The Lumineers

«The Lumineers» — (от англ. lumineers, что не является реальным словом)[1] — американская рок-группа, созданная Уэсли Шульцем и Джеремайей Фрэйтсом в Денвере, Колорадо.

На 2024 год группа состоит из вокалиста и гитариста Уэсли Шульца, барабанщика и пианиста Джеремайи Фрэйтса.

Официальный дебют состоялся 3 апреля 2012 года с одноимённым альбомом «The Lumineers». Номинант премии Грэмми и других наград.

Что важно знать
The Lumineers
Основная информация
Жанры фолк-рок, инди-рок, американа
Годы 2002 – н. в.
Страна  США
Место создания Денвер
Язык английский
Лейблы Dualtone Records, Decca, Dine Alone
Состав
Бывшие
участники

Карьера

2002—2009: Ранние годы творчества

До начала музыкальной карьеры вокалист, гитарист и лидер группы Уэсли Шульц занимался живописью вместе со своим лучшим другом и по совместительству старшим братом Джеремайи — Джошем Фрэйтсом[2]. В 2001 году Джош умер от передозировки[3][4]. Переживая утрату близкого человека, Уэсли и Джеремайя нашли утешение в музыке и начали работать вместе над созданием песен. В 2005 году музыканты решили выступать в маленьких клубах в Нью-Йорке под именами Free Beer, 6Cheek и Wesley Jeremiah, перепевая старые хиты. С течением времени Шульц и Фрэйтс переходили от кавер-версий к написанию оригинальных текстов и мелодий со смешением жанров — от электронной музыки до хард-рока. После работы с большим количеством жанров Уэсли и Джеремайя пришли к более простому звуку, похожему на фолк[5].

На некоторых выступлениях в Нью-Йорке и Нью-Джерси к группе присоединялся музыкант Джейсон «Джей» Ван Дайк, который в 2008 году из-за авторского права подал на Фрэйтса и Шульца в суд. Ван Дайк утверждал, что он являлся соавтором девяти песен, за которые не получил соответствующее признание и гонорар[6]. Группа отрицала обвинения Ван Дайка, конфликт с музыкантом продлился около девяти лет и завершился только в 2017 году[7].

На одном из концертов в Джерси-Сити вместо группы Шульца и Фрэйтса был объявлен музыкальный коллектив Lumineers, выступление которого было запланировано на это же время на следующей неделе. Организатор концерта пригласил Уэсли и Джеремайю на сцену как The Lumineers, и название группы с тех пор не подвергалось изменениям. Сам Уэсли сообщает, что слово lumineers выдуманное и совпадает только с названием одной из стоматологических частных клиник[1].

После четырёх лет беспощадной конкуренции за место в музыкальной индустрии в Нью-Йорке группа решила уехать из мегаполиса, чтобы сократить расходы на жизнь и сосредоточиться на творческой карьере. В 2009 году The Lumineers переехали в Денвер, Колорадо[8].

2010—2013: The Lumineers

После переезда в Денвер Уэсли и Джеремайя разместили объявление в Крейгслисте на место виолончелиста в группу. На музыкальную вакансию откликнулась Нейла Пекарек, на днях выпустившаяся из колледжа с дипломом преподавателя музыки. Сначала виолончелистка отнеслась к работе в коллективе как ко временному хобби, однако Уэсли и Джеремайя были настроены решительно. Трио много времени уделяло совместной практике и улучшению качества и гармоничности звука, после чего музыканты пробовали новый материал на локальных площадках в Денвере[9].

На одном из открытых микрофонов The Lumineers познакомились с Максвеллом Хьюсом, который предложил стать аккомпанементом группы в качестве мандолины. Хьюс непродолжительное время был неофициальным четвёртым участником музыкального коллектива и помогал в создании дебютного альбома группы, но вскоре решил сосредоточиться на сольной карьере[10].

Спустя несколько месяцев усердной работы над мини-альбомами группа решила отправиться в тур на 30 дней. Музыканты упаковали все инструменты в фургон и уехали выступать в барах, кофейнях, лобби отелей на пути из Портлэнда в Нью-Йорк. Чтобы группе хватило денег на бензин для фургона, The Lumineers во время тура продавали мини-альбомы и именные футболки[9]. В период тура с группой связалась компания Onto Entertainment для записи полноценного альбома[11]. Дебютный альбом музыканты записали в Bear Creek Studio в Сиэтле, Вашингтон[12].

