Эмигрантка
«Эмигрантка» — портрет работы Аристарха Васильевича Лентулова, написанный в 1933 году. На картине изображена сидящая женщина в окружении шляп, саквояжа и трости, что подчеркивает атмосферу расставания и перемен. Хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого[1].
Общие сведения
| Аристарх Васильевич Лентулов | |
| Эмигрантка. 1933 | |
| масло, холст | |
| Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого | |
| 105х136,5 | |
| (инв. 1463-ж) |
Описание
На переднем плане картины представлено поколенное изображение сидящей женщины в зелёном платье, которая придерживает руками бордовую кофточку на плечах. Голова женщины повернута влево на три четверти. Вокруг фигуры, на зелёном и тёмном фоне, размещены различные предметы: справа располагаются несколько шляпок, слева — саквояж с фонариком, трость и коробка для шляп. Композиция подчёркивает внимание к деталям окружающей обстановки, что придаёт работе дополнительные черты портретного жанра.
Об авторе
Аристарх Васильевич Лентулов (1882–1943) — российский и советский художник, живописец и сценограф, один из основоположников русского авангарда. Его творчество развивалось в эпоху активных художественных поисков начала XX века, на фоне расцвета модернистских направлений в Москве и Петербурге. Лентулов учился в Пензенском и Киевском художественных училищах, а также в Париже, что отразилось на его стиле.
Известные работы
Лентулов работал в жанрах символизма, футуризма, кубизма, постимпрессионизма, активно исследуя выразительные возможности цвета и формы. Его живопись отличают яркая декоративность, динамичные композиции, мотивы городской архитектуры и натюрморты. Важной частью его творчества была театральная декорация.
Жанр
Портрет — один из основополагающих жанров изобразительного искусства, отражающий внешность и индивидуальные особенности реального человека. Он может быть выполнен в различных техниках — от живописи и скульптуры до фотографии, а также варьироваться по формату, композиции и стилистике. Ключевая задача портрета — передача не только физического сходства, но и внутреннего мира, социального положения и характера модели с помощью позы, мимики, атрибутов и фона.
Жанр портрета прошёл долгий путь развития: от древних культовых изображений к расцвету в Эпоха Возрождения, выражая идеалы личности, и дальнейшему разнообразию в Новое время. Важнейшие эпохи — Римский скульптурный портрет, искусство XVI–XIX веков, а поворотной точкой стало изобретение фотографии и появление авангардных направлений. Среди крупнейших мастеров — Рембрандт, Веласкес, Серов, Репин, Пикассо, а лучшие собрания портретов представлены в Эрмитаже, Лувре и Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — один из крупнейших музеев Пензенской области, основанный в 1892 году. Основу коллекции заложил дар пензенского губернатора Н.Д. Селивёрстова. Экспозиция размещена в исторических зданиях: бывшем Крестьянском поземельном банке (арх. А.И. фон Гоген) и Губернаторском доме. В собрании — свыше 12 тысяч произведений искусства XVII—XXI веков: живопись, графика, скульптура, предметы прикладного искусства. Особое место занимают работы западноевропейских (голландских, французских, немецких) и русских мастеров: Ф.С. Рокотов, И.К. Айвазовский, К.А. Савицкий, М.А. Врубель и других. Галерея отражает региональные художественные традиции, включает произведения пензенских художников и обладает филиалами — Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |