За глажением

На полотне изображена молодая женщина, одетая в синий полосатый купальник и голубую круглую шапочку, занимающаяся глажением белья. Фигура показана со спины в ракурсе три четверти, повернутая вправо. Боковое освещение подчёркивает тёплый загар кожи и пластичность форм. В левом переднем плане расположены табурет и за ним деревянная гладильная доска; чуть поодаль слева — корзина с бельём. Фон выполнен в приглушённых рыжевато-коричневых тонах, создающих контраст с прохладной цветовой гаммой одежды.

Николай Андреевич Тырса — русский и советский живописец, график и педагог, представитель ленинградской школы пейзажной живописи и один из основателей ленинградской книжной графики. С 1921 г. специализировался в области книжной иллюстрации, работая с произведениями детской, юношеской литературы, военными рассказами и пейзажными сюжетами, сочетая фотографический реализм с тонким гротеском.

Известные работы

Первой книжной работой стало оформление «Комедии о царе Максимилиане и непокорном сыне его Адольфе». Иллюстрации к «Осада дворца» В. А. Каверина и «Снежная книга» В. В. Бианки демонстрируют фотографическую точность при интуитивном формировании образов. В 1940—1941 гг. Тырса работал с В. И. Мухиной в экспериментальном цехе Ленинградской зеркальной фабрики, создавая дизайн графинов, ваз и стаканов для выставки в Русском музее (1941).

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление живописи, посвящённое сценам повседневной жизни: бытовым эпизодам, ремеслам и праздничным обрядам. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах (Нидерландский золотой век) и второй подъём — в XIX веке в рамках реализма. Для произведений характерны натуралистичная манера, сюжетная ясность, внимание к деталям интерьера, одежды и социальных отношений героев. Среди классиков XVII века выделяются Д. Тенирс мл., А. Браувер и Ж.-О. Шарден. В XIX веке жанровые мотивы развивали Г. Курбе, В. Г. Перов и П. А. Федотов. В это время жанр обогатился сценами рабочего быта и городской жизни, что нашло отражение у Э. Манэ и И. Е. Репина. Крупные собрания бытовых сцен хранятся в Рейксмузее, Лувре, Государственной Третьяковской галерее и Государственном Эрмитаже. Специфическими понятиями жанра являются сюжетная «анекдотичность» и морально-этический подтекст. Жанровая живопись оказала влияние на развитие обыденного нарратива в импрессионизме и последующих направлениях.

Вологодская областная картинная галерея открыта в 1954 году на базе художественного отдела Областного краеведческого музея. Единственная в области картинная галерея, расположена в Вологде на ул. Мира, 34. Фонд насчитывает около 28 982 единиц хранения, включая полотна Дж. Доу, В.М. Васнецова, М.А. Врубеля, И.Е. Репина, И.И. Левитана, А.И. Куинджи, И.К. Айвазовского и вологодских мастеров (в том числе Д.Т. Тутунджан, В.Н. Корбаков).

Центральный выставочный зал в Воскресенском соборе (1772–76) демонстрирует древнерусское, русское (XVIII — начала XX в.) и западноевропейское искусство, оригинальную графику, произведения вологодской школы. В филиалах — Шаламовском доме с коллекцией русского и западноевропейского искусства и Мемориальным музеем В.Т. Шаламова; Музейно-творческий центр народного художника России В.Н. Корбакова; экспозиционно-выставочный центр современного искусства; Мемориальная мастерская А.В. Пантелеева.