Уткин, Николай Иванович

Николай Уткин родился 8 (19) мая 1780 года в Твери, в доме Никиты Артамоновича Муравьёва — вельможи при дворе Екатерины II^[4]. Мать Николая, дворовая девушка, была замужем за камердинером Иваном Уткиным, но действительным отцом мальчика является поэт Михаил Никитич Муравьёв. Вскоре после рождения будущего художника семья переехала в Санкт-Петербург. В 1785 году вся семья получила вольную, и Николая определили в воспитательное отделение при Императорской академии художеств^[5][6][7][8].

Пройдя здесь предварительную школу рисунка, четырнадцатилетний Уткин, как выказавший большую способность к нему, был переведён в гравировальный класс академии под руководство французского мастера А. Я. Радига, в 1875-м — С. Ф. Иванова и, с 1796 года, вызванного из Германии И. С. Клаубера. В рамках обучения Клаубер заставлял Уткина в свободной манере гравировать картины Орлеанской галереи. В этот период он создал «Портрет священника Десницкого», проиллюстрировал пять глав для атласа Сарычева и ряд мелких работ. Уткин быстро усваивал технику гравировального резца, не переставая вместе с тем совершенствоваться в рисовании^[4][9][10].

В 1798 и 1799 годах он получил малую и большую серебряные медали за рисунки с натуры и при окончании академического курса в 1800 году за гравирование 18 изображений античных статуй, гравированных в одних контурах, был удостоен «Аттестата со шпагой» и малой золотой медали. Это давало право остаться при академии в качестве пенсионера ещё на три года для выполнения программы на большую золотую медаль (получил её в 1802 году за гравюру «Иоанн Креститель, проповедующий в пустыне»)^[11].

Оставленный при академии, Уткин создал гравированный портрет Н. А. Муравьёва (1801), приходящегося ему дедом. Виньетка, нарисованная Репниным-Фоминым и выгравированная Уткиным, была приложена к альманаху Вольного Общества любителей словесности, наук и художеств «Свиток Муз», часть І, СПб. 1802 год^[12][13]. К этому периоду относятся ещё два рисунка: портрет отца художника М. Н. Муравьёва (1803), выполненный с оригинала Ж.-Л. Монье и предназначенный для гравирования, и портрет Александра I (около 1801) по оригиналу П. Э. Рокштуля.

За большой эстамп «Иоанн Креститель, проповедующий в пустыне» с эрмитажной картины Р. Менгса Уткин был награждён в 1802 году большой золотой медалью и правом на поездку за границу, которым он воспользовался в конце следующего года^[14].

В Париже он поступил под руководство Шарля Бервика. Уткин остановился у Анны Семёновой Муравьёвой-Апостол, своей сводной троюродной тетки^[8][15]. Пребывая во Франции, Николай познакомился и завязал тёплые отношения с графом П. А. Толстым, князем А. Б. Куракиным и секретарём посольства князем Г. И. Гагариным. Эти связи помогали Уткину получать выгодные заказы, а знакомые послы ходатайствовали за гравёра, в результате чего Академия оплатила ему дополнительный год обучения и пребывания в Париже^[8]. В этот период им были исполнены гравюры «Эней, спасающий своего отца при разрушении Трои», с картины Доменикино, вошедшая в известное издание «Musée Français», и портрет князя Куракина. Первое из этих произведений было выставлено в Парижском салоне 1810 году. Парижская академия наградила Уткина за этот эстамп по приказанию Наполеона золотою медалью, а император Александр I пожаловал ему перстень с бриллиантами. Петербургская академия дала ему титул назначенного в академики^[15][7].

После окончания учёбы Николай Иванович остался во Франции на попечении князя Куракина. Во время войны Наполеона с Россией Уткин оставался во Франции и был арестован. Его освободили после взятия Парижа русскими войсками^[8][16][17].

Ещё будучи в Париже был посвящён в масонство, затем продолжил членство в масонских ложах в Петербурге, был членом-основателем (1818 год) ложи «Орфей», а с 1819 года её секретарём^[18][11].

Перед возвращением на родину, в 1814 году, Уткин посетил Лондон. Там он освоил литографию и создал в этой технике «Портрет князя Д. П. Пожарского»^[8][16].

