Портрет поэта-футуриста В. В. Каменского
«Портрет поэта-футуриста В. В. Каменского» — портрет работы Давида Давидовича Бурлюка, написанный в 1917 году. На картине изображён Василий Васильевич Каменский с нимбом и поэтическими строками, подчёркивающими его связь с футуризмом. Хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Давид Давидович Бурлюк | |
| Портрет поэта-футуриста В. В. Каменского. 1917 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 104x104 | |
| (инв. Ж-10133) |
Описание
В центре композиции размещена голова молодого мужчины с белокурыми вьющимися волосами и залысинами на лбу. Вокруг головы изображён нимб, на котором размещена надпись: "... боец футурист Василiй Васильевичъ Каменский 1917 годъ республика россия", что подчёркивает принадлежность к направлению футуризм и указывает на исторический контекст. Справа на полотне приведены строки из стихотворений, что подчёркивает творческую деятельность изображённого. В правом нижнем углу находится надпись, свидетельствующая о том, что портрет написан с натуры.
Об авторе
Давид Давидович Бурлюк (1882–1967) — художник и поэт украинского происхождения, ключевая фигура раннего футуризма в России и за рубежом. Его творчество пришлось на эпоху бурных преобразований начала XX века, период русского авангарда и модернистских поисков, а также эмиграции в Япония, США и путешествий по Европе.
Известные работы
Бурлюк работал преимущественно в жанрах футуризма, экспериментируя с коллажами и смешанными техниками. Его искусство отличают эпатаж, поиски новых форм, сочетание живописи и поэзии, тематическая связь с индустриализацией, урбанизмом и социальной проблематикой. Мотивы его работ часто связаны с авангардными манифестами и новаторским взглядом на искусство.
Жанр
Портрет — жанр искусства, посвящённый изображению конкретных людей с целью передать их внешность, индивидуальность и внутренний мир. Портреты создаются с использованием живописи, скульптуры, графики, фотографии, часто дополняются символическими деталями, раскрывающими статус и характер модели. В портретах важны достоверность, индивидуализация, психологическая глубина и композиция.
Жанр развивался от идеализированных образов к реалистическим, пройдя этапы от античности через Эпоха Возрождения, классицизм и романтизм к современной эпохе. Наиболее известные мастера: Ян ван Эйк, Леонардо да Винчи, Рембрандт, Веласкес, Рубенс, Серов. В XX веке портрет уступил позиции нефигуративному искусству и фотографии, однако остаётся значимым способом художественного исследования личности.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейшее собрание российского искусства в мире, расположенное в центре Санкт-Петербурга. Экспозиция занимает исторические здания: Михайловский дворец, Мраморный дворец (Санкт-Петербург), Строгановский дворец, Михайловский (Инженерный) замок, Летний дворец Петра I и другие. В коллекции представлены иконы XII–XVII веков (А. Рублёв, Дионисий), живопись и скульптура XVIII–XXI веков (Брюллов, Карл Павлович, Репин, Илья Ефимович, Врубель, Михаил Александрович, Малевич, Казимир Северинович), произведения советского и современного искусства, декоративно-прикладное и народное искусство. Музейный комплекс включает парки (Летний сад, Михайловский сад), мемориальные здания (Домик Петра I). Обширная научная библиотека и реставрационные мастерские отражают культурные особенности региона. Открыты филиалы в России и за рубежом.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |