Архитектура Белграда

От раннего Белграда осталось мало памятников. Башня Небойша, построенная около 1460 г., является единственным свидетельством средневековой обороны города в доосманский период^[5].

Османская архитектура в Сербии

Белград был главным городским центром Османской Сербии на протяжении всего периода Раннего Нового времени. Османская культура оказала значительное влияние на город в сфере архитектуры, кухни, языка и одежды, искусства и религии (исламизации)^[6].

В XVII веке многие сербские православные церкви, построенные в Белграде, приобрели черты барочных церквей, построенных в тех регионах, где жили сербы под управлением Австрии. Обычно церкви имели колокольню (некоторые — две или три колокольни) и здание с одним нефом, иконостас внутри церкви был покрыт росписью в стиле Возрождения. Такие церкви преимущественно встречаются в Земуне^[7].

XIX век стал временем развития сербского национализма, который стремился выработать «национальный стиль» и в архитектуре, в соответствии с идеями романтического национализма. В рамках более широкого движения историзма, параллельно с неоклассической архитектурой, в Сербии развивался, в частности, неовизантийский стиль архитектуры.

В XIX веке город полностью превратился из восточного городка в город современной архитектуры того времени, где прослеживалось влияние неоклассицизма, романтизма и академического искусства. Сербские архитекторы переняли развитие города у иностранных строителей в конце XIX века, построив Национальный театр, Старый дворец, Собор Святого Михаила, а позже, в начале XX века, Здание Народной скупщины Сербии и Национальный музей Сербии, на которые повлиял модерн^[2]. Элементы неовизантийской архитектуры присутствуют в таких зданиях, как Дом Фонда Вука, Старый почтамт на Косовской улице, а также в сакральной архитектуре, например, в церкви Святого Марка (основанной на монастыре Грачаница) и храме Святого Саввы^[2].

Архитектура начала XIX века

Академический стиль

Неовизантийская архитектура

Сакральная архитектура Сербии Нового времени под влиянием династической погребальной церкви в Опленаце, которая была построена по заказу члена династии Карагеоргиевичей в 1909 году^[8]. С приездом русских художников-эмигрантов после Октябрьской революции, основные правительственные здания Белграда были спроектированы русскими архитекторами, получившими образование в Российской империи^[9][10][11]. Король Александр I был покровителем неовизантийского движения^[8]. Главными приверженцами стиля были Александр Дероко, Момир Корунович, Бранко Крстич, Петар Крстич, Григорий Самойлов и Николай Краснов. Их главным вкладом стали Белый дворец, церковь Святого Саввы, церковь Святого Марка в Белграде. После окончания коммунистической эпохи Михаил Митрович и Небойша Попович выступили сторонниками новых тенденций в сакральной архитектуре, которые использовали классические примеры византийской традиции^[12].

Стиль модерн и сецессион

Стиль модерн и венский сецессион процветали в Сербии, особенно на севере страны, на рубеже XX века, когда регион Воеводина всё ещё был частью Венгерского королевства под властью Габсбургов. В Суботице находятся особенно примечательные здания того периода, вдохновлённые венгерским Szecesszió (ар-нуво). Другие населённые пункты, такие как Апатин, Аранджеловац, Белград, Хоргош, Кикинда, Ниш, Нови-Сад^[13], Панчево, Сента, Врбас, Врнячка-Баня и Зренянин, также были затронуты архитектурной модой^[14].

Югославская архитектура возникла в первые десятилетия XX века до создания государства; в этот период ряд южнославянских творческих личностей, воодушевлённых возможностью создания государства, организовали серию художественных выставок в Сербии в защиту общей славянской идентичности. После правительственной централизации в 1918 году, когда было создано Королевство Югославия, первоначальный энтузиазм начал угасать. Югославская архитектура стала больше подчиняться концентрированной государственной власти, которая стремилась к созданию единой государственной идентичности^[15].

Начиная с 1920-х годов, югославские архитекторы стали выступать за архитектурный модернизм, рассматривая этот стиль как логическое продолжение прогрессивных национальных представлений. Группа архитекторов движения модерн, организация, основанная в 1928 году архитекторами Браниславом Койичем, Миланом Злоковичем, Яном Дубовым и Душаном Бабичем, выступала за широкое распространение архитектуры модерн в качестве «национального» стиля Югославии, способного преодолеть региональные различия. Несмотря на эти сдвиги, нестабильные отношения с Западом обусловили непоследовательность принятия модернизма в Югославии во время Второй мировой войны. Из всех югославских городов Белград и Нови-Сад обладают наибольшей плотностью модернистских построек^[16][17].

