Александров, Юрий Исаакович

Юрий Александров — оперный режиссёр, работающий в России и за рубежом. Всего в российских и зарубежных оперных театрах им поставлено более 200 спектаклей.

В 1974 году Юрий Александров окончил Ленинградскую государственную консерваторию как пианист (класс профессора Л. Б. Уманской), а в 1977 году получил диплом на факультете музыкальной режиссуры (класс доцента М. Д. Слуцкой). Дипломный спектакль — «Дон Паскуале» Доницетти в ГАБТ Белорусской ССР.

С 1978 года по настоящее время Юрий Александров сотрудничает с Мариинским театром. Постановки, осуществлённые им на сцене Мариинского театра: «Колокольчик» и «Дон Паскуале» Гаэтано Доницетти, «Королева мая» Кристофа Виллибальда Глюка, «История Кая и Герды» Сергея Баневича, «Дон Жуан» и «Свадьба Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта, «Мавра» Игоря Стравинского, «Аида», «Дон Карлос» и «Отелло» Джузеппе Верди, «Семён Котко» Сергея Прокофьева (в 1999 году удостоен национальной театральной премии «Золотая маска» в номинациях «Лучший оперный спектакль», «Лучший оперный режиссёр», «Лучший оперный художник», «Лучший оперный дирижёр»), «Нос» Дмитрия Шостаковича (в 2004 году удостоен высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая работа режиссёра в опере»), «Мазепа» Петра Чайковского (в 2007 году удостоена высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший оперный спектакль»), «Царская невеста» Николая Римского-Корсакова и другие.

В 1987 году Юрием Александровым был основан Камерный музыкальный театр. Творческая лаборатория со временем выросла в профессиональный государственный театр «Санктъ-Петербургъ Опера». В 1998 году театр получил собственную сценическую площадку в здании особняка барона фон Дервиза (Галерная, 33), что позволило расширить репертуар операми с большим оркестром («Борис Годунов», «Мадам Баттерфляй» и др.)

В репертуаре представлены классика оперы XVIII—XX веков (от Глюка до Бриттена), сочинения современных авторов, классическая оперетта, прочие сценические произведения, ряд концертных программ. Многие оперы были поставлены в Санкт-Петербурге впервые на сцене театра «Санктъ-Петербургъ Опера», некоторые оперы были представлены впервые в России, ряд опер представлен исключительно здесь. Это «Пётр I, или Необыкновенные приключения русского царя» Гаэтано Доницетти, «Игра о Робене и Марион» Адама де ла Аля, «Сокол» Дмитрия Бортнянского, «Белая роза» Удо Циммермана, «Верую» Валерия Пигузова, «Пегий пёс, бегущий краем моря» и «Пятое путешествие Христофора Колумба» Александра Смелкова, «Игроки-1942», «Антиформалистический раёк» и «Из еврейской народной поэзии» Дмитрия Шостаковича, «Адриенна Лекуврёр» Франческо Чилеа «Русская тройка, семёрка, туз» по произведениям Николая Гоголя на музыку русских композиторов, «Белые ночи Фёдора Достоевского» Юрия Буцко, «Туда и обратно» Пауля Хиндемита, «Поругание Лукреции» Бенджамина Бриттена, опера-митинг «Крым» на музыку Мариана Коваля, новые авторские версии опер «Молодая гвардия» Юлия Мейтуса и «Октябрь ..17» Вано Мурадели.

