The Lumineers
«The Lumineers» — (от англ. lumineers, что не является реальным словом)[1] — американская рок-группа, созданная Уэсли Шульцем и Джеремайей Фрэйтсом в Денвере, Колорадо.
На 2024 год группа состоит из вокалиста и гитариста Уэсли Шульца, барабанщика и пианиста Джеремайи Фрэйтса.
Официальный дебют состоялся 3 апреля 2012 года с одноимённым альбомом «The Lumineers». Номинант премии Грэмми и других наград.
Что важно знать
| The Lumineers | |
|---|---|
| Основная информация | |
| Жанры | фолк-рок, инди-рок, американа |
| Годы | 2002 – н. в. |
| Страна |
|
| Место создания | Денвер |
| Язык | английский |
| Лейблы | Dualtone Records, Decca, Dine Alone |
| Состав | |
| Бывшие участники |
|
Карьера
До начала музыкальной карьеры вокалист, гитарист и лидер группы Уэсли Шульц занимался живописью вместе со своим лучшим другом и по совместительству старшим братом Джеремайи — Джошем Фрэйтсом[2]. В 2001 году Джош умер от передозировки[3][4]. Переживая утрату близкого человека, Уэсли и Джеремайя нашли утешение в музыке и начали работать вместе над созданием песен. В 2005 году музыканты решили выступать в маленьких клубах в Нью-Йорке под именами Free Beer, 6Cheek и Wesley Jeremiah, перепевая старые хиты. С течением времени Шульц и Фрэйтс переходили от кавер-версий к написанию оригинальных текстов и мелодий со смешением жанров — от электронной музыки до хард-рока. После работы с большим количеством жанров Уэсли и Джеремайя пришли к более простому звуку, похожему на фолк[5].
На некоторых выступлениях в Нью-Йорке и Нью-Джерси к группе присоединялся музыкант Джейсон «Джей» Ван Дайк, который в 2008 году из-за авторского права подал на Фрэйтса и Шульца в суд. Ван Дайк утверждал, что он являлся соавтором девяти песен, за которые не получил соответствующее признание и гонорар[6]. Группа отрицала обвинения Ван Дайка, конфликт с музыкантом продлился около девяти лет и завершился только в 2017 году[7].
На одном из концертов в Джерси-Сити вместо группы Шульца и Фрэйтса был объявлен музыкальный коллектив Lumineers, выступление которого было запланировано на это же время на следующей неделе. Организатор концерта пригласил Уэсли и Джеремайю на сцену как The Lumineers, и название группы с тех пор не подвергалось изменениям. Сам Уэсли сообщает, что слово lumineers выдуманное и совпадает только с названием одной из стоматологических частных клиник[1].
После четырёх лет беспощадной конкуренции за место в музыкальной индустрии в Нью-Йорке группа решила уехать из мегаполиса, чтобы сократить расходы на жизнь и сосредоточиться на творческой карьере. В 2009 году The Lumineers переехали в Денвер, Колорадо[8].
После переезда в Денвер Уэсли и Джеремайя разместили объявление в Крейгслисте на место виолончелиста в группу. На музыкальную вакансию откликнулась Нейла Пекарек, на днях выпустившаяся из колледжа с дипломом преподавателя музыки. Сначала виолончелистка отнеслась к работе в коллективе как ко временному хобби, однако Уэсли и Джеремайя были настроены решительно. Трио много времени уделяло совместной практике и улучшению качества и гармоничности звука, после чего музыканты пробовали новый материал на локальных площадках в Денвере[9].
На одном из открытых микрофонов The Lumineers познакомились с Максвеллом Хьюсом, который предложил стать аккомпанементом группы в качестве мандолины. Хьюс непродолжительное время был неофициальным четвёртым участником музыкального коллектива и помогал в создании дебютного альбома группы, но вскоре решил сосредоточиться на сольной карьере[10].
Спустя несколько месяцев усердной работы над мини-альбомами группа решила отправиться в тур на 30 дней. Музыканты упаковали все инструменты в фургон и уехали выступать в барах, кофейнях, лобби отелей на пути из Портлэнда в Нью-Йорк. Чтобы группе хватило денег на бензин для фургона, The Lumineers во время тура продавали мини-альбомы и именные футболки[9]. В период тура с группой связалась компания Onto Entertainment для записи полноценного альбома[11]. Дебютный альбом музыканты записали в Bear Creek Studio в Сиэтле, Вашингтон[12].
