Загадочная история Бенджамина Баттона (фильм)

Рассказ ведётся по записям в дневнике Бенджамина Баттона. В начале XX века, в день окончания Первой мировой войны 1914 - 1918 гг. (хотя в рассказе действие начинается незадолго до гражданской войны в США, то есть на 57 лет раньше), рождается Бенджамин Баттон (Брэд Питт) — таинственный человек, который в младенчестве имел внешность и состояние здоровья 85-летнего человека, в том числе морщины на лице и атрофированные ноги. Отец ужасается внешности Бенджамина и подбрасывает того в дом престарелых, где Бенджамина начинает воспитывать медсестра — добрая женщина по имени Куинни. Бенджамин проживает свою жизнь в обратном направлении — он родился стариком и молодеет с каждым днём. Он сталкивается со сложностями, когда влюбляется во внучку одной женщины из дома престарелых по имени Дэйзи (Кейт Бланшетт). События фильма начинаются во время Первой мировой войны и продолжаются до 2005 года.

Продюсер Рэй Старк купил права на экранизацию рассказа «Загадочная история Бенджамина Баттона» в середине 1980-х годов и был выбран Universal Pictures. Его выбор пал на режиссёра Фрэнка Оза и актёра Мартина Шорта, которому была предложена главная роль, но Оз не смог понять, как заставить историю работать. В 1991 году режиссёром фильма стал Стивен Спилберг с Томом Крузом в главной роли, но Спилберг оставил проект, чтобы снять «Парк юрского периода» и «Список Шиндлера». Старк в конце концов продал права продюсерам Кэтлин Кеннеди и Фрэнку Маршаллу, который снял фильм вместе с Paramount Pictures и Universal Pictures, которые по-прежнему выступали в качестве партнёра по совместному производству.

К лету 1994 года к руководителю кинофестиваля Мэриленда Джеку Гермесу обратились с предложением о возможности снять фильм в Балтиморе. В октябре 1998 года сценарист Робин Свайкорд написал для режиссёра Рона Ховарда сценарий, в котором главного героя играет Джон Траволта^[3]. В мае 2000 года Paramount Pictures нанял сценариста Джима Тейлора, чтобы адаптировать сценарий из рассказа^[4]. Сценарист Чарли Кауфман также принял участие в написании сценария^[5]. В июне 2003 года директор Гэри Росс вступил в окончательные переговоры, чтобы возглавить новый проект, сценарий к которому написал Эрик Рот^[6]. В мае 2004 года режиссёр Дэвид Финчер вступил в переговоры, чтобы заменить Росса в качестве режиссёра фильма^[7].

В мае 2005 года Брэд Питт и Кейт Бланшетт вступили в переговоры о том, чтобы сыграть главные роли в фильме^[8], в сентябре 2006 в переговоры о получении ролей вступили также Тильда Суинтон, Джейсон Флеминг и Тараджи Хенсон^[9]. В октябре следующего года, до начала съёмок, Джулия Ормонд получила роль ​​дочери Дэйзи, которой персонаж Бланшетт рассказывает историю своей любви к Бенджамину Баттону^[10]. С некоторыми коллегами по фильму Брэд Питт снимался в предыдущих проектах: с Ормонд — в «Легендах осени», с Флемингом — в «Большом куше», с Джаредом Харрисом — в «Двенадцать друзей Оушена», с Бланшетт — в «Вавилоне», с Суинтон — в фильме «После прочтения сжечь».

Новый Орлеан и его окрестности в штате Луизиана были выбраны местами для съёмок фильма. Съёмки начались в октябре 2006^[11]. Для съёмок в Луизиане были выделены 27 миллионов долларов из бюджета фильма, который составлял 167 миллионов долларов^[12][13]. Съёмки начались 6 ноября 2006 года в Новом Орлеане. В январе 2007 Кейт Бланшетт присоединилась к съёмкам^[14]. Финчер высоко оценил лёгкость доступа к сельским и городским декорациям в Новом Орлеане и сказал, что восстановление от урагана Катрина не является препятствием для съёмок^[15].

В марте 2007 года производство на два месяца переместилось в Лос-Анджелес. Основные съёмки планировалось сделать за 150 дней. Остальное время Digital Domain использовало, чтобы создать, с помощью визуальных эффектов, метаморфозы персонажа Брэда Питта на этапе младенчества^[16]. Режиссёр использовал камеру, названную Mova Contour, разработанную Стивом Перлманом, чтобы показать данные деформации лица вживую^[17].

Окружающая обстановка в фильме создана Matte World Digital, включая несколько кадров интерьера железнодорожного вокзала Нового Орлеана, чтобы показать архитектурные изменения и ухудшения в разные эпохи. Железнодорожная станция была построена в виде трёхмерной модели, были добавлены эффекты освещения и старения, используя программное обеспечение Next Limit’s Maxwell rendering software — инструмент архитектурной визуализации^[18]. Производство фильма было завершено в сентябре 2007 года^[19].

