Портрет женщины в шляпе (картина)

Портрет женщины в шляпепортретная картина Давида Давидовича Бурлюка, написанная в 1917 году. На полотне изображена Мария Николаевна Бурлюк в жёлтой шляпе и синем платье на тёмном фоне. Произведение хранится в Башкирском государственном художественном музее имени М. В. Нестерова[1].

Общие сведения

Описание

На картине представлен погрудный портрет женщины в три четверти оборота влево. Модель изображена в жёлтой шляпе, из-под которой спереди и у левого уха видны тёмно-каштановые волосы. Она одета в синее платье с белым, слегка синевато-белым накладным воротником и неглубоким круглым вырезом. Фон выполнен в тёмных, пёстрых тонах, что подчёркивает фигуру. На портрете изображена М. Н. Бурлюк.

Об авторе

Давид Давидович Бурлюк (1882–1967) — один из основателей футуризма в России, поэт и художник украинского происхождения. Жил и творил в эпоху русского авангарда начала XX века, активно участвовал в художественных движениях в Москве, Париже, Мюнхене, эмигрировал в США через Японию. Эпоха ознаменована поисками новых художественных форм и радикальными культурными переменами.

Известные работы

Бурлюк работал преимущественно в жанре футуризма, экспериментируя с живописью, поэзией, коллажем и графикой. Отличительными чертами его работ являются эпатаж, новаторство, использование индустриальных и природных мотивов, а также стремление выразить динамику современности. Художник применял яркие цвета, эклектику стилей и элементы коллажа, часто обращаясь к социальным и революционным сюжетам.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, отображающий индивидуальные черты и внутренний мир конкретного человека или группы людей. Его отличают внимание к сходству, психологической выразительности, индивидуализации, а также разнообразие форм: от парадных и камерных до автопортретов и типологических образов. Важную роль играют композиция, фон, атрибуты, техника исполнения и взаимодействие между художником и моделью.

История жанра проходит путь от древних мемориальных изображений до вершины в эпоху Возрождения и XVII–XVIII вв., когда портрет стал выражением уникальности личности. С появлением фотографии и абстракции в XX веке традиционный портрет утратил ведущие позиции. Среди знаковых мастеров — Леонардо да Винчи, Рембрандт, Веласкес, И. Репин, В. Серов, П. Пикассо.

Хранится в коллекции

Башкирский государственный художественный музей имени М. В. Нестерова — крупнейший художественный музей Уфы и Башкортостана, основанный в 1919 году. Основу коллекции составляют работы М.В. Нестерова, в том числе 60 его произведений, подаренных музею, а также полотна русских художников XIX–XX веков: Шишкина, Левитана, Врубеля, Серова, Репина. Представлена коллекция древнерусской иконописи, включая две иконы Деисусного чина XVI века. Экспозиция отражает региональные особенности, демонстрируя современное и декоративно-прикладное искусство Башкирии, работы местных художников А.Тюлькина, Д.Бурлюка и других. В составе музея — филиалы и галереи в разных городах республики. Библиотека насчитывает свыше 10 000 изданий.

Примечания

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».