В 2011 году анонс концерта группы привлёк внимание лейбла Dualtone Records, специализирующегося на музыке американа/кантри[13]. Компания завершала сделку с группой в декабре 2011 года, и в это же время первый сингл The Lumineers «Ho Hey» привлёк внимание общественности после того, как он появился в шоу «Зои Харт из южного штата»[14]. Музыкантов начали активно обсуждать в социальных сетях[13], а сам трек стремительно поднялся до третьего места в Billboard Hot 100[15], где удерживался в первой десятке на протяжении 14 недель[16].
Сингл также занял первое место сразу в восьми чартах Billboard: Billboard’s Rock Airplay, Hot Rock Songs, Alternative Songs, Rock Digital Songs, Alternative Digital Songs, Heatseekers songs, Adult Pop Songs и Adult Contemporary Songs[17]. Перед выходом дебютного альбома к синглу «Ho Hey» был снят клип, релиз которого пришёлся на 11 марта 2012 года[18].
После ошеломительного успеха первого сингла The Lumineers начали работу с канадским и английским лейблами Dine Alone и Decca Records[18]. Группа выпустила одноимённый альбом «The Lumineers» 3 апреля 2012 года под лейблом Dualtone Records. Обложкой альбома стала фотография бабушки и матери вокалиста Уэсли Шульца[1]. Альбом дебютировал на 45 строчке Billboard 200, однако успех сингла «Ho Hey» привлёк внимание к другим композициям и альбом поднялся до второго места в чарте[19]. Второй сингл «Stubborn Love» из дебютного альбома расположился на первой строчке в чарте Adult Alternative Songs[20]. 23 ноября 2012 года группа выпустила мини-альбом под названием «Winter»[21].
The Lumineers были номинированы на премию Грэмми 5 декабря 2012 года в категории «Лучший новый артист» и «Лучший альбом в жанре американа»[22]. Расширенная версия альбома «The Lumineers» вышла 20 августа 2013 года, она включала в себя пять дополнительных треков, 25-минутное видео и небольшой буклет[23]. Часть песен из дебютного альбома группы была использована в сериале «Царство». Сингл «Scotland», написанный при участии Джейсона Ван Дайка до переезда музыкантов в Денвер, стал главной музыкальной темой сериала[24].
После релиза дебютного альбома Фрэйтс и Шульц написали музыку для саундтрека «The Hanging Tree» к фильму «Голодные игры: Сойка-пересмешница — Часть 1». С Уэсли Шульцем связался режиссёр фильма Френсис Лоуренс, сообщив, что необходимо создать мелодию, которую может напеть «один человек или тысяча»[25]. Вокалист задумывал композицию похожей на колыбельную, и в сентябре 2013 года музыканты примерно за два дня представили несколько композиций. Позже Френсис Лоуренс связался с Уэсли и Джеремайей, резюмируя, что одна из мелодией была выбрана и утверждена продюсерами[25]. Песня вскоре стала официальным саундтреком фильма и дебютировала в топ-40 Billboard Hot 100.
В сентябре 2014 года, после мирового тура[26], группа начала работать над вторым альбомом. По мере создания альбома The Lumineers проводили концерты, на которых музыканты запрещали использование мобильных телефонов, чтобы исключить возможность утечки нового материала[27]. 8 апреля 2016 года группа выпустила второй студийный альбом «Cleopatra», обложкой которого стала фотография актрисы немого кино Теды Бары в фильме «Клеопатра» 1917 года[28]. После релиза второго альбома из группы ушёл Бен Вахамаки, присоединившийся в группе во время тура в 2012 году в качестве бас-гитариста[29].
5 февраля 2016 года вышел первый сингл альбома «Ophelia»[30], который поднялся до первого места в чарте Billboard Adult Alternative Airplay. Трек продержался на первой строчке 13 недель, почти побив рекорд песни «Clocks» группы Coldplay, которая удерживала первое место в чарте на протяжении 14 недель[31]. К концу 2016 года «Ophelia» заняла первую строчку сразу в двух категориях списка Billboard: Alternative Song и Rock Radio[32].
