The Eras Tour

Осенью 2019 года Тейлор Свифт анонсировала несостоявшийся шестой концертный тур The Lover Fest в поддержку её седьмого студийного альбома Lover, начало которого планировалось на 5 апреля 2020 года^[1][2]. В итоге тур был отменён в связи с пандемией COVID-19^[3].

После покупки её музыкального каталога Скутером Брауном у Big Machine Records в 2019 году, бывшим лейблом певицы были приняты неудачные попытки запретить ей выступать с её хитами из раннего каталога на American Music Awards, объявив о том, что это будет считаться перезаписыванием её песен ранее положенного срока^[4][5]. В качестве контрмеры против изменения прав на владение её музыкальным каталогом, Тейлор объявила о планах перезаписать свой каталог, записанный на прошлом лейбле^[6]. Решение певицы вызвало поддержку от медиа^[7][8], публики^[9][10] и привело к успеху перезаписей, так вышедшие на момента анонса тура пластинки Fearless (Taylor’s Version) и Red (Taylor’s Version) достигли коммерческого успеха и получили большее признание от критиков, чем старые версии альбомов^[11]. Кроме перезаписанных работ, на протяжении пандемии Свифт ранее выпустила студийные альбомы Folklore и Evermore, не получившие концертного тура в их поддержку.

21 октября 2022 года Тейлор Свифт выпустила свой десятый студийный альбом Midnights, продавшийся в тираже более миллиона копий за первую неделю в США и возглавивший альбомные чарты множество стран. Концепцией альбома стали автобиографические повествования о причинах бессонных ночей на протяжении разных этапов её жизни и карьеры^[12][13].

1 ноября Тейлор Свифт совершила анонс The Eras Tour, начало которого было запланировано на 18 марта 2023 года. Таким образом, это будет её первый концертный тур за более, чем 4 года с момента окончания Reputation Stadium Tour.

На плакате тура изображена Тейлор Свифт в образе из фотосессии к альбому Midnights на фоне фотографий из всех её предыдущих музыкальных эр в их хронологическом порядке, начиная от её дебютной эры к альбому Taylor Swift и заканчивая Evermore, с присвоенным к каждой эре цветом.

Приглашёнными артистами в рамках тура стали Paramore, Beebadoobee, girl in red, OWENN, GAYLE, MUNA, HAIM, Грейси Эйбрамс и Фиби Бриджерс^[14].

Ранее планировалось, что билеты поступят в продажу 18 ноября 2022 года. В результате многолетнего сотрудничества Свифт с Capital One держатели карт получили доступ к предпродаже, которая должна была начаться во второй половине дня 15 ноября^[15]. Поклонники могли зарегистрироваться в программе Ticketmaster Verified Fan с 1 по 9 ноября, чтобы получить код, дающий эксклюзивный доступ к предпродаже TaylorSwiftTix для покупки билетов утром 15 ноября; владельцы предыдущих билетов на Lover Fest также получили привилегированный доступ к предпродаже, если они зарегистрировались, используя ту же учетную запись Ticketmaster^[16]. Свифт подтвердила цены на билеты заранее, отказавшись от модели «платинового билета»; они варьировались от 49 до 449 долларов, а VIP-пакеты — от 199 до 899 долларов^[17]. USA Today сообщила, что в листинге дат тура в Нэшвилле было оговорено, что «цены на билеты могут колебаться в зависимости от спроса в любое время»^[18].

По словам Ticketmaster, предварительная продажа TaylorSwiftTix предоставила «наилучшую возможность получить больше билетов в руки фанатов, которые хотят посетить шоу», избегая ботов и спекулянтов^[18]. Билетная платформа отметила, что если спрос на билеты в рамках фан-программы «превысит предложение», возможно, что «проверенные фанаты могут быть выбраны случайным образом для участия в предварительной продаже»^[19].

На тур был зафиксирован невероятно высокий спрос на билеты^[20]. 15 ноября сайт Ticketmaster потерпел крах после «исторически беспрецедентного спроса с миллионами пришедших», остановив предварительную продажу^[21]. Ticketmaster немедленно опубликовал заявление о том, что они работают над устранением проблем, «поскольку сайт был не готов принять огромную силу сотен тысяч поклонников Свифт»^[22], а затем сообщил, что «сотни тысяч билетов» уже проданы, и отложил оставшуюся часть предварительной продажи^[23]. Публичная продажа была позже отменена из-за «чрезвычайно высоких требований к системам продажи билетов и недостаточного количества оставшихся билетов для удовлетворения этого спроса»^[24]. Ticketmaster подвергся широкой критике со стороны фанатов и клиентов в Интернете за несовершенную модель продажи билетов^[25]. CNN Business заявил, что «астрономический» спрос свидетельствует о популярности Свифт^[26]. Однако Fortune и Bloomberg News News отнесли критику на счёт «запутанного многоступенчатого процесса покупки билетов Ticketmaster, изобилующего дополнительными сборами», а также «долгого ожидания, технических проблем и плохого обслуживания клиентов»^[27][28].

Грег Маффей, председатель Live Nation, заявил, что сервис Ticketmaster подготовился к 1,5 миллионам проверенных фанатов, но пришло 14 миллионов: «мы могли бы заполнить 900 стадионов»^[29]. 17 ноября компания подтвердила, что публичная продажа 18 ноября также была отменена, ссылаясь на невозможность удовлетворить спрос^[30]. Свифт опубликовала заявление 18 ноября 2022 года в своем Instagram; она заявила, что «взбешена» и считает фиаско «мучительным»^[31]. Она утверждала, что «не собирается никого оправдывать, потому что мы много раз спрашивали [Ticketmaster], смогут ли они справиться с таким спросом, и нас заверили, что смогут»^[32]. Позже в тот же день компания Ticketmaster принесла извинения «Тейлор и всем её поклонникам» через свой аккаунт в Twitter^[33]. Различные законодатели США, включая генерального прокурора и членов Конгресса США, обратили внимание на этот вопрос^[34], который стал предметом многочисленных расследований Конгресса^[35]. The New York Times сообщила, что Министерство юстиции США начало антимонопольное расследование в отношении Live Nation Entertainment и Ticketmaster^[36]. 2 декабря группа из 26 фанатов подала в суд на Ticketmaster за «преднамеренный обман», «мошенничество, установление цен и нарушение антимонопольного законодательства»^[37].

Различные журналисты подчеркивали влияние Свифт и то, что спор может стать хорошим предзнаменованием для музыкальной индустрии. Арва Махдави написала в The Guardian: «У Свифт была невероятно впечатляющая карьера. Но знаете что? Если она заставит людей сесть и обратить внимание на позорное состояние антимонопольного законодательства в США, я считаю, что это будет ее лучшим достижением»^[38]. Брук Шульц из Associated Press рассказала о том, как поклонники Свифт превратили крах веб-сайта в политическое движение и считают их влиятельной демографической группой во время выборов: «огромная сила и размер фэндома Свифт подстегнули разговоры об экономическом неравенстве, символом которого является Ticketmaster»^[39]. Журналист Bloomberg Августа Сараива назвала это явление «Свифтономикой» (Swiftonomics) — микроэкономической теорией, объясняющей спрос, предложение, фэнбазу и политическое влияние Свифт после пандемии COVID-19^[40]. Журнал I-D назвал Свифт последней оставшейся «настоящей» поп-звездой за то, что она «продает больше альбомов и заполняет больше стадионов, чем ее современники» и «создает истерию, невиданную со времен золотой эры индустрии»^[41]. Pitchfork спросил: «Есть ли еще артист, который может заставить федеральное расследование монополии музыкальной индустрии срочно начать, просто отправившись в турне?»^[42].

12 декабря 2022 года компания Ticketmaster начала рассылку избранным фанатам — «идентифицированным как [фанаты], которые получили прибавку во время предпродажи Verified Fan, но не купили билеты» — и уведомила их о второй возможности приобрести максимум два билета на одного пользователя через платформу Ticketstoday^[43][44]. Billboard сообщил, что Ticketmaster решила продать оставшиеся 170 000 билетов в течение четырёх недель через Ticketstoday, платформу для продажи билетов, которая изначально была создана для фан-клуба группы Dave Matthews Band в 2000-х годах, но в 2008 году была приобретена компанией Live Nation, чтобы «значительно сократить время ожидания фанатов»^[35].

Постановка Eras Tour является масштабной и состоит из трех отдельных сцен — главной сцены с гигантским изогнутым светодиодным экраном^[45][46][47], ромбической средней сцены^[48], и Т-образной прямоугольной сцены в центре пола^[49][50] — все они соединены широкой рампой^[51]. Все сцены вместе образуют «гиперактивную» гидравлическую платформу^[46], причём главная и средняя сцены оснащены мобильными блоками, которые поднимаются из центра и образуют платформы различных форм^[48]. «Масштабная» постановка тура в значительной степени вдохновлена Бродвеем^[52][53][49], с пиротехникой^[50], фейерверками в помещении, работающими в такт с музыкой светодиодными беспроводными браслетами PixMob (которые Свифт также раздавала зрителям во время предыдущих туров)^[46], и технологией проекции изображений^[51]. Концепция тура сосредоточена на построении мира и поэтому использует разнообразные декорации, реквизит и стили исполнения, чтобы передать различные настроения и эстетику альбомов Свифт^[53][49]. Журнал Architectural Digest, посвященный дизайну интерьеров, высоко оценил аспект построения мира в Eras Tour и счёл его «самой амбициозной» декорацией Свифт^[54].

Костюмы Свифт и сопровождавших её танцоров, а также микрофоны и гитары, надетые во время тура Eras Tour, были посвящены 10 «эпохам» её альбомов^[55]. Они были вдохновлены предыдущими выступлениями и музыкальными видеоклипами^[45], призванными соответствовать общим темам и палитре эпохи, на которую ссылалась Свифт, чтобы продемонстрировать различные звуковые и визуальные эстетики, которые она принимала на протяжении своей карьеры^[55]. Наряды и аксессуары в основном были сделаны на заказ от таких домов моды, как Versace, Roberto Cavalli, Oscar de la Renta^[55], Christian Louboutin^[56], Etro, Nicole + Felicia Couture, Zuhair Murad и Alberta Ferretti. Свифт носила вариации некоторых костюмов для разных показов. Фаутсо Пуглиси, дизайнер Roberto Cavalli, заявил, что при создании нарядов для Свифт он использовал «ремесленный подход к мастерству», делая акцент на том, что «все должно привлекать внимание» при создании нарядов для концертов^[55].

Шоу длится около трёх часов 15 минут^[57], самое продолжительное в карьере Свифт, и в нём в значительной степени присутствуют элементы театра^[45]. Оно состоит из 44 песен, разделённых на 10 актов^[58][46][53]. Каждый акт характеризуется определённой цветовой гаммой, а переходы между актами облегчаются экранными интермедиями и сменой костюмов с незначительными перерывами^[49][59][60]. Свифт также несколько раз обращается к публике на протяжении всего шоу^[45].

Тур получил восторженные отзывы музыкальных критиков. Нил Маккормик из The Daily Telegraph, Кейран Саузерн из The Times, Эдриан Хортон из The Guardian, Келси Барнс из The Independent и Илана Каплан из i дали туру Eras полную пятизвёздочную оценку. Маккормик назвал шоу «одним из самых амбициозных, зрелищных и очаровательных стадионных поп-шоу, которые когда-либо видели», похвалив музыкальность, вокал и энергию Свифт^[46]. Саузерн объявил Eras Tour «гением поп-музыки на вершине своей игры»^[61]. Хортон высоко оценил «восторженный» выбор музыки, концепцию, «экстравагантную» постановку, а также выносливость и вокал Свифт^[49]. Барнс отметил тур как «зрелище, определяющее карьеру» с номерами, отмечающими изменения в артистизме Свифт^[62], а Каплан похвалил «непревзойдённое» шоуменство, «более острую» хореографию, стили лагеря и «плавные» переходы между номерами^[63].

Многогранность музыки, исполнения и визуального ряда шоу часто становилась предметом похвалы в рецензиях. Журналисты Ребекка Льюис и Карсон Млнарик из журнала Hello! и канала MTV, соответственно, высоко оценили присутствие Свифт на сцене и приверженность её артистизму; Льюис описала альтер-эго Свифт во время тура как «кантри-инженю, поп-принцессу и фольклорную ведьму»^[64], в то время как Млнарик подтвердил, что визуальное оформление экрана оставалось верным эстетике каждого альбома^[65]. Джейсон Липшутц, написавший обзор для Billboard, подчеркнул «мощный» вокал Свифт, увлекательные артистические образы и набор навыков^[48]. Джон Караманика из The New York Times отметил масштабность, амбициозность и представление всех музыкальных поворотов в карьере Свифт^[66]. Критик The Atlantic Спенсер Корнхабер похвалил художественное руководство шоу, напряженность и последовательность номеров^[67]. Микаэль Вуд из Los Angeles Times назвал шоу «мастер-классом поп-амбиций», демонстрирующим диапазон Свифт^[68].

