Дайн, Джим

Джим Дайн (англ. Jim Dine; 1935, Цинциннати, штат Огайо) — американский современный художник, один из создателей поп-арта.

Что важно знать
Джим Дайн
Псевдонимы Dine, James
Дата рождения 16 июня 1935(1935-06-16)[1][2][…] (90 лет)
Место рождения Цинциннати, штат Огайо, США
Страна
Супруга Nancy Dine[d]
Жанр живопись, графика, скульптура
Учёба
Стиль поп-арт
Награды
кавалер ордена Почётного легиона Римская премия[d]

Биография

Джим Дайн родился в семье торговца. Образование получил в 19531958 годах в университете Цинциннати, университете Огайо (Колумбус) и Бостонской школе изящных искусств[en]. В 1959 году переезжает в Нью-Йорк. Совместно с Класом Олденбургом, Алланом Капроу и Марком Ратлифом создаёт Джадсон-галерею в Нью-Йорке, где друзья организуют первые хэппенинги. Между 1960 и 1965 годами Джим Дайн преподаёт в Оберлинском колледже (Огайо) и в Йельском университете. С 1966 года работает совместно с шотландским скульптором Эдуардо Паолоцци в Лондоне. В настоящее время художник ведёт кочевой образ жизни, распределяя время между Парижем, Уолла-Уолла (штат Вашингтон), Гёттингеном и Нью-Йорком[4].

Творчество и стиль

Джим Дайн известен как художник, график, скульптор, с 60-х годов XX столетия — также как поэт, позднее увлекался фотоискусством и художественным творчеством для театра. В живописи работал в стилях поп-арта, абстрактного экспрессионизма, а с 80-х годов — также фигуративной живописи[5].

Творческий путь художника характеризуется эволюцией от раннего участия в зарождении поп-арта к созданию глубоко личного стиля, который часто связывают с неоэкспрессионизмом. В отличие от отстранённого характера классического поп-арта, работы Дайна стали более автобиографичными и экспрессивными, отражая темы памяти и идентичности[6].

В произведениях Дайна прослеживается ряд ключевых повторяющихся мотивов. Одним из главных образов являются ручные инструменты, что имеет автобиографические корни: дед художника владел скобяной лавкой, и воспоминания о детстве легли в основу многих работ[7]. Другим узнаваемым мотивом стало сердце, служащее для автора своеобразным «шаблоном для всех эмоций»[8]. Начиная с 1990-х годов значительное место в его искусстве занимает образ Пиноккио, который стал метафорой процесса художественного творчества и поиска человечности[8].

Помимо визуального искусства, Дайн занимается поэтическим творчеством. Его поэзия тесно связана с художественной практикой и часто носит автобиографический характер. Среди недавних публикаций выделяются собрание стихотворений «Poems to Work On» (2015)[9] и двуязычная книга «French, English, A Day Longer» (2020)[10].

Выставки и коллекции

Участник Венецианской биеннале 1964 года и 4-й документы (1968). Входит в топ-100 художников XX-XXI веков по версии ArtFacts.net (по состоянию на 2012 год занимает 95-е место).

В 2024 году выставка Джима Дайна «Dog on the Forge» стала официальным параллельным мероприятием 60-й Венецианской биеннале[11]. В том же году художник передал в дар венскому музею Альбертина 230 своих автопортретов, на основе которых была организована масштабная экспозиция[12]. Среди других крупных персональных выставок последних лет — «Tools and Dreams» в Лондоне (2024—2025) и «Elysian Fields» в Неаполе (2025—2026)[13].

Литература

  • Sam Hunter «Amerikanische Avantgarde», Herrsching 1988.
  • Jim Dine: Dog on the Forge. — Steidl, 2024. Каталог выставки в рамках 60-й Венецианской биеннале[14][13].
  • Jim Dine: Tools and Dreams. — 2024. Каталог выставки в галерее Cristea Roberts (Лондон)[13].

Примечания

Ссылки