Архитектура Югославии характеризовалась формирующимися, уникальными и часто отличающимися друг от друга национальными и региональными мотивами^[18]. Как социалистическое государство, не без «железного занавеса», Югославия сформировала гибридную идентичность, которая сочетала в себе архитектурные, культурные и политические тенденции как западной либеральной демократии, так и советского коммунизма^[19][20][21].

Во время социалистического периода в Белграде строилось большое число быстровозводимого и дешёвого жилья для огромного притока людей из сельской местности после Второй мировой войны, что привело к бруталистской архитектуре кварталов Нового Белграда^[22]; недолго господствовало направление социального реализма, в результате чего появились такие здания, как Дом Синдиката^[2]. Однако в середине 1950-х годов модернистские тенденции взяли верх и до сих пор доминируют в архитектуре Белграда^[2].

Социалистический реализм (1945—1948 гг.)

Сразу после Второй мировой войны в Югославии, входившей в Восточный блок, начался короткий период социалистического реализма, в частности, в архитектуре зданий. Централизация в рамках коммунистической модели привела к упразднению частных архитектурных практик и государственному контролю над профессией. В этот период правящая Коммунистическая партия осудила модернизм как «буржуазный формализм», что вызвало трения среди довоенной модернистской архитектурной элиты страны^[23].

Межвоенный модернизм

Ар-нуво и ар-деко

Межвоенный академический стиль

Дом Синдиката (1947 г.), архитектор Бранко Петричич

Социалистический модернизм

Архитектура социалистического реализма в Югославии резко прекратилась после конфликта Иосипа Броз Тито со Сталиным в 1948 году. В последующие годы страна всё больше обращалась к Западу, возвращаясь к модернизму, который был характерен для довоенной югославской архитектуры^[17]. В эту эпоху модернистская архитектура стала символизировать отход страны от СССР (понятие, которое позже ослабело с ростом принятия модернизма в Восточном блоке)^[23]. Послевоенное возвращение нации к модернизму ярко проявилось в павильоне Югославии 1958 года на Всемирной выставке 1958 года, спроектированном Вжендеславом Рихтером. Его открытость и лёгкость контрастировали с более тяжёлой архитектурой Советского Союза^[24].

В этот период югославский отход от советского социалистического реализма сочетался с усилиями по увековечиванию памяти о Второй мировой войне, что в совокупности привело к созданию большого количества абстрактных скульптурных военных мемориалов, известных как «споменик»^[25][26][27].

В конце 1950-х и начале 1960-х годов брутализм начал набирать популярность в Югославии, особенно среди молодых архитекторо. Возможно, на эту тенденцию повлияло расформирование в 1959 году Международного конгресса современной архитектуры (фр. Congrès International d’Architecture Moderne)^[22][29].

Децентрализация

С децентрализацией и политикой либерализации 1950-х годов в Югославской СФР архитектура всё больше дробилась по этническому признаку. Архитекторы стремились строить с учётом архитектурного наследия своих отдельных социалистических республик в форме критического регионализма^[30]. Растущее разграничение отдельных этнических архитектурных идентичностей в Югославии усугубилось после децентрализации в 1972 г. ранее централизованного органа по охране исторических памятников. В результате у отдельных регионов появилась дополнительная возможность критически анализировать свои собственные культурные традиции^[31].

Интернациональный стиль

Интернациональный стиль, который появился в Югославии ещё в 1980-х годах, занял своё место в Белграде после войн и изоляции 1990-х годов^[32]. Крупные проекты в сфере недвижимости, такие как Савоград и перестройку башен Ушче, стали доминировать в архитектурной политике, не уделяя большого внимания местному архитектурному наследию.

До, а также после югославских войн многие архитекторы покинули Сербию и продолжили свою работу в ряде европейских, американских и африканских стран, создав несколько сотен зданий^[33].

В 2015 году был запущен в реализацию проект «Белград на воде» — масштабная инициатива по ревитализации территории Савского амфитеатра в центре Белграда, занимающей 80 гектаров на правом берегу реки Сава. В рамках проекта планируется комплексное развитие территории: строительство жилых и коммерческих объектов, обустройство набережной, создание парков и рекреационных зон, развлекательных и культурных центров, а также реставрация исторических зданий с культурной ценностью^[34]. Ключевой элемент проекта — небоскрёб «Белградская башня» высотой 168 метров, был завершён в 2024 году и стал самым высоким зданием на Балканском полуострове^[35][36].

«Белград на воде» является одним из крупнейших градостроительных проектов в Европ, общая стоимость проекта оценивается в 3,5 миллиарда евро, а его реализация рассчитана на 30 лет — за первые 20 лет планируется завершить 50 % работ^[37].