелье Мадонны» Эрманно Фольф-Феррари | Альберто Эреде | Симфонический оркестр Би-би-си | CD | Bella Voce | 2002 |
| Лучшее из опер «Травиата» «Риголетто» и «Трубадур» | Джон Мэтисон,
Майкл Мурс |
Оркестр оперного театра «Садлерз-Уеллз» | CD | EMI Classics for Pleasure | 2003 |
| Хоровые произведения Джузеппе Паолуччи | Герберт фон Караян | Венский филармонический оркестр | CD | Tactus | 2003 |
| «Макбет» | Джон Мэтисон | Концертный оркестр Би-би-си | CD | Opera Rara | 2004 |
| «Сила судьбы» | Джон Мэтисон | Концертный оркестр Би-би-си | CD | Opera Rara | 2005 |
| «Билли Бадд» | Чарльз Маккеррас | Лондонский симфонический оркестр | DVD | Decca | 2008 |
| «Anaanas Banaanas» Вернера Перчнера | Герберт фон Караян | Венский филармонический оркестр | CD | Extraplatte |