Второй одноимённый сингл альбома «Cleopatra» вышел 25 марта 2016 года. Идея трека появилась у Уэсли Шульца после поездки в Грузию: шофёр такси поделилась с вокалистом трагичной историей своей жизни[33]. После релиза сингл моментально взобрался на вторую строчку Billboard Adult Alternative Airplay, а затем возглавил топ альтернативных песен, став третьим лидирующим синглом группы в списках Billboard[34].
После релиза полной версии в апреле 2016 года альбом «Cleopatra» расположился на первом месте в чарте Billboard 200. В декабре 2017 года третий сингл альбома «Angela» поднялся на вторую строчку Adult Alternative Airplay, что сделало «Cleopatra» первым самостоятельным альбомом, имеющим три сингла в первой пятёрке альтернативных чартов Billboard[35]. После колоссального успеха альбома The Lumineers опубликовали короткий фильм «The Ballad of Cleopatra», который объединил синглы «Cleopatra», «Angela», «Ophelia», «Sleep on the Floor» и «My Eyes» в одну цельную историю.
Вскоре после выхода альбома The Lumineers объявили о втором мировом туре, билеты на который были полностью распроданы[36]. После тура в 2018 году из группы ушла Нейла Пекарек: она решила сосредоточиться на сольных проектах[37].
В конце марта 2019 года The Lumineers в социальных сетях анонсировали выход нового альбома, использовав загадочный хештег «#whoarethesparks». После поста о планируемом релизе группа презентовала первый сингл «Gloria», выпуск которого пришёлся на 5 апреля 2019 года[38]. Затем 17 и 21 мая 2019 года группа опубликовала аудио и клип к первой из трёх частей альбома, назвав первый мини-альбом «Gloria Sparks». В первую часть альбома вошли синглы: «Donna», «Life In The City» и «Gloria». Короткий фильм к трём синглам повествует о Глории Спаркс, страдающей от алкогольной зависимости[39]. История Глории основана на члене семьи Уэсли Шульца: родственница вокалиста лишилась дома из-за зависимости[40].
19 июля 2019 года The Lumineers выпустили трек «It Wasn’t Easy To Be Happy For You», который стал первым синглом второй части альбома — «Junior Sparks». Затем 2 и 16 августа 2019 года группа опубликовала оставшуюся часть мини-альбома — треки «Leader Of The Landslide» и «Left For Denver»[41]. Вторая часть альбома рассказывает о последнем поколении семьи Спаркс: Джуниор, внук Глории, пытается выйти из замкнутого круга зависимости и абьюза.
Полностью альбом «III» вышел 13 сентября 2019 года вместе с заключительным мини-альбомом «Jimmy Sparks», в который были включены синглы: «My Cell», «Jimmy Sparks», «April» и «Salt And The Sea»[42]. Название полной версии альбома символично: «III» — третий студийный альбом группы, разбитый на три части и рассказывающий о трёх членах семьи Спаркс. В этом альбоме группа сосредоточилась на исследовании специфики семейных отношений: как психологические травмы могут передаваться через поколения, как зависимость влияет на всех членов семьи и можно ли выйти из абьюзивных отношений, не выходя из семьи. История «III» также связана с семьёй Джеремайи Фрэйтса, так как старший брат пианиста Джош после долгой борьбы с зависимостью умер от передозировки[43]. 19 сентября 2019 года группа выпустила фильм «III», режиссёром которого стал Кевин Филлипс. В этом же году фильм был представлен на международном кинофестивале в Торонто[44].
Третий студийный альбом The Lumineers дебютировал на второй строчке в списке Billboard 200. «III» стал третьим альбомом группы вместе с «The Lumineers» и «Cleopatra», который вошёл в первую двойку чарта Billboard 200[45]. После успешного релиза альбома музыканты планировали анонсировать мировой тур, однако из-за ограничений во время пандемии COVID-19, часть тура пришлось перенести на следующий год[46].
