Дайн, Джим
Джим Дайн (англ. Jim Dine; 1935, Цинциннати, штат Огайо) — американский современный художник, один из создателей поп-арта.
Что важно знать
| Джим Дайн | |
|---|---|
| Псевдонимы | Dine, James |
| Дата рождения | 16 июня 1935[1][2][…] (90 лет) |
| Место рождения | Цинциннати, штат Огайо, США |
| Страна | |
| Супруга | Nancy Dine[d] |
| Жанр | живопись, графика, скульптура |
| Учёба | |
| Стиль | поп-арт |
| Награды |
|
Биография
Джим Дайн родился в семье торговца. Образование получил в 1953—1958 годах в университете Цинциннати, университете Огайо (Колумбус) и Бостонской школе изящных искусств. В 1959 году переезжает в Нью-Йорк. Совместно с Класом Олденбургом, Алланом Капроу и Марком Ратлифом создаёт Джадсон-галерею в Нью-Йорке, где друзья организуют первые хэппенинги. Между 1960 и 1965 годами Джим Дайн преподаёт в Оберлинском колледже (Огайо) и в Йельском университете. С 1966 года работает совместно с шотландским скульптором Эдуардо Паолоцци в Лондоне. В настоящее время художник ведёт кочевой образ жизни, распределяя время между Парижем, Уолла-Уолла (штат Вашингтон), Гёттингеном и Нью-Йорком[4].
Творчество и стиль
Джим Дайн известен как художник, график, скульптор, с 60-х годов XX столетия — также как поэт, позднее увлекался фотоискусством и художественным творчеством для театра. В живописи работал в стилях поп-арта, абстрактного экспрессионизма, а с 80-х годов — также фигуративной живописи[5].
Творческий путь художника характеризуется эволюцией от раннего участия в зарождении поп-арта к созданию глубоко личного стиля, который часто связывают с неоэкспрессионизмом. В отличие от отстранённого характера классического поп-арта, работы Дайна стали более автобиографичными и экспрессивными, отражая темы памяти и идентичности[6].
В произведениях Дайна прослеживается ряд ключевых повторяющихся мотивов. Одним из главных образов являются ручные инструменты, что имеет автобиографические корни: дед художника владел скобяной лавкой, и воспоминания о детстве легли в основу многих работ[7]. Другим узнаваемым мотивом стало сердце, служащее для автора своеобразным «шаблоном для всех эмоций»[8]. Начиная с 1990-х годов значительное место в его искусстве занимает образ Пиноккио, который стал метафорой процесса художественного творчества и поиска человечности[8].
Помимо визуального искусства, Дайн занимается поэтическим творчеством. Его поэзия тесно связана с художественной практикой и часто носит автобиографический характер. Среди недавних публикаций выделяются собрание стихотворений «Poems to Work On» (2015)[9] и двуязычная книга «French, English, A Day Longer» (2020)[10].
Выставки и коллекции
Участник Венецианской биеннале 1964 года и 4-й документы (1968). Входит в топ-100 художников XX-XXI веков по версии ArtFacts.net (по состоянию на 2012 год занимает 95-е место).
В 2024 году выставка Джима Дайна «Dog on the Forge» стала официальным параллельным мероприятием 60-й Венецианской биеннале[11]. В том же году художник передал в дар венскому музею Альбертина 230 своих автопортретов, на основе которых была организована масштабная экспозиция[12]. Среди других крупных персональных выставок последних лет — «Tools and Dreams» в Лондоне (2024—2025) и «Elysian Fields» в Неаполе (2025—2026)[13].


