Барна-Сабадус, Валер

Валер Барна-Сабадус родился в городе Арад в Румынии (рядом с венгерской границей) 15 января 1986 года в семье профессиональных музыкантов. Его мать была пианисткой, отец — виолончелистом. Отец умер, когда ребёнку исполнилось всего четыре года, незадолго до падения режима Николае Чаушеску. Его бабушка была немкой^[6]. В интервью австрийской газете Kleine Zeitung певец рассказывал, что уже в детстве свободно говорил на венгерском, румынском, немецком языках, в меньшей степени на сербском языке. С тех пор Барна-Сабадус сохранил уважение к культуре разных народов и не любит такие слова, как «ассимиляция» и «эмиграция», которые, по утверждению певца, «имеют для него странный оттенок»^[3].

Семья будущего певца в 1991 году эмигрировала в Германию, где проживала сначала в Вестфалии, а затем переехала в Баварию и поселилась в Мюнхене, где его мать устроилась на работу в музыкальную школу^[3]. Мальчик играл на скрипке, а друг его матери, по происхождению — русский, обучал его игре на фортепиано. В 17 лет Валер увидел по телевидению контратенора Андреаса Шолля^{[Прим 1]}. Пленённый его необычным голосом, подросток попытался подражать певцу. Спустя короткое время он исполнил матери несколько произведений классики духовной музыки. В возрасте 18 лет мать одобрила поступление Валера в Мюнхенскую высшую школу музыки и театра (кроме неё Сабадус также в 2013 году окончил с отличием факультет музыкального театра Баварской театральной академии Августа Эвердинга), где он приступил к занятиям в классе сопрано Габриэле Фукс (нем. Gabriele Fuchs)^[6]. К этому времени Барна-Сабадус ничего не знал о центрах обучения барочному пению, таких как Базель, Кёльн или Ден Хааг. Кроме этого, он хотел остаться рядом со своей семьёй. В Габриэле Фукс, по его словам, певец нашёл идеального учителя, хотя она и не специализировалась именно на барочном репертуаре^[3].

В 2009 году Барна-Сабадус дебютировал на Зальцбургском фестивале в опере «Демофонт» Никколо Йоммелли, а вслед за этим выступил в этой же партии на музыкальном фестивале в Равенне и в спектаклях Парижской национальной оперы. С тех пор он выступал в сольных партиях различных барочных опер во Франкфуртской опере, на Генделевском фестивале в Халле, в Кёльнской опере, Берлинской Государственной опере, дрезденской Земпер-опер, Королевской опере Версаля и на других престижных театральных оперных сценах. Широкую международную известность он получил в 2012 году после выступления в опере Леонардо Винчи «Артаксеркс», показанной на многих европейских подмостках: в Королевской опере Версаля, Театре Елисейских полей, в Амстердамском Консертгебау, Театре Ан дер Вин, в оперных театрах Нанси, Лозанны и Кёльна. Опера была записана на CD, запись получила большое число наград^[4], а сам певец в 2013 году был номинирован на премию Грэмми за исполнение партии в записи этой оперы^[7].

В дополнение к своей оперной работе контртенор даёт сольные камерные концерты в сопровождении ведущих ансамблей ранней музыки, таких как Kammerorchester Basel, Hofkapelle München, ансамбли L’Arpeggiata и Il pomo d’Oro. Дискография Валера Сабадуса включает как ранние оперы в стиле барокко Клаудио Монтеверди и Франческо Кавалли, так и итальянскую духовную и оперную музыку XIX века, современные сочинения Энйотта Шнайдера^[3].

Необычной стороной его творчества стало сотрудничество с немецким рэппером Сэми Делюксом к 300-летию со дня смерти Готфрида Вильгельма Лейбница. В этом проекте барочные арии Георга Фридриха Генделя чередовались со звучанием рэпа и электронной музыки^[4].

В последние годы карьера певца продолжает активно развиваться. В 2023 году с его участием вышел альбом «Francesco Bartolomeo Conti: Bravo! Bene!»^[8]. Среди ключевых событий 2026 года — исполнение заглавной партии в мировой премьере оперы «Malina» (Театр Ахена / Шветцингенский фестиваль)^[9], выступления с партией Орфея в опере Глюка «Орфей и Эвридика» в Нюрнберге и Байройте^[10], а также участие в мировой премьере произведения «The Annunciation» в Катовице^[11].

Основу репертуара Валера Барна-Сабадуса составляют оперные партии эпохи барокко и классицизма. Среди ключевых работ певца — заглавные партии в операх Георга Фридриха Генделя («Ринальдо», «Ксеркс» и «Тесей»), а также роли Эндимиона, Менелая, Джулиано и Ясона в произведениях Франческо Кавалли. Он исполняет партию Орфея в опере «Орфей и Эвридика» Кристофа Виллибальда Глюка. Кроме того, в репертуар певца входят роли в операх Леонардо Винчи, Иоганна Адольфа Хассе, Клаудио Монтеверди, Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Вивальди^[12][13].

Помимо классических произведений, певец исполняет современный и кросс-жанровый репертуар. Он принимает участие в различных проектах и премьерах произведений таких композиторов, как Ян Мюллер-Виланд^[2], Карола Обермюллер и Энйотт Шнайдер^[14].

Себя певец относит к четвёртому поколению контратеноров (после Альфреда Деллера). Он считает, что эффект сенсации вокруг такого голоса уже давно ушёл, поэтому рядовой контратенор сегодня уже не является редкостью. Конкуренция между представителями такого голоса весьма существенна, что теперь «требует такой же интенсивной работы, как и любой другой голос». Девиз певца: «Делай всё не торопясь, чтобы расширить репертуар и, следовательно, горизонты». Своими сильными сторонами он считает способность вживаться в роль и ситуацию на сцене, сопереживание герою и эмоциональность^[3].

Среди музыкальных произведений, которые он слушает за рамками профессиональной деятельности, нет опер. Он любит брит-поп, особенно «вживую», джаз Чика Кориа и Бобби Макферрина, фаду, который, по словам Барна-Сабадуса, пробирает его до самых костей, отмечает Фредди Меркьюри в образе домохозяйки с пылесосом и Кончиту Вурст. По его мнению, гендерные роли оказались в центре внимания общества: женщины приобретают мужские черты, а мужчины — женские. В этом отношении показателен интерес к контратенорам, которые, по словам Барна-Сабадуса, «поют высоким голосом и имеют бороды»^[3].

Певец неоднократно выступал в Российской Федерации (Москва, Санкт-Петербург) в сопровождении камерных оркестров Quantum Satis и Кончерто Кёльн. Газета «Санкт-Петербургские Ведомости» писала в 2017 году:

Критик журнала «Музыкальная Америка» так описывал свои впечатления от выступления певца в оперном спектакле в начале его карьеры:

• В июле 2009 года удостоен журналом «Музыкальная Америка» звания «Артист месяца»^[16];
• В 2012 году удостоен Премии немецких критиков за сольный компакт-диск «Hasse Reloaded» (лейбл OehmsClassics)^{[3][Прим 2]};
• Двукратный обладатель премии «Эхо» (2012, 2015)^[4];
• Удостоен звания «Молодой артист года» от International Classical Music Awards (2013)^[4];
• Премия Генделя города Галле (2020)^[17];
• Музыкальная премия города Дуйсбург (2021)^[18];
• Премия в области культуры Баварии (2022)^[17].