Постановка оперы «Обручение в монастыре» Сергея Прокофьева удостоена высшей театральной премии Петербурга «Золотой софит» как лучший спектакль в оперном театре в сезоне 2011—2012 гг., постановка оперы «Паяцы» Руджеро Леонкавалло была отмечена премией «Золотой софит» как лучший оперный спектакль сезона 2009—2010 гг., также спектакль стал обладателем национальной театральной премии «Золотая маска» в двух номинациях — как лучший спектакль в оперном театре и лучшая работа режиссёра. Постановка оперы Родиона Щедрина «Не только любовь» стала лауреатом премии Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший оперный спектакль» сезона 2013—2014 гг. В разные годы премий «Золотой софит» и «Золотая маска» в номинациях «Лучший оперный спектакль» и «Лучшая работа режиссёра в опере» были удостоены спектакли «Песнь о любви и смерти корнета Кристофа Рильке» Зигфрида Маттуса, «Белые ночи Фёдора Достоевского» Юрия Буцко, «Игроки-1942» Дмитрия Шостаковича, «Летучая мышь» Иоганна Штрауса, «Пиковая дама» Петра Чайковского, «Травиата» Джузеппе Верди, «Чио-Чио-сан» Джакомо Пуччини, «Сельская честь» Пьетро Масканьи, «Фауст» Шарля Гуно.

Ряд спектаклей Юрий Александров поставил в Москве: «Хованщина» Мусоргского (Большой театр), «Любовный напиток» Доницетти и «Князь Игорь» Бородина («Новая Опера» им. Евгения Колобова).

В сезоне 2005—2006 годов он осуществил 11 постановок, в числе которых: «Мазепа» Чайковского в Метрополитен Опера (Нью-Йорк), «Черевички» Чайковского в Ла Скала (Милан), «Турандот» Пуччини на Арена ди Верона.

По просьбе правительства Казахстана Юрий Александров принял активное участие в создании Национального театра оперы и балета им. Куляш Байсеитовой в Астане (Казахстан). Он является одним из основоположников театра и режиссёром-постановщиком оперных спектаклей, идущих на его сцене, таких как «Травиата», «Риголетто», «Аида» Джузеппе Верди, «Чио-Чио-сан», «Тоска» Джакомо Пуччини, «Евгений Онегин» Петра Чайковского и др.

В 2010—2020 годах Юрий Александров являлся художественным руководителем и главным режиссёром, главным приглашённым режиссёром Музыкального театра Республики Карелия^[1].

Спектакли Александрова идут на сцене Татарского театра оперы и балета в Казани («Любовный напиток», мировая премьера оперы Резеды Ахияровой «Сююмбике»).

В 2020 году Юрий Александров вошёл в состав жюри V Национальной оперной премии «Онегин».

7 февраля 2025 года Юрий Александров отметил 75-летие и 50-летие творческой деятельности торжественным вечером в театре «Санктъ-Петербургъ Опера»^[2][3].

Стиль режиссуры Юрия Александрова — это авторский подход к партитурам. Спектакли насыщены аллегорическими приёмами и метафорическими ходами. Александров экспериментирует с партитурами в духе соцреализма (оперы Юлия Мейтуса, Вано Мурадели, Мариана Коваля), работает в стилистике национального театра (оперы Еркегали Рахмадиева, Резеды Ахияровой).

• Орден «За заслуги в культуре и искусстве» (17 ноября 2025 года) — за вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность^[4].
• Орден Почёта (9 августа 2019 года) — за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность^[5].
• Орден Дружбы (24 октября 2003 года) — за многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства^[6].
• Орден «Достык» II степени (2006 год, Казахстан).
• Народный артист Российской Федерации (21 февраля 2008 года) — за большие заслуги в области искусства^[7].
• Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (22 января 1997 года) — за заслуги в области искусства^[8].
• Государственная премия Республики Казахстан (15 декабря 2006 года) — за оперу «Абылай хан»^[9].
• Премия Правительства Российской Федерации в области культуры (25 декабря 2024 года) — за постановку мюзикла «Пётр I» Фрэнка Уайлдхорна.
• Почётная грамота Президента Российской Федерации (23 июня 2016 года) — за заслуги в развитии культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность^[10].
• Благодарность Законодательного Собрания Санкт-Петербурга (7 июня 2017 года) — за выдающиеся личные заслуги в развитии культуры и искусства в Санкт-Петербурге, высокий профессионализм, многолетний добросовестный труд, а также в связи с 30-летием со дня создания Санкт-Петербургского государственного бюджетного учреждения культуры "Камерный музыкальный театр «Санктъ-Петербургъ Опера».
• «Человек года Республики Карелия» (2008 год).
• Премия «За выдающийся вклад в развитие культуры и искусства» за создание оперных спектаклей (2015 год)^[11].
• Государственная премия Республики Татарстан имени Габдуллы Тукая (2020).
• Почётный знак «За заслуги перед Санкт‑Петербургом» (2010)^[12].
• Почётный знак «За особый вклад в развитие Санкт-Петербурга» (4 декабря 2024 года) — за особые заслуги перед Санкт-Петербургом в профессиональной или общественной деятельности^[13].
• Специальная премия «Золотая маска» «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства» (2024 год)^[14].
• Почётная грамота Губернатора Санкт-Петербурга (7 февраля 2025 года) — за большой вклад в развитие театрального искусства Санкт-Петербурга и многолетний добросовестный труд^[15].
• Премия Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства (26 мая 2026 года) — за создание спектакля-мюзикла «Несносная принцесса»^[16].

Супруга — Татьяна Карпачева. Дочь — Елизавета Александрова, заслуженная артистка РФ, солистка театра «Санктъ-Петербургъ Опера». Внуки: Анастасия (арфистка) и Александр^[17][18].

• «Колокольчик» и «Дон Паскуале» Гаэтано Доницетти,
• «Королева мая» Кристофа Виллибальда Глюка,
• «История Кая и Герды» Сергея Баневича,
• «Свадьба Фигаро» Моцарта,
• «Мавра» Игоря Стравинского,
• «Аида», «Дон Карлос» и «Отелло» Джузеппе Верди,
• «Семён Котко» Сергея Прокофьева (в 1999 году удостоен национальной театральной премии «Золотая маска» в номинациях «Лучший оперный спектакль», «Лучший оперный режиссёр», «Лучший оперный художник», «Лучший оперный дирижёр»),
• «Нос» Дмитрия Шостаковича (в 2004 году удостоен высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая работа режиссёра в опере»),
• «Мазепа» Чайковского (в 2007 году удостоена высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший оперный спектакль»),
• «Царская невеста» Николая Римского-Корсакова
• «Хованщина» Мусоргского (Большой театр),
• «Вертер» Массне,
• «Князь Игорь» Бородина,
• «Да здравствует мама!» Доницетти,
• «Черевички» Чайковского,
• «Евгений Онегин» Чайковского,
• «Дон Жуан» Моцарта,
• «Пиковая дама» Чайковского,
• «Сказки Гофмана» Оффенбаха,
• «Любовный напиток» Доницетти,
• «Турандот» Пуччини,
• «Лючия ди Ламмермур» Доницетти,
• «Аблай Хан» Еркегали Рахмадиева.
• «Травиата» Верди
• «Паяцы» Леонкавалло.
• «Борис Годунов» Мусоргского,
• «Похищение из сераля» Моцарта,
• «Пётр I, или Необыкновенные приключения русского царя» Гаэтано Доницетти,
• «Игра о Робене и Марион» Адама де ла Аля,
• «Сокол» Дмитрия Бортнянского,
• «Белая роза» Удо Циммермана,
• «Верую» Валерия Пигузова,
• «Пегий пёс, бегущий краем моря» и «Пятое путешествие Христофора Колумба» Александра Смелкова,
• «Игроки-1942», «Антиформалистический раёк» и «Из еврейской народной поэзии» Дмитрия Шостаковича,
• «Адриенна Лекуврёр» Франческо Чилеа,
• «Русская тройка, семёрка, туз» по произведениям Николая Гоголя на музыку русских композиторов,
• «Белые ночи Фёдора Достоевского» Юрия Буцко,
• «Туда и обратно» Пауля Хиндемита,
• «Поругание Лукреции» Бенджамина Бриттена,
• опера-митинг «Крым» на музыку Мариана Коваля,
• «Молодая гвардия» Юлия Мейтуса
• «Октябрь ..17» Вано Мурадели (2017, Учебный театр «На Моховой»).
• «Пётр I» Фрэнка Уайлдхорна (2022, Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии)^[19].