Сингх, Тарсем

Детство провёл в Иране, где работал его отец, а затем в Гималаях, куда отец направил его учиться. Учился в школе Бишопа Коттона в Шимле, затем в Делийском университете. В 24 года переехал в США, о чём сам режиссёр вспоминал так^[6]:

Окончил художественный колледж в калифорнийском городе Пасадина. Карьеру режиссёра начал в 1990-е годы как клипмейкер. Среди наиболее известных его видеоклипов — Hold On (En Vogue), Sweet Lullaby (Deep Forest) и другие. Наиболее успешным стало видео на песню Losing My Religion группы R.E.M., которое выиграло в шести номинациях на MTV Video Music Awards в 1991 году. На стилистику этого клипа, по признанию режиссёра, во многом повлияли образы картин Караваджо и фильмов Тарковского. В 2020 году, после 26-летнего перерыва, Сингх вернулся к съёмкам музыкальных видео, сняв клип для Леди Гаги на песню «911»^[7].

Затем Сингх обратился к рекламе. Всего на его счету десятки рекламных роликов для таких известных брендов, как Nike, Coca-Cola, Pepsi, Motorola, Levi's и другие^[8].

Дебютом в качестве кинорежиссёра стала полнометражная картина «Клетка» 2000 года с Дженнифер Лопес в главной роли; в этом фильме, повествующем о путешествии женщины-психолога по подсознанию серийного убийцы, была отчасти использована стилистика видеоклипа Losing My Religion.

В течение нескольких лет Сингх снимал свой второй фильм «Запределье», впервые показанный на фестивале в Торонто в сентябре 2006 года; только в 2008 году он был выпущен на DVD и прошёл в ограниченном прокате в нескольких странах. Здесь он выступил также в роли сценариста и продюсера для того, чтобы полностью воплотить своё видение фильма (работу над которым он начал ещё 17 лет назад). При этом в основу сюжета был положен сценарий Валери Петрова для болгарского фильма «Йо-хо-хо» (1981) режиссёра Зако Хеския. «Запределье» снималось в 24 странах^[9].

Был одним из кандидатов в режиссёры фильма «Константин: Повелитель тьмы» (2005). Выступил в роли режиссёра второй группы на съёмках сцен в Индии и Камбодже для фильма «Загадочная история Бенджамина Баттона» (2008)^[10].

Третьим полнометражным фильмом Сингха стал «Война богов: Бессмертные» по древнегреческим мифам, посвящённым подвигам Тесея; где Сингх обратился к модным 3D-технологиям. Премьера фильма состоялась в ноябре 2011 года. В последующие годы он снял фэнтезийную комедию «Белоснежка: Месть гномов» (2012), фантастический триллер «Вне/себя» (2015) и телесериал «Изумрудный город» (2017). После длительного перерыва в полнометражном кино, в 2023 году состоялась премьера его фильма «Дорогая Джасси», основанного на реальных событиях. Картина получила премию «Платформа» на кинофестивале в Торонто и была показана на других фестивалях в 2024 году^[11]. Следующим проектом режиссёра заявлен криминальный триллер «The Journeyman» с Девом Пателем в главной роли, съёмки которого запланированы на 2025 год^[12][13].

Живёт в Лондоне и Лос-Анджелесе.

Режиссёрский стиль Тарсема Сингха характеризуется как ярко выраженный визуальный и артистичный. Его фильмы часто описывают как «пиршество для глаз», где повествование может уступать главенствующую роль ошеломляющей эстетике. Ключевой особенностью его работ является изысканный и сюрреалистичный видеоряд, балансирующий на грани сна и реальности. Такие фильмы, как «Клетка» и «Запределье», известны своими путешествиями в подсознание персонажей, что позволяет режиссёру создавать фантасмагорические и причудливые миры^[14].

Для картин Сингха характерны насыщенная цветовая палитра, грандиозные декорации и вычурные, детализированные костюмы^[15]. Узнаваемый стиль во многом был сформирован благодаря многолетнему сотрудничеству с японской художницей по костюмам, обладательницей премии «Оскар» Эйко Исиокой. Их тандем создал уникальный киноязык, в котором персонажи часто напоминают существ из снов.

Сингх активно использует нетипичные ракурсы, длинные кадры и полёты камеры, а его фильмы насыщены символами и метафорами^[15]. Фирменным приёмом режиссёра является смешение реальности и вымысла, когда герои погружаются в выдуманный мир, проецируя на него свои страхи и желания. Ярким примером служит «Запределье», где рассказы парализованного каскадёра визуализируются в эпическую сказку, снятую в 24 странах мира^[14].

На кинематографический язык Сингха во многом повлияла его ранняя карьера успешного клипмейкера. Уже в видео на песню «Losing My Religion» группы R.E.M. проявилась его тяга к сильным визуальным образам. Среди источников своего вдохновения режиссёр называл живопись Караваджо и фильмы Андрея Тарковского^[16].

В некоторых более поздних работах, например, в триллере «Вне/себя», критики отмечали отход от его фирменного стиля в сторону более стандартного кинопроизводства. Тем не менее, именно такие фильмы, как «Клетка», «Запределье» и «Война богов: Бессмертные», закрепили за Тарсемом Сингхом репутацию одного из самых самобытных визуалов современного кинематографа^[17].

• 1991 — Грэмми — за видеоклип Losing My Religion.
• 1991 — MTV Video Music Award — «Видео года» и «Лучшая режиссура» за видеоклип Losing My Religion.
• 1997 — Премия Гильдии режиссёров Америки — «Выдающееся режиссёрское достижение в рекламе».
• 1999 — BAFTA/LA Britannia Award — «За выдающиеся достижения в области рекламы».
• 1999 — Премия Гильдии режиссёров Америки (номинация) — «Выдающееся режиссёрское достижение в рекламе».
• 2001 — Премия «Сатурн» (номинация) — «Лучший научно-фантастический фильм» — за фильм «Клетка».
• 2007 — Берлинский кинофестиваль — «Хрустальный медведь» (специальное упоминание в категории Generation 14plus) — за фильм «Запределье».
• 2007 — Международный кинофестиваль в Каталонии — «Лучший фильм» — за фильм «Запределье».
• 2012 — Премия «Сатурн» (номинация) — «Лучший фэнтези-фильм» — за фильм «Война богов: Бессмертные».
• 2023 — Кинофестиваль в Торонто — Премия «Платформа» — за фильм «Дорогая Джасси».
• 2023 — Лондонский кинофестиваль (номинация) — «Лучший фильм» — за фильм «Дорогая Джасси».
• 2024 — Кинофестиваль в Майами — Премия Knight Marimbas — за фильм «Дорогая Джасси».

Тарсем Сингх также является обладателем Гран-при Каннского кинофестиваля за свою рекламную работу, а его рекламные ролики включены в постоянную коллекцию Музея современного искусства в Нью-Йорке^[18].