В 2011 году анонс концерта группы привлёк внимание лейбла Dualtone Records, специализирующегося на музыке американа/кантри[13]. Компания завершала сделку с группой в декабре 2011 года, и в это же время первый сингл The Lumineers «Ho Hey» привлёк внимание общественности после того, как он появился в шоу «Зои Харт из южного штата»[14]. Музыкантов начали активно обсуждать в социальных сетях[13], а сам трек стремительно поднялся до третьего места в Billboard Hot 100[15], где удерживался в первой десятке на протяжении 14 недель[16].

Сингл также занял первое место сразу в восьми чартах Billboard: Billboard’s Rock Airplay, Hot Rock Songs, Alternative Songs, Rock Digital Songs, Alternative Digital Songs, Heatseekers songs, Adult Pop Songs и Adult Contemporary Songs[17]. Перед выходом дебютного альбома к синглу «Ho Hey» был снят клип, релиз которого пришёлся на 11 марта 2012 года[18].

После ошеломительного успеха первого сингла The Lumineers начали работу с канадским и английским лейблами Dine Alone и Decca Records[18]. Группа выпустила одноимённый альбом «The Lumineers» 3 апреля 2012 года под лейблом Dualtone Records. Обложкой альбома стала фотография бабушки и матери вокалиста Уэсли Шульца[1]. Альбом дебютировал на 45 строчке Billboard 200, однако успех сингла «Ho Hey» привлёк внимание к другим композициям и альбом поднялся до второго места в чарте[19]. Второй сингл «Stubborn Love» из дебютного альбома расположился на первой строчке в чарте Adult Alternative Songs[20]. 23 ноября 2012 года группа выпустила мини-альбом под названием «Winter»[21].

The Lumineers были номинированы на премию Грэмми 5 декабря 2012 года в категории «Лучший новый артист» и «Лучший альбом в жанре американа»[22]. Расширенная версия альбома «The Lumineers» вышла 20 августа 2013 года, она включала в себя пять дополнительных треков, 25-минутное видео и небольшой буклет[23]. Часть песен из дебютного альбома группы была использована в сериале «Царство». Сингл «Scotland», написанный при участии Джейсона Ван Дайка до переезда музыкантов в Денвер, стал главной музыкальной темой сериала[24].

2014—2018: Cleopatra

После релиза дебютного альбома Фрэйтс и Шульц написали музыку для саундтрека «The Hanging Tree» к фильму «Голодные игры: Сойка-пересмешница — Часть 1». С Уэсли Шульцем связался режиссёр фильма Френсис Лоуренс, сообщив, что необходимо создать мелодию, которую может напеть «один человек или тысяча»[25]. Вокалист задумывал композицию похожей на колыбельную, и в сентябре 2013 года музыканты примерно за два дня представили несколько композиций. Позже Френсис Лоуренс связался с Уэсли и Джеремайей, резюмируя, что одна из мелодией была выбрана и утверждена продюсерами[25]. Песня вскоре стала официальным саундтреком фильма и дебютировала в топ-40 Billboard Hot 100.

В сентябре 2014 года, после мирового тура[26], группа начала работать над вторым альбомом. По мере создания альбома The Lumineers проводили концерты, на которых музыканты запрещали использование мобильных телефонов, чтобы исключить возможность утечки нового материала[27]. 8 апреля 2016 года группа выпустила второй студийный альбом «Cleopatra», обложкой которого стала фотография актрисы немого кино Теды Бары в фильме «Клеопатра» 1917 года[28]. После релиза второго альбома из группы ушёл Бен Вахамаки, присоединившийся в группе во время тура в 2012 году в качестве бас-гитариста[29].

5 февраля 2016 года вышел первый сингл альбома «Ophelia»[30], который поднялся до первого места в чарте Billboard Adult Alternative Airplay. Трек продержался на первой строчке 13 недель, почти побив рекорд песни «Clocks» группы Coldplay, которая удерживала первое место в чарте на протяжении 14 недель[31]. К концу 2016 года «Ophelia» заняла первую строчку сразу в двух категориях списка Billboard: Alternative Song и Rock Radio[32].

Второй одноимённый сингл альбома «Cleopatra» вышел 25 марта 2016 года. Идея трека появилась у Уэсли Шульца после поездки в Грузию: шофёр такси поделилась с вокалистом трагичной историей своей жизни[33]. После релиза сингл моментально взобрался на вторую строчку Billboard Adult Alternative Airplay, а затем возглавил топ альтернативных песен, став третьим лидирующим синглом группы в списках Billboard[34].

После релиза полной версии в апреле 2016 года альбом «Cleopatra» расположился на первом месте в чарте Billboard 200. В декабре 2017 года третий сингл альбома «Angela» поднялся на вторую строчку Adult Alternative Airplay, что сделало «Cleopatra» первым самостоятельным альбомом, имеющим три сингла в первой пятёрке альтернативных чартов Billboard[35]. После колоссального успеха альбома The Lumineers опубликовали короткий фильм «The Ballad of Cleopatra», который объединил синглы «Cleopatra», «Angela», «Ophelia», «Sleep on the Floor» и «My Eyes» в одну цельную историю.

Вскоре после выхода альбома The Lumineers объявили о втором мировом туре, билеты на который были полностью распроданы[36]. После тура в 2018 году из группы ушла Нейла Пекарек: она решила сосредоточиться на сольных проектах[37].

2019—2021: III

В конце марта 2019 года The Lumineers в социальных сетях анонсировали выход нового альбома, использовав загадочный хештег «#whoarethesparks». После поста о планируемом релизе группа презентовала первый сингл «Gloria», выпуск которого пришёлся на 5 апреля 2019 года[38]. Затем 17 и 21 мая 2019 года группа опубликовала аудио и клип к первой из трёх частей альбома, назвав первый мини-альбом «Gloria Sparks». В первую часть альбома вошли синглы: «Donna», «Life In The City» и «Gloria». Короткий фильм к трём синглам повествует о Глории Спаркс, страдающей от алкогольной зависимости[39]. История Глории основана на члене семьи Уэсли Шульца: родственница вокалиста лишилась дома из-за зависимости[40].

19 июля 2019 года The Lumineers выпустили трек «It Wasn’t Easy To Be Happy For You», который стал первым синглом второй части альбома — «Junior Sparks». Затем 2 и 16 августа 2019 года группа опубликовала оставшуюся часть мини-альбома — треки «Leader Of The Landslide» и «Left For Denver»[41]. Вторая часть альбома рассказывает о последнем поколении семьи Спаркс: Джуниор, внук Глории, пытается выйти из замкнутого круга зависимости и абьюза.

Полностью альбом «III» вышел 13 сентября 2019 года вместе с заключительным мини-альбомом «Jimmy Sparks», в который были включены синглы: «My Cell», «Jimmy Sparks», «April» и «Salt And The Sea»[42]. Название полной версии альбома символично: «III» — третий студийный альбом группы, разбитый на три части и рассказывающий о трёх членах семьи Спаркс. В этом альбоме группа сосредоточилась на исследовании специфики семейных отношений: как психологические травмы могут передаваться через поколения, как зависимость влияет на всех членов семьи и можно ли выйти из абьюзивных отношений, не выходя из семьи. История «III» также связана с семьёй Джеремайи Фрэйтса, так как старший брат пианиста Джош после долгой борьбы с зависимостью умер от передозировки[43]. 19 сентября 2019 года группа выпустила фильм «III», режиссёром которого стал Кевин Филлипс. В этом же году фильм был представлен на международном кинофестивале в Торонто[44].

Третий студийный альбом The Lumineers дебютировал на второй строчке в списке Billboard 200. «III» стал третьим альбомом группы вместе с «The Lumineers» и «Cleopatra», который вошёл в первую двойку чарта Billboard 200[45]. После успешного релиза альбома музыканты планировали анонсировать мировой тур, однако из-за ограничений во время пандемии COVID-19, часть тура пришлось перенести на следующий год[46].

2021—2022: Brightside

Перенос мирового тура вследствие пандемии COVID-19 позволил музыкантам сосредоточиться на сольных проектах. В марте 2020 года Джеремайя Фрэйтс начал готовиться к переезду к жене в Италию, решив, что в период самоизоляции он соберёт накопившиеся этюды и небольшие сочинения в один альбом под названием Piano Piano[47]. В июле 2020 года Фрэйтс вместе с Шульцем приступили к работе над новым материалом, однако в сентябре этого же года процесс приостановился из-за переезда Джеремайи в Италию. В перерыве от написания нового альбома Уэсли много времени проводил с продюсером группы Симоном Феличе и сопродюсером — Дэвидом Бароном. В студии Шульц записал серию каверов песен Уоррена Зивона, Боба Дилана и Шерил Кроу, назвав проект «Vignettes», релиз которого пришёлся на 30 октября 2020 года[48].

В ноябре 2020 года Джеремайя вернулся в Денвер и вместе с Уэсли продолжил работу над новым альбомом «Brightside». Черновики синглов музыканты записывали на диктофон или голосовыми сообщениями, чтобы создать уникальное звучание без технического, автоматизированного вмешательства[47]. Как утверждает сам Шульц, оригинальность творческого процесса ускорила работу группы, поэтому уже в марте 2021 года Уэсли и Джеремайя приступили к записи нового альбома[49].

20 сентября 2021 года The Lumineers выпустили сингл «Brightside» вместе с музыкальным клипом[50]. Трек дебютировал на первой строчке в списке Billboard Alternative Airplay. Затем 13 октября и 17 ноября 2021 года вышли два сингла группы: «Big Shot» и «A.M. Radio». Клипы к трекам были записаны на территории Ramsey High School, где учились Уэсли и Джеремайя[51].

Полностью альбом «Brightside» вышел 14 января 2022 года, заняв шестое место в чарте Billboard 200. Как сообщают сами The Lumineers, четвёртый альбом стал их любимой работой, которую они считают больше потоком сознания, чем логичным нарративом. В «Brightside» группа переосмысляет собственный жизненный опыт, подводя к тому, что основная идея альбома — это надежда[52]. 8 февраля 2022 года группа анонсировала мировой тур, посвящённый новому альбому[53].

2025: Automatic

8 января 2025 года группа в социальных сетях анонсировала выход пятого студийного альбома, релиз которого пришёлся на 14 февраля[54]. Вместе с анонсом 8 января The Lumineers выпустили сингл «Same Old Song», сопровождённый клипом. Как сообщает Уэсли Шульц, запись нового альбома в Вудстоке, Нью-Йорк, заняла меньше месяца, так как все композиции артисты репетировали в течение трёх лет упорной работы над релизом[55]. По словам группы, в альбоме «Automatic» музыканты подвели итоги двадцатилетней совместной работы: рефлексия творческого пути музыкального коллектива, находящегося в поисках собственного стиля и уникальности в мире стремительно развивающихся технологий.

В работе над видеографическим рядом к альбому группа использовала искусственный интеллект, так как основная тема альбома — зыбкая грань между реальным и ирреальным. Однако фанаты The Lumineers раскритиковали группу за обращение к инструменту, который лишает других артистов работы[56]. Музыканты в социальных сетях объяснили цель обращения к искусственному интеллекту, однако часть аудитории продолжила обвинять группу в неэтичности их подхода к созданию музыки.

Трек «Same Old Song» дебютировал на первой строчке в списке Billboard Alternative Airplay, а сам альбом занял второе место в топе рок-альбомов Billboard[57].

Награды и номинации

Americana Music Honors & Awards

Год Номинируемая работа Категория Результат
2013 «Ho Hey» Song of the Year Номинация

Billboard Music Awards

Год Номинируемая работа Категория Результат
2013 The Lumineers Top New Artist Номинация
The Lumineers Top Rock Album Номинация
«Ho Hey» Top Rock Song Номинация

Grammy Awards

Год Номинируемая работа Категория Результат
2013 The Lumineers Best New Artist Номинация
The Lumineers Best Americana Album Номинация

Дискография

Примечания