Натурщик (картина Яковлева)
«Натурщик» — картина в жанре ню Василия Николаевича Яковлева, написанная в 1923 году. На полотне изображён обнажённый мужчина, позирующий в характерной для жанра позе. Произведение хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Яковлев, Василий Николаевич (художник) | |
| Натурщик. 1923 | |
| бумага, картон, масло | |
| Государственный Русский музей | |
| 68,5x103,5 | |
| (инв. ЖБ-1734) |
Описание
На картине представлен обнажённый натурщик, сидящий на полу в положении три четверти налево. Корпус его тела наклонён к согнутым коленям, голова покоится на правой руке, а левая рука упирается в пол, поддерживая позу. Композиция подчёркивает характерные для жанра ню особенности изображения человеческого тела.
Об авторе
Василий Николаевич Яковлев (1893, Москва — 1953, там же) был видным советским живописцем эпохи становления и расцвета социалистического реализма. Его творческий путь пришёлся на годы перемен — от империи до СССР, что отразилось на тематике и художественных задачах его времени. Яковлев преподавал в ведущих художественных учебных заведениях — ВХУТЕМАС, МАРХИ, МГАХИ имени Сурикова, был членом АХРР и действительным членом АХ СССР.
Известные работы
Яковлев работал преимущественно в сюжетном историческом жанре, а также создавал портреты и натюрморты. Его живопись отличалась широтой композиции, академической проработкой деталей, технической завершённостью и вниманием к историческим и патриотическим сюжетам. Особое место занимают работы на темы героизма, советского быта и выдающихся деятелей эпохи; художник сочетал традиции академизма с требованиями соцреализма.
Жанр
Ню — один из важнейших художественных жанров, посвящённый изображению обнажённого человеческого тела с эстетических позиций. Он представлен в живописи, скульптуре, фотографии и кинематографе. Жанр возник в античности, пережил упадок в средние века, возродился в эпоху Возрождения, получил новое выражение в периодах барокко, рококо и современности.
Для ню характерны поиск идеала красоты, внимание к пластике и гармонии тела, а также переход от мифологических сюжетов к реалистическим образом. Среди знаковых мастеров — Микеланджело, Рубенс, Мане. Жанр сыграл значительную роль в развитии эстетики и вызвал множество художественных и общественных дискуссий, продолжая оставаться актуальным и в новом времени.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейший в мире музей, посвящённый исключительно русскому искусству, расположен в центре Санкт-Петербурга. Экспозиция занимает ансамбль исторических зданий: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловский замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец, Летний дворец Петра I и другие. В коллекции более 400 тысяч произведений: от древнерусских икон XII—XX веков (А. Рублёв, Дионисий) до шедевров авангарда (К. С. Малевич) и современного искусства. Представлены работы ведущих мастеров: Айвазовский, Иван Константинович, Репин, Илья Ефимович, Серов, Валентин Александрович, Кустодиев, Борис Михайлович, Петров-Водкин, Кузьма Сергеевич. В состав комплекса входят Летний сад, Михайловский сад, научная библиотека и реставрационные мастерские. Особое внимание уделяется региональным проектам и филиалам, в том числе зарубежным.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |