Портрет старушки
«Портрет старушки» — картина, написанная в 1930 году Василием Николаевичем Яковлевым. Произведение выполнено в жанре портрета. На полотне изображена пожилая женщина в три четверти поворота влево, одетая в тёмно-коричневое платье с чёрным платком на фоне нейтрально-серого колорита. Картина хранится в Владимиро-Суздальском музее-заповеднике[1].
Общие сведения
| Яковлев, Василий Николаевич (художник) | |
| Портрет старушки. 1930 | |
| масляная живопись, холст | |
| ФГБУК "Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник" | |
| 97x76, в раме | |
| (инв. Ж-1894) |
Описание
На картине представлена пожилая женщина, сидящая в три четверти поворота влево с руками, сложенными на коленях. Её волосы гладко зачесаны назад, что подчёркивает строгость композиции. Женщина одета в тёмно-коричневое платье с длинными рукавами, на плечах застёгнут чёрный платок. Нейтральный серый фон фокусирует внимание на фигуре и создаёт сдержанный колорит полотна.
Об авторе
Василий Николаевич Яковлев работал в сюжетном историческом жанре, портрете и натюрморте в традициях социалистического реализма и академизма. Его полотна отличаются широтой композиции, вниманием к светотени и технической завершённостью. Реставраторский опыт в ГМИИ имени А. С. Пушкина усиливал детализацию фактуры.
Известные работы
Среди основных произведений Яковлева — «Старатели пишут творцу Великой Конституции» (1937), посвящённая становлению государства; «Патриотическое молебствование 22 июня 1942 г. в Москве» (1942—1944) и портрет Г. К. Жукова (1945—1946). Камерный натюрморт «Рыбы Баренцева моря» (1931—1934) подчёркивает строгую академическую выверенность форм. Во всех жанрах художник демонстрировал внимание к светотени и колористической гармонии.
Жанр
Портрет — жанр живописи, специализирующийся на воспроизведении внешности, психологического образа и социального положения личности или группы. Корни восходят к античности и средневековым фрескам; самостоятельное развитие началось в Ренессансе в Италии с акцентом на индивидуальность. Расцвет пришёлся на XVII век в эпоху барокко, когда мастера вводили драматическое светотеневое моделирование, и достиг окончательного расцвета в XVIII веке и XIX веке с формированием реализма и ростом заказов от знати и буржуазии. Характерные черты — анатомическая точность, проработка мимики, выразительный свет, символические атрибуты; распространены форматы анфас, профиль, три четверти и групповой портрет. С изобретением фотографии в середине XIX века живописный портрет испытывал конкуренцию, но сохранял востребованность в академических школах. В XX веке художники сочетали реалистическую манеру (соцреализма) и экспериментальные подходы авангарда. К видным европейским портретистам относятся Тициан, Рембрандт, Антонис ван Дейк в Нидерландах; в России жанр развивали Дмитрий Григорьевич Левицкий, Владимир Лукич Боровиковский, Илья Ефимович Репин. Крупнейшие собрания хранятся в Государственном Эрмитаже, Государственной Третьяковской галерее и Русском музее.
Хранится в коллекции
Коллекция Владимиро-Суздальского музея-заповедника объединяет группы архитектурных памятников русской древности XII–XVIII веков, расположенных в Владимире, Суздале, Гусь-Хрустальном, Боголюбове, Кидекше и в усадьбе Храповицкого в Муромцеве. Экспозиции музея включают собрания нумизматики, археологии, древнерусского искусства и живописи. В составе заповедника — 56 памятников белокаменного зодчества XII–XIII веков и ряд сооружений губернского периода. Восьми ансамблям присвоен статус объектов ЮНЕСКО «Белокаменные памятники Владимира и Суздаля». Всего организовано 35 выставок в трёх городах, демонстрирующих оборонительные и гражданские строения, церковную архитектуру и художественные образцы.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |