Натюрморт с виноградом (картина)

«Натюрморт с виноградом»натюрморт, написанный художником Николаем Андреевичем Тырсой в 1931 году в технике импасто. На фоне светло-розовой портьеры и мягкой золотистой драпировки изображены жёлтые яблоки, гроздья зелёного винограда на низкой тарелке и тёмная бутылка. Хранится в Вологодской областной картинной галерее[1].

Общие сведения

Описание

Картина представляет собой натюрморт, выполненный в технике импасто. Композиция развёрнута на мягкой золотистой драпировке на фоне светло-розовой портьеры. На переднем плане расположены два жёлтых яблока с румянцем; между ними свисает гроздь зелёного винограда, закреплённая на низкой тарелке. На тарелке слева покоится крупный округлый плод золотисто-красного оттенка и несколько гроздей того же винограда. Слева от тарелки установлена невысокая тёмная бутылка. В колористической гамме преобладают тёплые золотисто-розовые и красные тона, контрастирующие с зелёно-синими. Формы в некоторой степени обобщены.

Об авторе

В области книжной графики Н. А. Тырса стал одним из основателей ленинградского направления. С 1921 года оформлял «Комедию о царе Максимилиане…», «Республику ШКИД», «Снежную книгу», «Детство». Его реалистические рисунки с едва уловимым оттенком гротеска демонстрируют фотографическое сходство персонажей на основе интуитивного прочтения текста.

Известные работы

В живописи Тырса развивал традиции ленинградской школы пейзажной живописи, используя линейную графику и пастозную акварель. В 1940—1941 годах совместно с В. И. Мухиной в Ленинградской зеркальной фабрике разрабатывал дизайн графинов, стаканов и ваз. Персональная выставка прошла в Русском музее.

Жанр

Натюрморт — жанр живописи, посвящённый изображению неживых предметов (цветы, плоды, посуда и другие атрибуты) в организованной композиции. Как самостоятельный жанр сформировался в XVII веке в Нидерландах и Фландрии периода золотого века, с акцентом на точную передачу текстур и светотени. Прототипы встречаются в италийской живописи XVI века у Джорджоне и Боттичелли. В Испании XVII века сложился «bodegón» (bodegón) — предметные композиции в интерьерных сценах; заметны работы Ф. де Сурбаран и Х. Пенья. Характерны статичные композиции, символический подтекст (темы бренности, vanitas), сдержанная палитра. В Франции XVIII века жанр развивал Ж.-Б.-С. Шарден. Среди классиков выделяют П. Клез, В. Хеду, Ф. Снейдерса и П. Сезанна. В конце XIX — начале XX века натюрморт стал объектом постимпрессионизма и кубизма, где активно исследовались цвет, форма и перспектива. В XX веке жанр переосмыслили Джорджо Моранди и Хуан Грис. По тематике выделяют цветочный, фруктовый и антуражный натюрморты. Крупнейшие собрания хранятся в Эрмитаже, Рейксмузеуме и Лувре.

Хранится в коллекции

Вологодская областная картинная галерея (ВОКГ) основана в 1952 году на базе художественного отдела краеведческого музея и открыта 12 февраля 1954 года. Адрес: Вологда, ул. Мира, 34. Фонд насчитывает 28 982 единицы хранения, в нём – работы А. И. Куинджи, М. А. Врубеля, И. Е. Репина, И. К. Айвазовского, И. И. Левитана и произведения вологодских художников. Центральный выставочный зал в Воскресенском соборе (1772–1776) представляет древнерусское, русское XVIII–начала XX в., советское, западноевропейское искусство и оригинальную графику. Филиалы: Шаламовский дом (русское и европейское искусства, Мемориальный музей В. Т. Шаламова), музейно-творческий центр В. Н. Корбакова, экспоцентр современного искусства, Мемориальная мастерская А. В. Пантелеева.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».