Критики также высоко оценили продюсерскую ценность тура. Филип Косорес из Uproxx назвал его «самым впечатляющим стадионным шоу из когда-либо придуманных», нетипичным для поп- и рок-артистов^[45]. Мелисса Руджери из USA Today отметила, что ни один мейнстримный артист со времен Брюса Спрингстина не «впихивал столько музыки в одно шоу»^[69]. Кристина Фуоко из Pollstar и Вайс Дэвид Арамеш из Rolling Stone согласились с тем, что турне — это «живая музыка в её наивысшем проявлении» и «постановочное зрелище высшего эшелона», высоко оценив шоуменство Свифт^[70][53]. Критик Spin Джонатан Коэн восхитился турне богатой сценографией, использованием «самых современных» технологий и предложением погрузиться во «все более совершенное построение музыкального мира» Свифт. Он добавил, что артисты в расцвете сил очень редко представляют свою дискографию так, как это сделала Свифт^[51]. Крис Уиллман, написавший в Variety, считает, что «эпическое» шоу подводит итог тому, почему величайший автор поп-песен 21 века является и самым популярным исполнителем^[47].

По прогнозам Variety, Eras Tour превзойдет по сборам Reputation Stadium Tour, который в настоящее время удерживает рекорд самого кассового тура в США, собрав 266 100 000 долларов США за 38 концертов; Eras Tour уже расширился до 52 концертов. Однако Variety отметила, что «установить рекорд валового сбора для международных гастролей может быть сложнее», поскольку рекорд принадлежит английскому автору-исполнителю Эду Ширану с его туром ÷ Tour (2017—19), который состоял из 255 дат. Пятиконцертный тур Свифт на стадионе SoFi Stadium в Лос-Анджелесе также может собрать самый высокий кассовый сбор на одной площадке в США. Она может побить рекорд SoFi Stadium, установленный четырьмя концертами южнокорейской бой-группы BTS в 2022 году, который принес 33,3 миллиона долларов, и рекорд всех времён в США, принадлежащий 10-ночному выступлению Брюса Спрингстина на Giants Stadium в 2003 году, который принес 38,7 млн долларов^[71]. После разногласий с Ticketmaster, Pollstar прогнозировал, что Свифт соберет 728 млн долларов за 52 концерта в США и «умопомрачительный миллиард долларов» на международном уровне, превзойдя рекорд Ширана с менее чем половиной концертов его тура; это станет первым в истории туром с миллиардной суммой^[72].

Только в первый день предварительной продажи билетов на концерт Eras Tour было продано более 2,4 миллиона, побив рекорд по количеству проданных билетов на концерт одного артиста за один день^[73][74]. Ранее этот рекорд принадлежал Робби Уильямсу, который продал 1,6 миллиона билетов на свой тур Close Encounters Tour в 2005 году^[75]. 15 декабря Billboard сообщил, что тур Eras Tour уже собрал 554 миллиона долларов, и, по прогнозам, американская часть тура завершится с 591 миллионом долларов, превзойдя прежний абсолютный женский рекорд, установленный туром Мадонны Sticky & Sweet Tour (407 миллионов долларов) в 2008—2009 годах^[35][76].

В день первого концерта Свифт выпустила четыре песни в честь начала тура: «Eyes Open (Taylor’s Version)» и «Safe & Sound (Taylor’s Version)», изначально взятые из The Hunger Games: Songs from District 12 and Beyond, саундтрека фильма 2012 года Голодные игры; «If This Was a Movie (Taylor’s Version)», перезапись одного из делюкс-треков с альбома Speak Now (2010); и «All of the Girls You Loved Before», ранее не издававшаяся песня с альбома Lover, которая просочилась в интернет^[77].

После первых концертов Eras Tour пять альбомов Свифт вошли в топ-40 чарта альбомов Великобритании (UK Albums Chart)^[78]. Billboard сообщил, что вся дискография Свифт выросла в ежедневных потоках, особенно песни из сет-листа^[79]; семь её альбомов впоследствии вновь вошли в топ-40 чарта Billboard 200, что сделало Свифт первой из ныне живущих артистов, которому удалось это сделать^[a].

Журналист The Guardian Дэйв Симпсон написал, что сет-лист Eras Tour из 44 песен может увеличить спрос на «более длинные» концерты и может «вызвать гонку вооружений сет-листов, когда артисты будут сражаться за то, чтобы играть дольше друг друга». Он считает, что «It’s All a Blur Tour», предстоящий совместный хедлайнерский тур рэперов Дрейка и 21 Savage, был вдохновлен концепцией Eras Tour, а рекламный плакат первого изображал «ретроспективу карьеры», подобную второму^[81].

