Разработка (музыка)
Разработка — процесс, посредством которого музыкальная идея преобразуется и вновь излагается в ходе композиции. Определённые центральные идеи повторяются в различных контекстах или в изменённой форме, чтобы слушатель мог сознательно или бессознательно сравнивать различные варианты изложения идеи, зачастую в неожиданных или ироничных формах. Эта практика уходит корнями в Контрапункт. Разработка часто противопоставляется музыкальной вариации, которая является несколько иным способом достижения схожей цели. Осуществляется на основе частей материала, которые подвергаются множеству различных представлений и комбинаций одновременно, тогда как вариация опирается на один тип изложения за раз[2]. Разработка — это средний раздел сонатной формы, расположенный между экспозицией и репризой.
Методы разработки
Согласно The Oxford Companion to Music[3], существует несколько способов разработки темы. К ним относятся:
- Деление темы на части, каждая из которых может быть разработана любым из указанных способов или скомбинирована по-новому. Аналогично, две и более темы могут разрабатываться в сочетании; иногда темы сочиняются с учётом этой возможности.
- Изменение интервальной структуры при сохранении исходного ритма.
- Ритмическое смещение, при котором метрический акцент переносится на другую долю в неизменённой теме.
- — как диатоническое в пределах одной тональности, так и с переходом через ряд тональностей.
Скерцо из Сонаты для фортепиано № 15 Людвига ван Бетховена ре мажор, соч. 28 (так называемая «Пасторальная» соната) демонстрирует ряд этих процессов в малом масштабе. Чарльз Розен (2002) отмечает простоту музыкального материала: «Начальная тема состоит лишь из четырёх фа-диез в нисходящих октавах, за которыми следует лёгкая и простая каденция I/ii/V7/I с причудливым мотивом, повторённым четыре раза»[4]. Первые восемь тактов дают Бетховену необходимый материал для разработки, которая происходит в тактах 33-48:
Нисходящая октава в первых двух тактах и повторяющийся стаккатный аккорд в левой руке в тактах 5-8 — это два фрагмента, которые Бетховен впоследствии разрабатывает:
Простая идея нисходящей октавы в первых четырёх тактах преобразуется в тактах 33-36 в мотив, завершающийся восходящим полутоном:
Повторяющиеся аккорды левой руки в такте 5 смещаются так, что начиная с такта 33 они приходятся на вторую и третью доли:
В тактах 33-48 оба фрагмента объединяются, и разработка проходит через модулирующее последование, затрагивающее ряд тональностей:
Стратегическое планирование Бетховена применено им в более крупном масштабе в разделах разработки некоторых его значительных произведений. Басовая линия проходит решительное движение по восходящей хроматической гамме:
Разработка в крупной форме
Разработка может возникать в любой точке музыкального изложения. Например, «чрезвычайно энергичное сонатное движение»[5], составляющее основную часть увертюры к опере Моцарта Дон Жуан, представляет следующую тему в начальной экспозиции. Она состоит из двух контрастных фраз: «сначала решительной, затем мягкой и заговорщической»[5].
Уильям Мэнн отмечает: «Первая, настойчивая фраза [выше] очень важна. Она сразу же подхватывается имитативно различными группами оркестра и, начинаясь в ля мажоре, перескакивает через несколько родственных тональностей»[5]. Каждое повторение нисходящей фразы изменяется по одной ноте, что приводит к переходу музыки из ля мажора через ля минор и далее через аккорд соль-септаккорда к отдалённой тональности до мажор, а затем обратно к ля мажору.
Центральная часть увертюры (раздел, обычно называемый «разработкой») использует обе фразы темы «в новых сочетаниях и новых тональностях»[6], развивая их посредством повторения в модулирующем последовании. Ровное движение баса на фоне последовательных повторов «мягкой и заговорщической»[5] фразы формирует гармоническую последовательность по кругу квинт:
Одновременно Моцарт добавляет новые элементы и продолжает развивать имитационный контрапункт, выросший из первой фразы. По словам Мэнна, эта разработка «объединяет обе половины»[5] темы:
