Приготовление к празднику
«Приготовление к празднику» — картина 1998 года советского и российского художника-монументалиста и живописца Вадима Алексеевича Кулакова в жанре жанровой живописи (бытовой жанр). На полотне изображён летний деревенский пейзаж: на переднем плане стол со скатертью, стеклянная бутыль и помидор, по бокам две женщины в традиционной одежде, за ними бревенчатый дом с красной крышей и среди тёмно-красной и жёлто-зелёной листвы небольшой домик; фон составляет небо светло-розового цвета с голубыми, зелёными и жёлтыми оттенками. Хранится в Музее изобразительных искусств Республики Карелия[1].
Что важно знать
| Кулаков, Вадим Алексеевич | |
| Приготовление к празднику. 1998 | |
| масляная живопись, холст | |
| Музей изобразительных искусств Республики Карелия | |
| 100х120,5 | |
| (инв. Ж-815) |
Описание
Полотно представляет собой летний деревенский пейзаж.
На первом плане в центре композиции расположен стол, покрытый скатертью, на котором стоят стеклянная бутыль и помидор. По обе стороны от стола изображены две женские фигуры: слева — женщина в светлой юбке и яркой кофте в вертикальную полоску, держащая в руках миску с огурцами; справа — в полный рост женщина в синей юбке, светло-сиреневой кофте и с ярко-розовым платком на голове.
Вдоль левого края полотна проходит высокий бревенчатый дом с красной крышей, вдоль правого края в верхней части — ветви и листья тёмно-красного и желто-зелёного оттенков, под которыми среди зелёной листвы виднеется небольшой красный домик. Фоном служит небо светло-розового цвета с голубыми, зелёными и жёлтыми оттенками.
Об авторе
Вадим Алексеевич Кулаков — советский и российский художник-монументалист и живописец. В работах доминирует тема сельская жизнь, изображаемая с человеческого уровня: люди, часто увеличенные в масштабе, заняты повседневным трудом, становятся центром композиции. Художник нарочно искажает перспективу, сочетая наследие Д. Штеренберга с иконописной статикой К. Петрова-Водкина.
Известные работы
Персональные выставки Кулакова проходили в Центральном Доме Художника (1997), Московском союзе художников (1999) и Российской академии художеств (2005). Произведения хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Саратовском музее и в коллекциях Равенны, Дублина и Трентона.
Жанр
Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, фокусированное на изображении сцен повседневной жизни: домашнего труда, народных праздников, городских и сельских типажей. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Голландии Золотого века, где мастера уделяли внимание бытовым деталям и социальным стереотипам. В XVIII веке во Франции жанр развивали Ж.-Б.-С. Шарден, а в Англии — У. Хогарт, создававшие сатирические сценки об общественных пороках. В XIX век жанровая живопись получила второе рождение во Франции и России: в работах И.Е. Репина и В.Н. Пукирева проявился интерес к городским нравам и моральным сюжетам. Жанровая живопись часто имела сатирический и моральный подтекст, отражая социальные противоречия и обычаи. Композиции выстроены вокруг небольших групп фигур, с акцентом на детали интерьера, костюмов и утвари. В России жанровые сцены экспонировались на выставках передвижников. Крупнейшие собрания жанровых сцен хранятся в Рейксмузее, Эрмитаже и Русском музее. Специфические понятия: «бытовой сюжет», «интерьерная сцена».
Хранится в коллекции
Музее изобразительных искусств Республики Карелия в Петрозаводске занимает здание бывшей гимназии (1790), памятник федерального значения. Коллекция включает древнюю иконопись Карелии XV—XVIII веков, народное искусство (костюмы, вышивка, резьба по дереву), русское искусство XVIII—начала XX веков (холсты В. М. Васнецова, И. К. Айвазовского, И. Е. Репина), отечественное искусство XX века (авангард П. Филонова и петербургские мастера), изобразительное искусство Карелии XX века и западноевропейские старые мастера. В экспозиции «Вселенная Калевалы» представлены графика Тамары Юфа, Г. Стронка и другие произведения эпоса, а также западноевропейское искусство и фарфор Мейсена и Севра.


