Семейный портрет. Жена и дочь

«Семейный портрет. Жена и дочь»портрет работы Аристарха Васильевича Лентулова, написанный в 1919 году в стиле кубизма и авангарда. На картине изображены жена и дочь художника. Произведение находится в Ярославском художественном музее[1].

Общие сведения
Аристарх Васильевич Лентулов
Семейный портрет. Жена и дочь. 1919
масло, холст
Ярославский художественный музей
Вертикальный размер: 103. Горизонтальный размер: 88
(инв. Ж-334)

Описание

Поколенный портрет выполнен в стиле кубизма и изображает сидящую женщину в розовом платье, рядом с которой стоит девочка. Композиция подчёркивает их близость и семейную связь, а использование геометризированных форм характерно для направления авангардизма.

Об авторе

Аристарх Васильевич Лентулов (1882–1943) — представитель русского авангарда, работавший в эпоху активных художественных поисков начала XX века. Получил образование в Пензе, Киеве и у Д. Н. Кардовского в Петербурге, стажировался в Париже. Был участником групп Бубновый валет и АХРР, преподавал во ВХУТЕМАС и МГАХИ.

Известные работы

Лентулов работал в жанрах пейзажа, натюрморта, портрета и сценографии, сочетая приёмы кубизма, футуризма, постимпрессионизма и символизма. Для его творчества характерны яркая декоративность, насыщенная цветовая палитра, динамичные композиции и интерес к архитектурным мотивам, особенно московским храмам и городским пейзажам.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является создание индивидуального образа конкретного человека или группы людей, с акцентом на передаче как внешности, так и внутреннего мира. Портреты выполняются в разных техниках — от живописи и скульптуры до фотографии, варьируются по формату (от миниатюр до монументальных композиций), назначению (парадные, интимные, мемориальные) и стилистике. Важное место занимают психологизм, сходство и символика деталей.

Историческое развитие жанра связано с эволюцией взглядов на личность: от обобщённых образов до глубокого индивидуализма. Портрет достиг расцвета в эпоху Возрождения, барокко и XIX веке, когда главными стали сходство и раскрытие характера. Виднейшие мастера: Рембрандт, Веласкес, Диего, Рубенс, Питер Пауль, Серов, Валентин Александрович. В XX веке жанр испытал кризис из-за новых тенденций в искусстве, однако портрет остался важнейшим способом визуализации личности в культуре.

Хранится в коллекции

Ярославский художественный музей — крупнейший художественный музей Ярославской области, расположенный на Волжской набережной в ансамбле исторических зданий: Губернаторском доме, Митрополичьих палатах и доме Сорокиной. В коллекции музея — произведения древнерусской живописи XIII—XX вв., включая «Спас Вседержитель», иконы ярославской школы, деревянная скульптура, резьба и литьё. Экспозиции демонстрируют работы русских художников, таких как И.Е. Репин, И.Н. Крамской, И.К. Айвазовский, мастеров русского авангарда и коллекцию декоративно-прикладного искусства. Филиалы — Дом-музей скульптора-академика А. М. Опекушина в селе Рыбницы и «Дом на Новинской» — музей быта провинциальной буржуазии. Особое внимание уделено региональной художественной традиции.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».