Натюрморт с подносом и земляникой

Картина представляет собой натюрморт, в композиции которого на столе размещены различные предметы: слева находится тарелка с земляникой, в центре — чайник, за которым вертикально установлено зелёное блюдо с росписью в виде цветов, а справа расположена тарелка с хлебом и бубликами. В верхнем левом углу полотна изображена висящая сетка с рыбой.

Аристарх Васильевич Лентулов (1882–1943) — представитель русского авангарда, живший на рубеже Российской империи и СССР. Его творчество развивалось в начале и первой половине XX века, в период активного поиска новых художественных форм и участия России в общемировых модернистских движениях. Работал в Москве, учился в Пензе, Киеве, Петербурге и Париже.

Известные работы

Лентулов работал в жанрах живописи и сценографии, сочетая приемы кубизма, футуризма, символизма и постимпрессионизма. Основные темы — городские и архитектурные пейзажи, натюрморты, сценические декорации. Отличительные черты — яркая декоративность, смелое цветовое решение, динамичная композиция и новаторское трактование формы.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, сосредоточенный на изображении неодушевлённых предметов, объединённых в цельную композицию. Происходит от традиций античности и Средневековья, но как самостоятельное направление сложился в Голландии и Фландрии XVII века. Здесь появились основные типы и символика, отражающие быт, научные интересы и философские идеи общества того времени.

В дальнейшем жанр развивался в разных странах и стилях: от барокко и классицизма до импрессионизма, кубизма, поп-арта и фотореализма. Классиками натюрморта стали Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, а в России — Хруцкий, Иван Фомич, Кончаловский, Пётр Петрович, Попова, Любовь Сергеевна. Натюрморт продолжает быть пространством художественных экспериментов и интерпретаций современных реалий.

Пермская государственная художественная галерея — ведущий художественный музей Пермского края, обладающий собранием свыше 50 000 произведений изобразительного искусства XV–XXI веков. Особое значение имеют коллекции Пермской деревянной скульптуры XVII–XX вв. и икон Строгановской школы, отражающие региональные художественные традиции. В экспозиции представлены также произведения западноевропейских мастеров, античная керамика, предметы Древнего Египта, тибетская бронза, японское, индийское и китайское прикладное искусство, аутентичные памятники Пермского звериного стиля. Галерея много лет размещалась в здании Спасо-Преображенский кафедральный собор (Пермь), а с 2025 года экспозиции поэтапно открываются в новом комплексе на территории Завод Шпагина. Среди известных экспонатов — «Аллегории Денисова-Уральского» и скульптура «Никола Можайский (скульптура из деревни Зеленята)». В музее функционируют реставрационные мастерские, архив и научная библиотека.