Грэмми

Идея создания премии «Грэмми» зародилась в 1950-х годах в рамках проекта по созданию голливудской «Аллеи славы». В процессе отбора кандидатов для увековечивания их имён на «Аллее» стало ясно, что многие выдающиеся деятели музыкальной индустрии остаются без должного признания. Ранняя концепция «Аллеи славы» не позволяла чествовать музыкантов, не имевших высоких коммерческих показателей. В связи с этим руководители крупнейших звукозаписывающих компаний того времени — Columbia, Capitol, Decca, MGM и RCA — решили учредить отдельную награду, которая бы отмечала не коммерческий успех, а именно художественные и технические достижения в музыке^[3].

Так, 28 мая 1957 года в ресторане Brown Derby в Лос-Анджелесе была основана Национальная академия искусства и науки звукозаписи (NARAS). При выборе названия для новой премии рассматривался вариант «Эдди» в честь Томаса Эдисона, изобретателя фонографа, однако его отклонили из-за возможных ассоциаций с певцом Эдди Фишером. В итоге было выбрано название «Грэмми» в честь изобретения Эмиля Берлинера — граммофона. Это название было отобрано по результатам конкурса, объявленного NARAS.

Первые номинанты на «Грэмми» были объявлены 16 марта 1959 года. Среди них доминировали уже состоявшиеся звёзды эпохи — Фрэнк Синатра, Пегги Ли и Перри Комо, но соответствовавшие критериям премии записи от популярных тогда Чака Берри, Литтл Ричарда, Ричи Валенса, Бадди Холли и The Crickets представлены не были^[4]. Первая церемония вручения наград состоялась 4 мая 1959 года. Она прошла одновременно в двух городах — в отеле Beverly Hilton в Беверли-Хиллз и в отеле Park Sheraton в Нью-Йорке^[5]. На этой церемонии были отмечены достижения музыкантов за 1958 год. Одним из первых триумфаторов стал Генри Манчини, получивший награду за «Альбом года» за саундтрек к телесериалу «Peter Gunn». Итальянский певец Доменико Модуньо завоевал награды «Запись года» и «Песня года» за композицию «Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare)».

Изначально в премию были введены категории для самых разных жанров музыки того времени: классики, джаза, ритм-н-блюза, кантри, комедии, разговорного жанра, саундтреков для кино и записей для детей. Общее число категорий тогда составляло 28. Однако, несмотря на то что главным хитом в США на момент создания NARAS являлась песня «All Shook Up» Элвиса Пресли, среди них не значился рок-н-ролл. Консервативные руководители академии в то время сочли его временным явлением. Окончательное признание рок-музыки у NARAS затянулось до конца 1970-х годов.

Вторая церемония «Грэмми» впервые демонстрировалась по телевидению 29 ноября 1959 года телекомпанией NBC. Однако из-за низкого на тот момент престижа премии и нехватки финансов у NARAS съёмки и телепоказы двух следующих награждений не проводились. Возобновились они только в 1963 году. Начиная с 1971 года лауреаты премии чествовались уже в прямом эфире благодаря трансляциям телекомпании ABC. На конец 2010-х годов церемонии «Грэмми» транслировались более чем в 170 странах мира.

Изначально в премию были введены категории для самых разных жанров музыки и областей музыкального бизнеса того времени: классики, джаза, ритм-н-блюза, кантри, комедии, разговорного жанра, саундтреков для кино, записей для детей и Бродвейских постановок и даже таких стремительно терявших популярность форматов как биг-бэнды и неклассические оркестры^[6]. Общее число категорий тогда составляло 28^[7]. Однако несмотря на то, что главным хитом в США на момент создания NARAS являлась песня «All Shook Up» Элвиса Пресли, среди них не значился рок-н-ролл^[8]. Консервативные топ-менеджеры академии в то время сочли его проходящим веянием на пару-тройку лет^[6]. Окончательное признание рок-музыки у NARAS в итоге затянулось на многие годы (до конца 1970-х)^[9].

Между тем, по мере изменения музыкальных вкусов, происходили трансформации и в категориях премии. Так, с 1961 года начали вводиться рок-номинации, но с 1967 они пропали вновь и отсутствовали до 1979^[10]. Фолк был добавлен в 1959 году и к 1970 заменён более широкой категорией этнических и традиционных записей. В 1975 году появилась номинация для латинской музыки^[11]. Блюз не имел собственных категорий вплоть до 1982 года, а рэп и хард-рок/метал — до конца 1980-х. В результате постоянного расширения перечня категорий, их количество к 1995 году выросло с первоначальных 28 до 87^[12]. В 1997 году NARAS учредила свой латиноамериканский аналог — Latin Academy of Recorded Arts and Sciences^[13]. Тремя годами позже была вручена первая «Латинская „Грэмми“»^[14].

В 2024 году музыкант из России, известный под псевдонимом Øneheart стал претендентом на номинацию премии «Грэмми»^[15].

Символом премии «Грэмми» является статуэтка в виде позолоченного граммофона. Этот дизайн был выбран, чтобы подчеркнуть историческую связь награды с индустрией звукозаписи. Граммофон, как одно из первых устройств для воспроизведения музыки, олицетворяет технологический и творческий прогресс в этой сфере. Каждая статуэтка изготавливается вручную и является уникальным произведением, символизирующим высшее признание в мире музыки.

Премия «Грэмми» присуждается в большом количестве категорий, которые охватывают практически все существующие музыкальные жанры и аспекты звукозаписи^[16]. По состоянию на 2024 год премия насчитывает более 80 номинаций. Основные группы категорий включают:

Общее поле (англ. General Field) включает четыре наиболее престижные категории, неформально известные как «Большая четвёрка» (англ. The Big Four). В них отмечаются работы независимо от принадлежности к музыкальным жанрам:

• Альбом года (Album of the Year)
• Запись года (Record of the Year)
• Песня года (Song of the Year)
• Лучший новый исполнитель (Best New Artist)

В 2024 году в «Общее поле» были добавлены ещё две награды:

• Лучший продюсер неклассической музыки (Producer of the Year, Non-Classical)
• Лучший автор песен, не относящихся к классической музыке (Songwriter of the Year, Non-Classical^[17])

Категория поп-музыки отмечают лучшие сольные и дуэтные/групповые исполнения, а также вокальные альбомы в жанре поп.

• Лучшее сольное поп-исполнение (Best Pop Solo Performance)
• Лучшее поп-исполнение дуэтом или группой (Best Pop Duo/Group Performance)
• Лучший традиционный вокальный поп-альбом (Best Traditional Pop Vocal Album)
• Лучший вокальный поп-альбом (Best Pop Vocal Album)

Награды за лучшие треки и альбомы в жанрах дэнс и электроника:

• Лучшая танцевальная запись (Best Dance Recording)
• Лучший танцевальный/электронный альбом (Best Dance/Electronic Album)

Номинация «Лучший современный инструментальный альбом (Best Contemporary Instrumental Album)» присуждается за лучшие композиции и альбомы без вокала.

Категории рок-музыки охватывают различные направления жанра:

• Лучшее рок-исполнение (Best Rock Performance)
• Лучшее метал-исполнение (Best Metal Performance)
• Лучшая рок-песня (Best Rock Song)
• Лучший рок-альбом (Best Rock Album)

Награда «Лучший альтернативный альбом» присуждается исполнителям, работающим в жанре альтернативной музыки.

• Лучший альтернативный альбом (Best Alternative Music Album)

Номинации в жанре ритм-н-блюз:

• Лучшее R&B-исполнение (Best R&B Performance)
• Лучшее исполнение традиционного R&B (Best Traditional R&B Performance)
• Лучшая R&B-песня (Best R&B Song)
• Лучший прогрессивный R&B-альбом (Best Progressive R&B Album)
• Лучший R&B-альбом (Best R&B Album)

Категории за лучшие исполнения, песни и альбомы в жанре рэп:

• Лучшее рэп-исполнение (Best Rap Performance)
• Лучшее мелодическое рэп-исполнение (Best Melodic Rap Performance)
• Лучшая рэп-песня (Best Rap Song)
• Лучший рэп-альбом (Best Rap Album)

Награды за выдающиеся работы в музыке кантри:

• Лучшее сольное кантри-исполнение (Best Country Solo Performance)
• Лучшее кантри-исполнение дуэтом или группой (Best Country Duo/Group Performance)
• Лучшая кантри-песня (Best Country Song)
• Лучший кантри-альбом (Best Country Album)

Номинация «Лучший нью-эйдж-альбом» для эмбиент- и нью-эйдж-альбомов.

• Лучший нью-эйдж-альбом (Best New Age Album)

Различные категории джаза, отмечающие как вокальный, так и инструментальный джаз:

• Лучшее джазовое исполнение (Best Jazz Performance)
• Лучший джазовый вокальный альбом (Best Jazz Vocal Album)
• Лучший джазовый инструментальный альбом (Best Jazz Instrumental Album)
• Лучший альбом латиноамериканского джаза (Best Latin Jazz Album)
• Лучший альбом большого джазового ансамбля (Best Large Jazz Ensemble Album)
• Лучший альтернативный джазовый альбом (Best Alternative Jazz Album)

Награды за духовную и религиозную музыку:

• Лучшее госпел-исполнение (Best Gospel Performance/Song)
• Лучшее исполнение современной христианской музыки (Best Contemporary Christian Music Performance/Song)
• Лучший госпел-альбом (Best Gospel Album)
• Лучший альбом современной христианской музыки (Best Contemporary Christian Music Album)
• Лучший альбом традиционного госпела (Best Roots Gospel Album)

Категории для альбомов в латиноамериканских жанрах:

• Лучший латиноамериканский поп-альбом (Best Latin Pop Album)
• Лучший латинский рок-/альтернативный альбом (Best Latin Rock or Alternative Album)
• Лучший альбом региональной мексиканской музыки (включая техано) (Best Regional Mexican Music Album (Including Tejano)
• Лучший тропический латиноамериканский альбом (Best Tropical Latin Album)

Номинации, объединяющие традиционные американские жанры:

• Лучшее рутс-исполнение (Best American Roots Performance)
• Лучшая американская рутс-песня (Best American Roots Song)
• Лучший американа-альбом (Best Americana Album)
• Лучший блюграсс-альбом (Best Bluegrass Album)
• Лучший фолк-альбом (Best Folk Album)
• Лучший альбом региональной рутс-музыки (Best Regional Roots Music Album)
• Лучший альбом современного блюза (Best Contemporary Blues Album)
• Лучший альбом традиционного блюза (Best Traditional Blues Album)

Награда за лучший альбом в стиле регги:

• Лучший регги-альбом (Best Reggae Album)

Категория отмечает музыку народов мира:

• Лучший альбом всемирной музыки (Best Global Music Album)

Награда «за лучший музыкальный альбом для детской аудитории.

• Лучший альбом для детей (Best Children’s Album)

Номинации для аудиокниг, поэтических чтений и рассказов:

• Лучший альбом разговорного жанра (включая поэзию, аудиокниги и рассказы) (Best Spoken Word Album (Includes Poetry, Audio Books & Storytelling)
• Лучшая аудиокнига, закадровый текст и повествование (Grammy Award for Best Audio Book, Narration & Storytelling Recording)

Награда за лучший комедийный альбом:

• Лучший комедийный альбом (Best Comedy Album)

Награда за лучший альбом с записям из мюзикла.

• Лучший альбом музыкального театра (Best Musical Theater Album)

Категории для саундтреков, песен и музыки, созданных для кино, телевидения и других визуальных медиа:

• Лучший саундтрек-компиляция для визуальных медиа (Best Compilation Soundtrack For Visual Media)
• Лучший саундтрек для визуальных медиа (Best Score Soundtrack For Visual Media)
• Лучшая песня, написанная для визуальных медиа (Best Song Written For Visual Media)

Награды для композиторов и аранжировщиков:

• Лучшая инструментальная композиция (Best Instrumental Composition)
• Лучшая аранжировка, инструментальная или а капелла (Best Arrangement, Instrumental or A Cappella)
• Лучшая аранжировка инструментального и вокального произведения (Best Arrangement, Instruments and Vocals)

Номинации за лучший дизайн и оформление музыкальных релизов:

• Лучшее оформление альбома (Best Recording Package)
• Лучшее оформление подарочного издания альбома или специального издания ограниченным тиражом (Best Boxed or Special Limited Edition Package)

Награда за лучшие сопроводительные тексты к альбомам.

• Лучшие аннотации к альбому (Best Album Notes)

Категория для лучших исторических альбомов.

• Лучший альбом исторически значимого материала (Best Historical Album)

Награды для продюсеров и звукорежиссеров:

• Лучший звуковой дизайн альбома, неклассического (Best Engineered Album, Non-Classical)
• Лучшая ремикшированная запись, неклассическая (Best Remixed Recording, Non-Classical)

Номинация за альбомы с иммерсивным звуком.