Музыка к фильму была написана французским композитором Александром Деспла вместе с Hollywood Studio Symphony^[20].

• Изначально релиз фильма «Загадочная история Бенджамина Баттона» был назначен на май 2008 года, но позже дату премьеры перенесли на 26 ноября 2008 года^[21].
• Несмотря на это, премьерный показ фильма состоялся в США 25 декабря 2008, в Мексике — 16 января 2009, в Англии — 6 февраля 2009^[22].
• Права на прокат фильма в итоге принадлежат студиям Paramount Pictures (Северная Америка) и Warner Bros. (все остальные страны) — точно такая же паритетная схема была использована при дистрибуции иной кинокартины Дэвида Финчера — «Зодиак» (2007), а также фильма «Пятница, 13-е».

В день открытия фильм занял второе место после «Марли и я» в Северной Америке с 11 871 831 долларом в 2988 кинотеатрах при средней цене 3973 доллара^[23]. Однако в первые выходные фильм опустился на третью позицию после «Марли и я» и «Сказки на ночь» с 26 853 816 долларов в 2988 кинотеатрах при средней цене 8 987 долларов. Фильм собрал 127,5 миллиона долларов на внутреннем рынке и 208,3 миллиона долларов на зарубежных рынках, при этом общая валовая прибыль составила 335,8 миллиона долларов^[23].

Фильм был выпущен на DVD 5 мая 2009 года компанией Paramount, а также на Blu-ray и двухдисковом DVD компанией The Criterion Collection. Релиз Criterion включает более трех часов специальных материалов и документальный фильм о создании фильма^[24].

По состоянию на 1 ноября 2009 года было продано 2 515 722 DVD-копии фильма, а выручка от продаж составила 41 196 515 долларов^[25].

• 2009 — премия «Оскар»
  • Лучшая работа художников-постановщиков — Дональд Грэм Бёрт, Виктор Дзолфо
  • Лучшая работа гримёров — Грег Кэнном
  • Лучшие спецэффекты — Эрик Барба, Стив Приг, Бёрт Долтон, Крэйг Бэррон
• 2009 — премия «Сатурн»
  • Лучший фильм в жанре фэнтези
  • Лучшая работа гримёров — Грег Кэнном
  • Лучшая актриса второго плана — Тильда Суинтон
• 2009 — премия BAFTA
  • Лучший грим и волосы — Джин Энн Блэк, Коллин Кэллаган
  • Лучшая работа художников-постановщиков — Дональд Грэм Бёрт, Виктор Дзолфо
  • Лучшие спецэффекты — Эрик Барба, Стив Приг, Бёрт Долтон, Крэйг Бэррон
• 2008 — премия Национального совета кинокритиков США
  • Лучший режиссёр — Дэвид Финчер
  • Лучший адаптированный сценарий — Эрик Рот

• 2009 — премия «Оскар»
  • Лучшая операторская работа — Клаудио Миранда
  • Лучший дизайн костюмов — Жаклин Уэст
  • Лучший монтаж — Кирк Бакстер, Энгус Уолл
  • Лучшая режиссура — Дэвид Финчер
  • Лучший оригинальный саундтрек — Александр Деспла
  • Лучший звук — Дэвид Паркер, Майкл Семаник, Рен Клайс, Марк Уайнгартер
  • Лучший фильм года — Кэтлин Кеннеди, Фрэнк Маршалл, Син Чэффин
  • Лучшая мужская роль — Брэд Питт
  • Лучшая женская роль второго плана — Тараджи Хенсон
  • Лучший сценарий, основанный на ранее опубликованном материале — Эрик Рот, Робин Свайкорд
• 2009 — премия «Сатурн»
  • Лучший актёр — Брэд Питт
  • Лучшая актриса — Кейт Бланшетт
  • Лучший режиссёр — Дэвид Финчер
  • Лучшая музыка — Александр Деспла
  • Лучшие спецэффекты — Эрик Барба, Стив Приг, Бёрт Долтон, Крэйг Бэррон
  • Лучший сценарий — Эрик Рот
• 2009 — премия BAFTA
  • Лучшая операторская работа — Клаудио Миранда
  • Лучший дизайн костюмов — Жаклин Уэст
  • Лучший монтаж — Кирк Бакстер, Энгус Уолл
  • Лучший режиссёр — Дэвид Финчер
  • Лучший фильм — Кэтлин Кеннеди, Фрэнк Маршалл, Син Чэффин
  • Лучший актёр — Брэд Питт
  • Лучшая музыка — Александр Деспла
  • Лучший адаптированый сценарий — Эрик Рот
• 2009 — премия «Золотой глобус»
  • Лучший режиссёр — Дэвид Финчер
  • Лучший фильм (драма)
  • Лучший оригинальный саундтрек — Александр Деспла
  • Лучшая мужская роль (драма) — Брэд Питт
  • Лучший сценарий — Эрик Рот, Робин Свайкорд
• 2009 — премия «MTV Movie Awards»
  • Лучшая женская роль — Тараджи Хенсон

