Целков, Олег Николаевич

Родился 15 июля 1934 года в Москве в русско-еврейской семье. Родители — Николай Иванович Целков, уроженец Дмитрова, и Роза Израилевна Целкова, родом из Белоруссии, познакомились во время учёбы на товароведов в торговом техникуме, работали экономистами на авиационном заводе.

С 1949 по 1953 учился в Московской центральной художественной школе при Российской академии художеств. В школе его пытались ежегодно исключить. Один год проучился в Белорусском театрально-художественном институте в Минске, откуда был исключён «за формализм» в 1954 году, ещё год — в Академии художеств им. И. Е. Репина в Ленинграде, откуда был исключён в 1955 году. В 1955 году поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии на постановочный факультет, где учился у знаменитого режиссёра и художника Н. П. Акимова. Образование завершил на постановочном факультете в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кино в 1958 году, получив диплом художника-технолога сцены.

В 1956 году в Москве состоялась первая квартирная выставка Олега Целкова, организованная художником Владимиром Слепяном в его квартире на Трубной улице. В 1957 году Целков принял участие в 3-й выставке произведений молодых художников Москвы и Московской области, где его работы были подвергнуты резкой критике в прессе. Тогда же на выставке его работы заметил и высоко оценил чилийский поэт Пабло Неруда. В 1961 году Целков переехал в Москву. В гости к нему в Тушино приезжали знаменитые писатели, поэты и художники: Луи Арагон, Анна Ахматова, Иосиф Бродский, Ренато Гуттузо, Давид Сикейрос и другие. Одним из первых приобрёл его картины коллекционер русского авангарда Георгий Костаки.

В 1977 году под давлением властей покинул СССР. Жил в Париже, позже купил ферму в провинции Шампань, в 300 км от Парижа, где оборудовал мастерскую. С 1977 по 1988 год преподавал в Национальной школе изящных искусств в Париже. Французского гражданства не принял, почти четыре десятилетия оставался апатридом. В июне 2015 года получил гражданство Российской Федерации^[4].

За несколько недель до кончины художник потерял зрение, что стало для него тяжёлым ударом. Скончался 11 июля 2021 года на 87-м году жизни в Париже в больнице Сен-Антуан. Похоронен в провинции Шампань, на кладбище близ коммуны Он-ле-Валь, где находился его загородный дом^[5][6][7].

Олег Целков являлся одним из лидеров советского нонконформизма. Свой путь в искусстве он начал как самоучка — в детстве никто не учил его живописи. Начиная с 1960 года, с картины «Портрет», в живописи он разрабатывал единственный сюжет — образы деформированного человеческого лица и фигуры, напоминающие зловещие маски или человекоподобного мутанта. Этот мотив обезличенного «лица-маски», который сам художник называл «мордой» или «рожей», стал центральным в его искусстве на последующие десятилетия. По словам художника, он случайно пришёл к этому образу, и потрясение от находки было огромным. Его портреты стали своеобразной реакцией на новые формальные приёмы «сурового стиля».

Особая черта его картин — «шаблонность», крупный масштаб и яркие, насыщенные анилиновые цвета. Для достижения глубины цвета Целков использовал многослойную технику живописи, нанося множество слоёв краски и лессировок. С начала 1970-х годов он начал работать в технике живописи Рембрандта: нанося множество слоёв краски, создавая тончайшие лессировки, он достиг новой глубины цвета в своих работах. К 1980-м годам сформировалась «личная» изобразительная манера художника. В 1980-х в ряде работ использовался чёрный фон и из него как бы выплывающий тёмно-фиолетовый цвет. В конце 1990-х часто основным выступал ярко-розовый, к которому добавлялся зелёный, фиолетовый, синий, оранжевый, создавая почти психоделические сочетания. В начале 2000-х появились новые колористические решения, светлее и бледнее, с преобладанием голубых, розовых и жёлтых оттенков. На творчество повлияли современные примитивисты и поздний Малевич.

Олег Целков не состоял ни в одной из художественных группировок, сформировавшихся в 1960-е годы. По его мнению, диссиденты, что-то доказывая, уравнивают себя с властью, и он не считал себя с ними в одной «игре».

Скульптурные опыты Олега Целкова были представлены на сайте Галереи Саатчи и на сайте коллекционера Игоря Цуканова^{[9][10][11][12]}. Помимо живописи, Целков создавал скульптуры из бронзы и керамики, а также работал в технике офорта^[13].

Первая квартирная выставка Олега Целкова в Москве состоялась в 1956 году усилиями Владимира Слепяна. В 1961 году художник переехал в Москву. Его первая официальная персональная выставка прошла в 1965 году в Институте атомной физики им. Курчатова в Москве. С 1970-х годов Целков выставлялся в Европе и США. В 2004 году прошли две персональные выставки Целкова: в Русском музее и в Государственной Третьяковской галерее. В 2010 году, на совместной с тремя другими корифеями нонконформизма выставке Олега Целкова в фонде «Екатерина» была показана авторская керамика и бронза, узнаваемые «целковские» фигуры и головы.

Летом 2014 года в фонде «Екатерина» прошла большая юбилейная выставка Олега Целкова «Бубновый туз».

После смерти художника состоялось несколько крупных посмертных выставок. В 2021 году в Мультимедиа Арт Музее (МАММ) прошла выставка памяти Олега Целкова «Я не здешний, я чужой»^[14].

В 2022 году в Московском музее современного искусства (ММОМА) состоялась первая полномасштабная ретроспективная выставка художника под названием «Чужой». В экспозицию вошло более 100 произведений из частных и музейных собраний, охватывающих период творчества с 1950-х по 2020-е годы^[15][16].

По данным Государственного каталога Музейного фонда Российской Федерации, произведения Олега Целкова находятся в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Владивостока и других городов, а также в музеях и частных собраниях за рубежом.

• Член Союза художников СССР (вступил после окончания Ленинградского театрального института, в 1960-е годы; в 1970 году был исключён, позднее восстановлен)^[17].
• Зарубежный почётный член Российской академии художеств (2013).

• Царскосельская художественная премия (1997);
• Лауреат негосударственной российской премии «Триумф» (2005);
• Почётный зарубежный член Российской академии художеств (2013)^[18].