В 1814 году Уткин вернулся в Санкт-Петербург. В 1816 году за «Портрет князя А. Б. Куракина» (исполнен в 1812-м) он получил звание академика. По смерти Клаубера в 1817 году Уткин занял его место как в Академии, так и в Императорском Эрмитаже, в котором покойный был хранителем эстампов. В следующем за тем году за портрет Суворова Академия произвела его в советники, из которых за уничтожением этого звания в 1831 году он был переименован в профессора. В 1819 году художнику был пожалован титул гравёра Его Величества с жалованием по 3000 руб. в год^[8][19][7].

За этот период он стал наставником художников в области гравирования резцом — А. Я. Олещинского, Д. В. Андрузского, Ф. И. Иордана, К. Я. Афанасьева, А. А. Пищалкина, Е. И. Гейтман, С. Л. Захарова^[20], А. А. Збруева, Н. Н. Аберда и других^[11].

В 1827 году было создано произведение «Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке» с оригинала В. Л. Боровиковского. В 1936-м на академической выставке было выставлено шесть больших портретов, награвированных им менее чем в три года, в том числе портреты А. Н. Оленина и графа С. С. Уварова. Своим членом его признали несколько зарубежных академий — Стокгольмская (1820), Антверпенская (1827) и Дрезденская (1828). Высочайшие особы не раз выражали ему своё благоволение ценными подарками и другими знаками отличия. Императорская академия в 1840 году почтила его званием заслуженного профессора^[10][18][8].

С 1845 по 1856 год художник работал над гравированием картины В. К. Шебуева «Обедня св. Василия Великого» и, окончив её, произвёл эстамп, далеко уступающий прежним его произведениям. Постепенный упадок сил заставил его передать заведование гравёрным классом в 1850 году и прочие должности своему ученику Ф. И. Иордану^[4][10].

В 1860 году праздновался пятидесятилетний юбилей художественной деятельности Уткина, Академия поднесла ему золотой экземпляр выбитой в его честь медали. Он уволился с должности с пенсионом полного оклада жалованья. Позднее ему присудили звание статского советника с правом на потомственное дворянство^[8].

После этого Уткин сел за работу, начатую ещё в 1819 году: воспроизведение картины Бронзино «Св. Семейство». Эту работу он закончил перед самой своей кончиной, последовавшей в 1863 году^[11].

Николай Иванович Уткин был похоронен на Смоленском православном кладбище. В 1930-е гг. перезахоронен на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры^[15][21].

Одним из его учеников был художник Фридриц, Иван Павлович.

Всех произведений Уткина насчитывается до 224. Он обладал талантом портретиста и выполнил в акварельной технике портреты К. Н. Батюшкова, сводных братьев Муравьёвых-Апостолов, их друзей и А. В. Суворова (по гравюре)^[8][22]. Среди наиболее известных работ портерные гравюры^[22][19]:

• Михаила Десницкого (1799),
• И. А. Крылова и Е. С. Семёновой (оба 1816; с рисунков О. А. Кипренского),
• А. В. Суворова (1818, с оригинала И. Г. Шмидта),
• Н. М. Карамзина (1818, с оригинала А. Г. Варнека),
• А. С. Пушкина (1827 и 1838, с оригинала О. А. Кипренского^[23]),
• А. А. Аракчеева с оригинала Г. Вагнера и многие другие.
• А. С. Грибоедова (1829)
• Г. Р. Державина (1831, С оригинала В. Л. Боровиковского)

Создал 20 гравюр с медальонов Ф. П. Толстого, посвященных Отечественной войне 1812 года (см. Медальоны Фёдора Толстого)^[22].

Уткин неоднократно изменял свою манеру, но постоянно возвращался к систематичной технике своего учителя Клаубера. Заимствуя приёмы резца от других мастеров, он не подражал им слепо, а перерабатывал их по-своему, сообразно с характером воспроизводимого сюжета и веществом представленных в нём предметов — гравировал иначе лица, иначе бархат, шёлк и прочие аксессуары, причём в лучшую свою пору достигал до поразительной колоритности и гармоничности целого. Превосходный рисунок, блестящий твёрдый штрих, проложенный без излишества и с правильным расчётом, вкус всего исполнения, — таковы достоинства важнейших из произведений Уткина^[10].

1820 год — дом Е. Ф. Муравьёвой — набережная реки Фонтанки, 25.

В 1936 году прах Н. И. Уткина и надгробие с могилы на Смоленском православном кладбище были перенесены в Некрополь мастеров искусств на Тихвинском кладбище в Санкт-Петербурге.

Портрет Н. И. Уткина, исполненный в 1846 году Августом Петцольдом (карандаш, чёрный мел; 294×234 мм), хранится в Кабинете гравюры в Дрездене^[24].