• Лучший альбом объёмного звучания (Best Immersive Audio Album)

Технические награды в области классической музыки:

• Лучший звуковой дизайн альбома, классического (Best Engineered Album, Classical)
• Продюсер года, классический (Producer of the Year, Classical)

Широкий спектр наград за исполнение и запись классических произведений:

• Лучшее оркестровое исполнение (Best Orchestral Performance)
• Лучшая оперная запись (Best Opera Recording)
• Лучшее хоровое исполнение (Best Choral Performance)
• Лучшая камерная музыка/исполнение малым ансамблем (Best Chamber Music/Small Ensemble Performance)
• Лучшее классическое инструментальное соло (Best Classical Instrumental Solo)
• Лучший классический сольный вокальный альбом (Best Classical Solo Vocal Album)
• Лучший классический концептуальный альбом (Best Classical Compendium)
• Лучшая современная классическая композиция (Best Contemporary Classical Composition)

Награды за лучшие короткие и длинные музыкальные видео: Лучшее музыкальное видео (Best Music Video)

• Лучший музыкальный фильм (Best Music Film)

Помимо основных номинаций, Академия звукозаписи вручает ряд специальных наград, отмечающих особый вклад в развитие музыкальной культуры:

• «За жизненные достижения» — премия за жизненные достижения, присуждаемая исполнителям, которые внесли выдающийся творческий вклад в индустрию звукозаписи.
• Grammy Trustees Award — награда, вручаемая за значительный вклад в музыку в областях, не связанных с исполнительством (например, менеджмент, продюсирование).
• Technical Grammy Award — премия за технические достижения, присуждаемая отдельным лицам или компаниям, которые внесли выдающийся вклад в техническую сторону звукозаписи.
• Зал славы премии «Грэмми» — отмечает записи, имеющие долгосрочную качественную или историческую значимость.
• Персона года MusiCares — награда, присуждаемая музыканту за его благотворительную деятельность.

На протяжении своей истории «Грэмми» неоднократно меняла список номинаций, и некоторые из них со временем были упразднены^[18]. Например, в 1980 году была введена категория «Лучшая диско-запись», однако она просуществовала всего один год и была отменена из-за резкого падения популярности жанра. Также в разные годы существовали отдельные награды за лучшее исполнение в жанрах полька и нью-эйдж, которые позже были объединены с другими категориями или исключены. Эти изменения отражают динамичную природу музыкальной индустрии и смену популярных жанров.

В разделе сгруппированы категории премии «Грэмми», в которых происходило награждение в прошлом, ныне исключённые.

За всё время своего существования премия «Грэмми» неоднократно становилась объектом серьёзной критики^[19]. Например, авторы издания Rolling Stone в энциклопедии The New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll сравнивают награду с «Оскаром», указывая на её непредсказуемость, но при этом подчёркивая, что «Грэмми» является ещё менее надёжным показателем качества музыкальных произведений. По мнению редакции, выбор голосующих в значительной степени зависит от коммерческого успеха записей^[12]. Аналогичную тенденцию, при которой предпочтение отдаётся бестселлерам в ущерб новаторским работам, отмечал и журнал Variety^[20]. Многие артисты демонстрируют двойственное или открыто враждебное отношение к премии, утверждая, что награда, присуждаемая голосованием представителей музыкального бизнеса, не может служить объективным критерием художественной ценности^[1]. В частности, руководитель звукозаписывающей индустрии Стив Стаут выражал мнение, что «Грэмми» утратила связь с современной поп-культурой и перестала признавать настоящие таланты индустрии^[19]. Вокалист группы Tool Мэйнард Джеймс Кинан назвал премию «гигантской машиной для продвижения», которая ориентирована на «низкий интеллект» и «кормит массы». Он заявил: «Они не чествуют искусство или артистов за их работы. Это музыкальный бизнес восхваляет сам себя»^[19]. Путеводитель по «Грэмми» от Variety отмечает, что пиком недовольства стала победа альбома Тони Беннета MTV Unplugged (1994) в категории «Альбом года», хотя ни один крупный критик не включил эту пластинку в десятку лучших того года. Эта ситуация вызвала негативную реакцию как в прессе (включая The New York Times), так и среди деятелей индустрии (в частности, президента Sony Music), что заставило NARAS реформировать систему голосования^[21]. В этом контексте «Грэмми» часто противопоставляют премии American Music Award, основанной Диком Кларком в 1973 году, где победители определяются на основе опросов слушателей, а не экспертов индустрии^[19]. Тем не менее, на вопрос о превосходстве одной награды над другой Variety даёт метафорический ответ, сравнивая статуэтки: «„Грэмми“ — это золотой граммофон, ставший святым граалем музыки, в то время как награда AMA, если приглядеться поближе, сделана из пластика»^[21].