Агрегатор рецензий Rotten Tomatoes сообщает, что 71% критиков дали фильму положительные отзывы на основе 258 рецензий со средней оценкой 7,10 из 10. Консенсус гласит: ««Загадочная история Бенджамина Баттона» — это эпическая фантастическая история с богатым повествованием, подкрепленная фантастическим исполнением»^[26]. На Metacritic фильм получил средневзвешенную оценку 70 из 100 на основе 37 обзоров^[27]. Yahoo! Movies сообщило, что фильм получил средний балл B+ от критического консенсуса на основе 12 обзоров^[28]. Зрители, опрошенные CinemaScore, поставили фильму оценку A − по шкале от A до F^[29].

Тодд Маккарти из журнала Variety дал фильму положительную рецензию, назвав его «очень приятной порцией глубокого голливудского повествования»^[30]. Питер Хауэлл из «Торонто Стар» сказал: «Говорят, что неизученная жизнь не стоит того, чтобы жить. «Загадочная история Бенджамина Баттона» предлагает дополнение: жизнь, прожитая задом наперёд, может быть гораздо более полезной» и описывает фильм как «магический и трогательный рассказ о человеке, проживающем свою жизнь в обратном направлении» и «кинопроизводстве в лучшем виде»^[31]. Род Йейтс из Empire присвоил ему пять звезд из пяти возможных^[32]. Кирк Ханикатт из The Hollywood Reporter считает, что фильм «великолепно снят и блестяще сыгран Брэдом Питтом в его самом впечатляющем выступлении на сегодняшний день». Ханикатт похвалил Финчера за постановку фильма и отметил, что «кинематография чудесным образом сочетает в себе палитру приглушенных землистых цветов с необходимой компьютерной графикой и другими визуальными эффектами, которые переносят человека в волшебное прошлое». Ханикатт заявляет, что суть Бенджамина Баттона в том, что это «интимный эпос о любви и утрате, который является чистым кино»^[33].

А. О. Скотт из «Нью-Йорк Таймс» заявляет: «Загадочная история Бенджамина Баттона, продолжающаяся более двух с половиной часов, вздыхает от тоски и кипит от интриг, исследуя философские загадки и эмоциональные парадоксы состояния своего главного героя в духе, который должен больше Хорхе Луису Борхесу, чем Фицджеральду». Скотт похвалил Финчера и написал: «Основываясь на достижениях таких пионеров, как Стивен Спилберг, Питер Джексон и Роберт Земекис, г-н Финчер добавил деликатности и изящества в цифровое кинопроизводство», и далее заявляет: «Хотя он стоит на плечах прорывов, подобно «Особому мнению», «Властелину колец» и «Форресту Гампу», Бенджамин Баттон может быть самым ослепительным из подобных гибридов именно потому, что он самый тонкий». Он также заявил: «В то же время, как и любая другая любовь, как и любой фильм, она омрачена разочарованием и обречена на конец»^[34].

С другой стороны, Энн Хорнадей из The Washington Post заявляет: «Нельзя отрицать явные амбиции и техническое мастерство «Загадочной истории Бенджамина Баттона». Что менее ясно, так это то, что он полностью зарабатывает свое собственное раздутое чувство собственной важности», и далее говорит: «Он играет слишком осторожно, когда должен позволить развеваться своему уродливому флагу»^[35]. Кимберли Джонс из The Austin Chronicle раскритиковала фильм и заявила: «Финчер продает нам скуластых кинозвезд, резвящихся в простынях, и называет это большой любовью. Я ни на секунду не купилась на это»^[36]. Роджер Эберт из Chicago Sun-Times дал фильму две с половиной звезды из четырех, заявив, что это «великолепно снятый фильм, основанный на глубоко ошибочной предпосылке… предпосылка фильма обесценивает любые отношения, делает бесполезной любую дружбу или романтику, и плюет не в лицо судьбе, а назад, в пасть времени»^[37].

Питер Брэдшоу в The Guardian назвал фильм «166 минут сладкой скуки», поставив ему одну звезду из пяти^[38]. Космо Ландесман из The Sunday Times дал фильму две звезды из пяти, написав: «Идея фильма не имеет смысла. Это уловка, которая длится почти три часа ... «Загадочная история Бенджамина Баттона» - это успокаивающий голливудский фильм, который предлагает безопасный и очищенный взгляд на жизнь и смерть»^[39]. Джеймс Кристофер в The Times назвал это «утомительным марафоном дыма и зеркал. С точки зрения основных требований драмы с тремя барабанами, фильму не хватает содержания, достоверности, достойного сценария и персонажей, которые вам действительно могут быть интересны»^[39]. Дерек Малкольм из лондонской Evening Standard считает, что «никогда и ни в какой момент вы не чувствуете, что в этом есть что-то большее, чем очень странная история, которую ведет режиссер, который знает, что он делает, но не всегда знает, почему он это делает»^[40].