Гомоэротизм в истории кинематографа

Самым первым фильмом, затрагивающим гомосексуальность, считается выпущенный в 1916 году шведский немой фильм «Крылья» Морица Стиллера по роману Германа Банга «Михаэль»^[1]. В 1924 году роман также экранизировался режиссёром Карлом Теодором Дрейером («Михаэль», Германия, 1924).

В 1919 году немецкий режиссёр Рихард Освальд снял фильм «Не такой как все», в работе над которым принимал участие известный немецкий сексолог Магнус Хиршфельд. Фильм рассказывал о сложностях принятия гомосексуальной идентичности в условиях враждебно настроенного общества, о давлении со стороны семьи вступить в брак, о взаимоотношениях между однополыми партнёрами, о шантаже и о самоубийствах среди гомосексуалов. Показ фильма сопровождался общественными дискуссиями и лекциями Хиршфельда^[1][2].

Первым фильмом, показавшим лесбийские отношения, вероятно, стал вышедший на экраны в 1929 году в Германии фильм «Ящик Пандоры» Георга Пабста. Два года спустя в 1931 году также в Германии свет увидела картина Леонтины Заган «Девушки в униформе» по роману и пьесе Кристы Винслоэ. Этот фильм причисляют сегодня к классике немецкого кинематографа^[1][2]. В 1933 году также вышла комедия «Виктор и Виктория», рассказывающая о молодой актрисе, выдающей себя за трансвестита с целью добиться успеха^[1]. В 1933 году во Франции вышел фильм «Ноль за поведение» Жана Виго, имеющий неявные гомоэротичные мотивы^[1].

Послевоенное европейское кино обратилось к поискам свободы, в том числе и в вопросах эротизма, хотя моральные табу в обществе ещё были сильны. Одним из первых европейских послевоенных фильмов с гомоэротическим сюжетом стал фильм «Песнь любви» (Франция, 1950) режиссёра Жана Жене, действие которого происходит в тюрьме. В других европейских странах также вышли картины, затрагивающие гей-тематику. Так, фильм «Третий пол» (ФРГ, 1957) рассказывает о пожилом гее, окружающем себя обществом подростков, фильм «Жертва» (Великобритания, 1961, реж. Бэзил Дирден) призывает к отмене уголовного преследования гомосексуальных отношений, фильм «Кожаные парни» (Великобритания, 1964) рассказывает о дружбе двух мотоциклистов — гея и гетеросексуала, а «Особенная дружба» (Франция, 1964) режиссёра Жана Деланнуа — о любви двух школьников^[3].

В 1971 году в ФРГ вышел фильм «Не гомосексуал извращён, а ситуация, в которой он живёт» Розы фон Праунхайм, шокировавший публику откровенностью изображения гей-сообщества^[2]. В 1977 году показанный по телевидению ФРГ фильм режиссёра Вольфганга Петерсена «Последствия», рассказывающий о любви заключённого-гомосексуала и сына тюремного надзирателя, вызвал множество критики, а Баварское телевидение даже отключилось от сети вещания во время трансляции фильма^[2].

Итальянский режиссёр Лукино Висконти в совместных с ФРГ фильмах «Гибель богов» (1969), «Смерть в Венеции» (1971) и «Людвиг» (1972) также достаточно открыто затрагивает вопросы гомосексуальности^[2]. Гомосексуальность становится центральной темой фильма «Эрнесто» (1979) режиссёра Сальваторе Сампери.

Во Франции Бертран Блие в фильме «Вальсирующие» (Франция, 1974) показывает постельную сцену с участием двух мужчин и одной женщины^[3], а Эдуар Молинаро в фильме «Клетка для чудаков» (Франция, 1978) повествует о двух пожилых геях^[4].

Стивен Фрирз снимает гомосексуальные лав-стори «Моя прекрасная прачечная» (Великобритания, 1985) и «Навострите ваши уши» (Великобритания, 1987), а Дерек Джармен в фильмах «Караваджо» (Великобритания, 1986) и «Сад» (Великобритания-ФРГ, 1990) затрагивает тему взаимоотношения гомосексуальности и искусства. Гомоэротические мотивы появляются также в фильмах «Керель» (ФРГ-Франция, 1982) Райнера Вернера Фасбиндера, «Раненый человек» (1983) Патриса Шеро, «Вечернее платье» (Франция, 1986) Бертрана Блие, «Закон желания» (Испания, 1987) и «Всё о моей матери» (Испания-Франция, 1999) Педро Альмодовара^[2].

Среди фильмов последних десятилетий гомосексуальную тематику затрагивают, например, картины «Будь собой» (Великобритания, 1998), «Покажи мне любовь» (Швеция, 1998), «Эме и Ягуар» (Германия, 1999), «Приключения Феликса» (Франция, 2001) и «Они дрожат перед Богом» (Израиль-Франция-США, 2001)^[2]

В результате принятого в США в 1930 году Кодекса Хейса, официально действовавшего до 1967 года, изображение гомосексуальных отношений в кино и на телевидении было запрещено^[2]. Ограниченный кодексом Хейса американский кинематограф раннего периода не произвёл сопоставимых европейским фильмов. Вероятно, единственным исключением является лишь экспериментальный декаденсный фильм «Лот в Содоме» (1933)^[1].

В то же время традиции театрального травести XIX века успешно перекочевали из театра в кино. В США актёр Джулиан Элтиндж перенёс своих травести-героев из театра в фильмы Адольфа Цукора ещё в 1917 году. Комедия с переодеванием «Тётка Чарлея» Брэндона Томаса впервые экранизировалась уже в 1925 году в качестве немого кино, а затем неоднократно переснималась уже в звуке^[1].

Начиная с фильма «Марокко» (1930), перевоплощение в мужчин практически становится визитной карточкой Марлен Дитрих. А в фильме «Королева Кристина» (1933) с Гретой Гарбо в главной роли кроме переодевания главной героини в мужчину присутствуют многочисленные гомосексуальные намёки^[1]. Переодевание главных героев в женщин становится сюжетом фильма «В джазе только девушки» (1959), ставшим впоследствии культовым среди геев^[4].

Гомосексуальность оставалась табу в американском кинематографе вплоть до 1970-х годов. При этом сценарии экранизаций литературных произведений, содержащих гомоэротические мотивы, часто подвергались редакции и цензуре: гомосексуальные персонажи делались гетеросексуалами, как, например, в фильме «Трубач» (1950), или же менялся пол героев, как, например, в фильме по новелле Джеймса Кейна «Серенада» (1956), где гомосексуальный антрепренёр был заменён на роковую женщину в исполнении Джоан Фонтейн^[1]. Или же гомосексуальные мотивы просто вырезались из произведения, как, например, в экранизации пьесы Теннеси Уильямса «Кошка на раскалённой крыше» (1958), в результате чего была полностью оставлена за кадром гомосексуальность Брика, имеющая большое значение для понимания некоторых сюжетных линий^[2]. В фильме «Полуночный экспресс» (1978) главный герой отвергает гомосексуальные намёки сокамерника, тогда как в романе, по которому был снят фильм, герой признаётся о наличии у него любовной связи в тюрьме^[3].

Тем не менее, во многих фильмах гомосексуальные мотивы проскальзывают неосознанно. Например, детский фильм «Волшебник страны Оз» (1939) считается культовым в ЛГБТ-сообществе, сыгравшая в нём Джуди Гарленд причисляется к гей-иконам, а главная песня из фильма Over the Rainbow считается одним из наиболее известных гей-гимнов^[2]. Существующие табу не позволяли американским кинематографистам изображать однополые отношения на экране. Многие из них использовали различные спекуляции для отображения гомосексуальных личностей и их переживаний. В частности, автор множества фильмов-ужасов Джеймс Уэйл, сам будучи гомосексуалом, в фильмах «Франкенштейн» (1931) и «Невеста Франкенштейна» (1935) создал своё представление монстра Франкенштейна, в котором он видел своё альтер эго. Среди фильмов со скрытыми лесбийскими посылами принято считать, например, фильмы «Сильная жара» (1953), «Синяя гардения» (1953), «Джонни Гитара» (1954) и «Сорок ружей» (1957). Актрисы Барбара Стэнвик и Джоан Кроуфорд в те годы были кумирами американских лесбиянок^[2].

В 1961 году в журнале Time вышла статья, подвергшая критике британский фильм «Жертва» (1961), поддерживающий декриминализацию гомосексуальных отношений. Любые упоминания о гомосексуальности главного персонажа были также изъяты и в киноэпопее «Лоуренс Аравийский» (1962). В 1961 году вышел фильм «Детский час», впервые открыто упоминающий об отношениях между двумя женщинами. В фильме «Лилит» (1964) лесбийские влечения героини представляются результатом её умопомешательства^[2].

Начало 1960-х в США ознаменовалось движением за гражданские права в США и несколькими судебными решениями против цензуры литературных произведений, что также дало надежно к ослаблению цензуры в кино. В 1962 году на экраны вышел фильм Отто Премингера «Совет и согласие», в котором один из героев, член Сената США, кончает жизнь самоубийством из-за обвинений в гомосексуальных связях и шантажа. Этот фильм впервые показывает зрителю гей-бар. В 1967 году скрытого гомосексуального офицера сыграл легендарный Марлон Брандо в фильме «Блики в золотом глазу». Герой фильма «Сержант» также заканчивает самоубийством, устав бороться с гомосексуальным соблазном. Лесбийские отношения в фильме «Лис» также заканчиваются смертью одной из героинь^[5].

В результате «движения-68» и стоунволлских событий произошёл очередной переломный момент. В 1970 году вышел фильм молодого режиссёра Уильяма Фридкина «Оркестранты», сюжет которого строился вокруг только гомосексуальных персонажей^[2].

В 1971 году в США вышел первый порно-фильм для геев «Парни в песке», окупившийся уже в первый день показа в кинотеатре и заложивший начало эпохи порношика, характеризующейся показом порнографических фильмов в мейнстримовых кинотеатрах^[6].

В 1970-х годах тема однополых отношений также появляется в американском эксплуатационном кино, например в фильмах Энди Уорхола с Джо Даллесандро в главной роли^[6].

В 1970-х годах американский коммерческий кинематограф в погоне за сенсацией и трендами также начинает спекулировать стереотипными образами ЛГБТ, пытаясь таким образом увеличить кассовые сборы. В 1975 году вышел фильм «Шоу ужасов Рокки Хоррора» с главным героем-трансвеститом, который до 1990-х годов оставался единственным голливудским фильмом, без стеснения повествующим о гомосексуальности. В фильме «Разыскивающий» (1980) показываются шокирующие своей откровенностью сцены, а фильм «Тутси» (1982) и ремейк «Виктор/Виктория» (1982) эксплуатируют комичные образы кроссдрессеров^[2]. В 1970-80-х годах вышло несколько фильмов режиссёра Джона Уотерса с дрэг-квин Дивайн в главной роли^[4].

Постепенно гомосексуальная тематика из грайндхауса стала проникать в артхаус и коммерческий кинематограф^[6]. Серьёзные и реалистичные изображения гомосексуальных мужчин и женщин и однополых взаимоотношений в кино появляются с 1980-х годов, что связано в основном с независимыми ЛГБТ-кинематографистами — в первую очередь с движением Queer Cinema^[7][8].

В начале 1980-х в США выходит фильм «Лиана» (1983), рассказывающий о эмансипации молодой лесбиянки, и документальная лента «Времена Харви Милка» (1984), повествующая о гомосексуальном политике из Сан-Франциско^[2]. Внимание публики также приковывали андеграундные фильмы Брюса Лабрюса. Фильмы «Неприкаянные сердца» (1985), «Тельма и Луиза» (1991), «Связь» (1996) и «Лучше шоколада» (1999), затрагивающие лесбийскую тематику, уже двигались в направлении мейнстримового кинематографа^[6].

Первый поцелуй между мужчинами в Голливуде можно увидеть в фильме «Занимаясь любовью» (1982) Артура Хиллера^[6]. Однако лишь с фильмом «Филадельфия» (1993) Джонатана Демми однополая любовь впервые была тематизирована в большом коммерческом кино. С 1990-х годов гомосексуальная тематика перестаёт быть табу в мировом кинематографе и даже проникает в азиатское кино. На современном этапе изображения однополых отношений в кинематографе нормальным является показ обычных людей и их любовных переживаний, а также обращение к вопросам дискриминации гомосексуальных и бисексуальных людей^[2]. К наиболее значительным мейнстримовым кинолентам с гомоэротическим содержанием можно отнести американские фильмы «Неисправимые» (1999), «Горбатая гора» (2005) и «Детки в порядке» (2010)^[6].

Гомосексуальную тематику затрагивают также, например, фильмы «Свадебный банкет» (Тайвань-США, 1993), «Восточный дворец, западный дворец» (Франция-КНР, 1996), «Огонь» (Индия-Канада, 1996), «Счастливы вместе» (Япония-Корея-Гонконг, 1997), «Высокое искусство» (США, 1998)^[2].

В индийском кинематографе гомосексуальные персонажи появляются уже в 1970-х годах, однако лишь в качестве карикатурных персонажей. В 2008 году на экраны выходит фильм «Близкие друзья», в которых два главных героя, влюблённых в одну и ту же девушку, изображают гей-пару. Реалистичные же изображения однополых отношений долгое время оставались уделом авторских и андеграундных фильмов. Первым индийским мейнстримовым фильмом об отношениях между мужчинами стал вышедший в 2010 году фильм «Dunno Y… Na Jaane Kyon», в котором впервые был также показан настоящий гей-поцелуй^[9][10]. После того, как фильм вышел на экраны, семья актёра Ювраджа Парашара, сыгравшего одного из главных героев, разорвала с ним все контакты и лишила наследства^[9]. Хотя поцелуй между двумя мужчинами присутствовал и в «Близких друзьях», там это был поцелуй между двумя гетеросексуалами, совершённый в качестве наказания после того, как их разоблачили^[11].