Кроме того, многие из наиболее влиятельных исполнителей либо получили незначительное признание от академии (не считая почётных наград, таких как «Зал славы Грэмми» или «За жизненные достижения»), либо были отмечены лишь на поздних этапах своей карьеры. К примеру, группа Rolling Stones не получала «Грэмми» до выхода альбома Voodoo Lounge (1994), который победил в номинации «Лучший рок-альбом». За время существования The Beatles награды удостоились лишь два их альбома: A Hard Day’s Night и Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (каждый в двух категориях)^[13]. По данным Variety, одним из главных упущений премии считается тот факт, что группа ни разу не победила в номинации «Запись года», четырежды уступив в этой категории, а победа ансамбля Anita Kerr Singers над ними в 1965 году стала одним из крупнейших конфузов в истории «Грэмми»^[22]. Аналогичным образом, записи Джона Колтрейна были отмечены премией лишь однажды^[13]. Элвис Пресли получал статуэтки трижды, но все три раза за музыку в жанре госпел, а не за рок-н-ролл^[21]. Группа Nirvana была награждена академией всего один раз — за альбом MTV Unplugged in New York (1994). Певица Мадонна не получала «Грэмми» до 1991 года, а творчество Лестера Янга и Марии Каллас не было отмечено ни в одной из соревновательных категорий (только специальными наградами)^[13]. Также ни разу не побеждали в номинациях Дайана Росс и The Beach Boys^[21]. В то же время, как подчёркивают редакторы Rolling Stone, такие артисты, как Арета Франклин, Куинси Джонс, Рэй Чарльз, The Manhattan Transfer и Стиви Уандер, годами доминировали в своих категориях, и в большинстве случаев это было заслуженно. То же самое касается и победы Майкла Джексона в 1983 году, когда его альбом Thriller завоевал сразу несколько наград. По мнению издания, список справедливо награждённых даёт важное представление об артистах, тогда как примеры обделённых вниманием больше характеризуют саму премию^[12].

В последние годы ряд известных исполнителей, включая The Weeknd, Дрейка и Фрэнка Оушена, публично бойкотировали премию, обвиняя её в непрозрачности процессов отбора и расовой предвзятости. В ответ на критику Академия звукозаписи предприняла ряд реформ, направленных на повышение разнообразия среди своих членов и изменение правил голосования.

Премию Грэмми получали представители более трёх десятков государств. Наибольшее число премий получили граждане страны-организатора США (более 300 музыкантов и групп), а также Великобритании (65), Германии (>30), Канады (29), Мексики (15), Австралии (15), Франции (12), Индии, Испании, Новой Зеландии, Польши, Южной Африки, Японии и другие.

Первым советским исполнителем, удостоенным премии «Грэмми», стал пианист Святослав Рихтер (1961)^[23]. Среди представителей России, получивших эту награду: скрипач Максим Венгеров (1996, 2004), дирижёр Владимир Ашкенази (1999, 2010), скрипач Гидон Кремер (2002), экс-президент СССР Михаил Горбачёв (2004), виолончелист Мстислав Ростропович (2003, 2004), пианист Михаил Плетнёв (2005), пианист Евгений Кисин (2006, 2010), пианист Даниил Трифонов (2018), меццо-сопрано Марина Домашенко, дирижёр Юрий Башмет и его оркестр «Солисты Москвы» (2008), солисты Мариинского театра Ильдар Абдразаков и Ольга Бородина (2011)^[24].

Первым победителем и номинантом Грэмми из Южной Кореи стала оперная певица Чо Суми (в 1993 году в категории «Лучшая оперная запись» совместно с другими исполнителями оперы Р. Штрауса «Женщина без тени»)^[25]. В 2016 году вторым южнокорейским победителем Грэмми стал Byeong Joon Hwang (в категории «Лучшее хоровое исполнение» совместно с другими исполнителями за «Всенощное бдение» Сергея Рахманинова)^[26]. Κ-pop группа BTS была дважды номинирована в категории «Лучшее выступление поп дуэта/группы»: в 2021 году (за песню «Dynamite»)^[27] и в 2022 году (за песню «Butter», с которой они выступили на самой церемонии).

В 2021 году первым казахстанским лауреатом премии «Грэмми» стал Иманбек Зейкенов (Павлодарская область) за лучший неклассический ремикс на песню SAINt JHN «Roses»^[28].