Перенос мирового тура вследствие пандемии COVID-19 позволил музыкантам сосредоточиться на сольных проектах. В марте 2020 года Джеремайя Фрэйтс начал готовиться к переезду к жене в Италию, решив, что в период самоизоляции он соберёт накопившиеся этюды и небольшие сочинения в один альбом под названием Piano Piano[47]. В июле 2020 года Фрэйтс вместе с Шульцем приступили к работе над новым материалом, однако в сентябре этого же года процесс приостановился из-за переезда Джеремайи в Италию. В перерыве от написания нового альбома Уэсли много времени проводил с продюсером группы Симоном Феличе и сопродюсером — Дэвидом Бароном. В студии Шульц записал серию каверов песен Уоррена Зивона, Боба Дилана и Шерил Кроу, назвав проект «Vignettes», релиз которого пришёлся на 30 октября 2020 года[48].
В ноябре 2020 года Джеремайя вернулся в Денвер и вместе с Уэсли продолжил работу над новым альбомом «Brightside». Черновики синглов музыканты записывали на диктофон или голосовыми сообщениями, чтобы создать уникальное звучание без технического, автоматизированного вмешательства[47]. Как утверждает сам Шульц, оригинальность творческого процесса ускорила работу группы, поэтому уже в марте 2021 года Уэсли и Джеремайя приступили к записи нового альбома[49].
20 сентября 2021 года The Lumineers выпустили сингл «Brightside» вместе с музыкальным клипом[50]. Трек дебютировал на первой строчке в списке Billboard Alternative Airplay. Затем 13 октября и 17 ноября 2021 года вышли два сингла группы: «Big Shot» и «A.M. Radio». Клипы к трекам были записаны на территории Ramsey High School, где учились Уэсли и Джеремайя[51].
Полностью альбом «Brightside» вышел 14 января 2022 года, заняв шестое место в чарте Billboard 200. Как сообщают сами The Lumineers, четвёртый альбом стал их любимой работой, которую они считают больше потоком сознания, чем логичным нарративом. В «Brightside» группа переосмысляет собственный жизненный опыт, подводя к тому, что основная идея альбома — это надежда[52]. 8 февраля 2022 года группа анонсировала мировой тур, посвящённый новому альбому[53].
8 января 2025 года группа в социальных сетях анонсировала выход пятого студийного альбома, релиз которого пришёлся на 14 февраля[54]. Вместе с анонсом 8 января The Lumineers выпустили сингл «Same Old Song», сопровождённый клипом. Как сообщает Уэсли Шульц, запись нового альбома в Вудстоке, Нью-Йорк, заняла меньше месяца, так как все композиции артисты репетировали в течение трёх лет упорной работы над релизом[55]. По словам группы, в альбоме «Automatic» музыканты подвели итоги двадцатилетней совместной работы: рефлексия творческого пути музыкального коллектива, находящегося в поисках собственного стиля и уникальности в мире стремительно развивающихся технологий.
В работе над видеографическим рядом к альбому группа использовала искусственный интеллект, так как основная тема альбома — зыбкая грань между реальным и ирреальным. Однако фанаты The Lumineers раскритиковали группу за обращение к инструменту, который лишает других артистов работы[56]. Музыканты в социальных сетях объяснили цель обращения к искусственному интеллекту, однако часть аудитории продолжила обвинять группу в неэтичности их подхода к созданию музыки.
Трек «Same Old Song» дебютировал на первой строчке в списке Billboard Alternative Airplay, а сам альбом занял второе место в топе рок-альбомов Billboard[57].
Награды и номинации
| Год | Номинируемая работа | Категория | Результат |
|---|---|---|---|
| 2013 | «Ho Hey» | Song of the Year | Номинация |
| Год | Номинируемая работа | Категория | Результат |
|---|---|---|---|
| 2013 | The Lumineers | Top New Artist | Номинация |
| The Lumineers | Top Rock Album | Номинация | |
| «Ho Hey» | Top Rock Song | Номинация |
| Год | Номинируемая работа | Категория | Результат |
|---|---|---|---|
| 2013 | The Lumineers | Best New Artist | Номинация |
| The Lumineers | Best Americana Album | Номинация |
Дискография
- The Lumineers (2012)
- Cleopatra (2016)
- III (2019)
- Brightside (2022)
- Automatic (2025)