Журналисты и промышленники отметили, что Eras Tour способствовал росту экономики и местного бизнеса в городах, включенных в тур^[82][83]. Маркетинговая фирма Visit Tampa Bay подсчитала, что три концерта во Флориде принесли 730 000 долларов в виде налогов^[84].

Города, которые посетил Eras Tour, по-разному чествовали Свифт:

• Глендейл временно изменил своё название с 17 по 18 марта, так как в нём проходили первые концерты Eras Tour. Мэр Джерри Вайерс объявил «символическое» название — Swift City («Город Свифт») — 13 марта^[85]. Развлекательный район Вестгейт, многофункциональный комплекс в Глендейле, вывесил приветственные сообщения, а местные рестораны предложили блюда на тему Свифт^[86][87][88].
• В Лас-Вегасе каждую ночь до 25 марта на Gateway Arches на бульваре Лас-Вегас демонстрировались световые шоу, вдохновленные цветовой палитрой Eras Tour^[89].
• 30 марта Арлингтон, штат Техас, переименовал Randol Mill Road, улицу возле стадиона «AT&T», в Taylor Swift Way. Мэр Джим Росс объявил 31 марта — 2 апреля «Taylor Swift Weekend» («выходными Тейлор Свифт»), во время которых стальные скульптуры у здания мэрии Арлингтона были подсвечены красным цветом; Свифт также был вручен ключ от города^[90][91]. Кроме того, 30 марта Арлингтонский музей искусств объявил, что в нём будет организована выставка, исследующая «развивающееся, расширяющее границы» творчество Свифт, включающая костюмы, фотографии и концертные видео из эпох её альбомов. Выставка под названием The Eras Tour Collection продлится со 2 июня по 24 сентября 2023 года^[92].
• Тампа, штат Флорида, подарила Свифт ключ от города; мэр Джейн Кастор пригласила Свифт стать почётным мэром города на один день. Tampa City Hall, Tampa Riverwalk и мосты в центре города будут подсвечены красным цветом^[93]. Округ Хиллсборо временно изменил своё название на Swiftsborough^[94].

Это сетлист первого концерта тура (17 марта 2023 года в Глендейле)^[45] и не претендует на то, чтобы представлять все концерты тура^[95][69].

Свифт исполнила две композиции в качестве «песен-сюрпризов» в девятом акте — первую на акустической гитаре, а вторую на фортепиано, причем на каждом концерте выбор песен был разным^[96].

• 17 марта — Глендейл : «Mirrorball» (Folklore) и «Tim McGraw» (Taylor Swift)
• 18 марта — Глендейл : «This Is Me Trying» (Folklore) и «State of Grace» (Red)^[97]
• 24 марта — Лас-Вегас: «Our Song» (Taylor Swift) и «Snow on the Beach» (Midnights)
• 25 марта — Лас-Вегас: «Cowboy like Me» (Evermore) с участием гостя Маркуса Мамфорда^[98] и «White Horse» (Fearless)
• 31 марта — Арлингтон: «Sad Beautiful Tragic» (Red) и «Ours» (Speak Now)
• 1 апреля — Арлингтон: «Death by a Thousand Cuts» (Lover) и «Clean» (1989)
• 2 апреля — Арлингтон: «Jump Then Fall» (Fearless) и «The Lucky One» (Red)
• 13 апреля — Тампа: «Speak Now» (Speak Now) и «Treacherous» (Red)
• 14 апреля — Тампа: «The Great War» (с участием Аарона Десснера) (Midnights) и «You’re On Your Own, Kid» (Midnights)
• 15 апреля — Тампа: «Mad Woman» (с участием Десснера) (Folklore) и «Mean» (Speak Now)
• 21 апреля — Хьюстон: «Wonderland» (1989) и «You’re Not Sorry» (Fearless)
• 22 апреля — Хьюстон: «A Place in This World» (Taylor Swift) и «Today Was a Fairytale» (Valentine’s Day)
• 23 апреля — Хьюстон: «Begin Again» и «Cold as You»
• 28 апреля — Атланта: «The Other Side of the Door» (Fearless (Taylor’s Version)) и «Coney Island» (Evermore)
• 29 апреля — Атланта: «High Infidelity» (Midnights) и «Gorgeous» (Reputation)