После завтрака

На полотне изображена домашняя столовая небольшой семьи. На густом тёмно-зелёном фоне стены расположен обеденный стол, покрытый белой клеенчатой скатертью. Слева от него стоит стул, справа — кресло. Завтрак только что завершился: на столе ещё не убрана посуда преимущественно антикварного характера — металлический поднос, различные стеклянные и фарфоровые кружки и чашки, чайник. Рядом размещены бутылки с вином и фрукты — яблоки, лимоны и апельсины. Справа в кресле сидит полная женщина средних лет с каштановыми волосами, одетая в светло-жёлтый халат с голубым воротником и нарукавниками. На стене висит картина в старинной раме. В правом нижнем углу лицевой стороны полотна находится подпись «Вас. Яковлев. 1937 г.».

В. Н. Яковлев работал в сюжетно-историческом жанре, портрете и натюрморте, сочетая приёмы академизма с канонами социалистического реализма. Его живописная техника основана на широкой композиции, чёткой светотеневой моделировке, завершённой фактуре и детальной проработке. Тематика охватывает батальные сцены, военные и трудовые мотивы, портреты партийных и военных деятелей.

Известные работы

Основные произведения: «Рыбы Баренцева моря» (1931—1934) с морской тематикой, «Вакханалия» (1934) в мифологическом ключе, портрет «Арфистка В. Г. Дуловой», историческая картина «Старатели пишут творцу Великой Конституции» (1937), жанровые и патриотические полотна «Патриотическое молебствование 22 июня 1942 года в Москве» и «Маршал Г. К. Жуков».

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, посвящённое сценам бытовых занятий, труда, обрядов и праздничных обычаев. Прототипы жанра возникли в Нидерландах XVII века (Яна Вермеера, Тенирса младшего). Расцвет пришёлся на XVIII–XIX века: во Франции — Ж.-Б. Грёза и Ж. де Латура, в России — А.Г. Венецианова и В.А. Тропинина в рамках реализма XIX века. Характерные черты — внимание к анекдотическим сюжетам, точная передача интерьера и народных костюмов, эмоциональная сдержанность. Чаще всего картины выполнялись маслом на холсте в небольших форматах, подчёркивая интимность бытовых сцен. Кроме масла, применялись акварель и темпера, что позволяло передавать лёгкость сцен и свежесть цветовых звучаний. Крупнейшие собрания жанровых картин хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее. Специфические понятия: «городская сцена», «сельский быт», «анекдотичный эпизод». В советский период бытовые сцены эволюционировали в соцреализме, сохранив фокус на трудовых и семейных мотивах.

Челябинский государственный музей изобразительных искусств в Челябинске (Челябинская область) — единственный художественный музей региона. Открытый в 1940 году Л. П. Клевенским, он демонстрирует развитие регионального, русского, западноевропейского и восточного искусства. В основную коллекцию (16 000+ экспонатов) входят живопись (автопортрет Д. Г. Левицкого, пейзажи И. К. Айвазовского, работы передвижников), древнерусская и уральская иконопись, театрально-декорационное и декоративно-прикладное искусство. Особое место занимают каслинское литьё, кусинское литьё, златоустовская гравюра и камнерезные изделия. Экспозиции размещены в картинной галерее на ул. Труда, 92а и выставочном зале на пл. Революции, 1.