Окно в мастерской художника
«Окно в мастерской художника» — натюрморт Аристарха Васильевича Лентулова, написанный в 1939 году. На картине представлены предметы повседневного быта, размещённые на подоконнике и в интерьере мастерской. Произведение хранится в Новосибирском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Аристарх Васильевич Лентулов | |
| Окно в мастерской художника. 1939 | |
| масло, холст | |
| Новосибирский государственный художественный музей | |
| 48,5х61,5 см | |
| (инв. Ж 113) |
Описание
В работе представлен натюрморт, в котором основное внимание уделено предметам, размещённым на подоконнике: светлому полену, белой банке, стакану и чёрной резиновой груше. На переднем плане изображено окно, под которым видна часть батареи. В левом углу картины находится стул с тремя рулонами бумаги, что дополняет композицию элементами повседневного быта.
Об авторе
Аристарх Васильевич Лентулов (1882–1943) был одним из основоположников русского авангарда первой половины XX века. Его творческий путь связан с эпохой стремительных перемен в искусстве, формированием новых художественных объединений, таких как «Бубновый валет», и поисками инновационных форм выражения на фоне исторических преобразований Российской империи и СССР.
Известные работы
Лентулов работал в жанрах живописи и сценографии, сочетая элементы символизма, футуризма, кубизма и постимпрессионизма. Его творчество отличают яркая декоративность, насыщенная цветовая палитра и смелая пространственная организация. Основные темы — городские и архитектурные пейзажи, натюрморты и театральные оформления, отражающие дух новаторства эпохи.
Жанр
Натюрморт — жанр живописи, графики, фотографии, изображающий неодушевлённые предметы, сгруппированные в целостную композицию. Формируется как самостоятельное направление в Голландии XVII века, где появляется термин "stilleven" (тихая жизнь). Классические натюрморты часто наполнены символикой, отражают эстетические и философские идеи времени, демонстрируют мастерство передачи фактуры и света.
В дальнейшем жанр становится универсальным пластическим языком для экспериментов: от реализма и импрессионизма до авангарда, кубизма и поп-арта. Среди выдающихся мастеров — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Сурбаран, Франсиско де, Петров-Водкин, Кузьма Сергеевич, Попова, Любовь Сергеевна, Энди Уорхол. Натюрморт остаётся актуальным и в XXI веке, продолжая развиваться в живописи, фотографии и инсталляции.
Хранится в коллекции
Новосибирский государственный художественный музей — один из ведущих художественных музеев Сибири, расположенный в центре Новосибирска, в историческом здании Сибревкома, памятнике архитектуры 1926 года. Коллекция музея насчитывает более 10 тысяч произведений: экспозиция охватывает иконы XVI—XX веков, в том числе народные иконы Новосибирской области, русское искусство XVIII—XX веков, произведения передвижников, работы Н.К. Рериха, представителей «Союз русских художников», «Бубновый валет», «Мира искусства», а также советского и современного искусства Новосибирска и Сибири. Представлены произведения зарубежной живописи XVI—XIX веков (Италия, Фландрия, Франция), коллекции графики и декоративно-прикладного искусства. В музее проходят выставки, международные биеннале графики, научные конференции и образовательные мероприятия, отражающие культурное многообразие региона.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |