Портрет Аллы Васильевой
«Портрет Аллы Васильевой» — портретная картина Давида Давидовича Бурлюка, написанная в 1919 году. Полотно отличается выразительной цветовой гаммой в синих, голубых и зелёных оттенках. Произведение хранится в Омском областном музее изобразительных искусств имени М. А. Врубеля[1].
Общие сведения
| Давид Давидович Бурлюк | |
| Портрет Аллы Васильевой. 1919 | |
| картон, масло | |
| Омский областной музей изобразительных искусств имени М.А. Врубеля | |
| 54,5 х 34,6 см |
Описание
На картине представлено погрудное изображение молодой женщины анфас с длинными каштановыми волосами, свободно спадающими по плечам. Левое плечо модели обнажено. Фон выполнен в синих, голубых и зеленых оттенках, что формирует характерную цветовую гамму работы. Картина относится к жанру портрета.
Об авторе
Давид Давидович Бурлюк (1882–1967) — художник и поэт, один из основателей русского футуризма. Родился в Харьковской губернии, обучался в Казани, Одессе, Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а также в Мюнхене и Париже. В начале XX века активно участвовал в художественных и литературных авангардных движениях России, а после эмиграции — в культурной жизни Японии и США.
Известные работы
Бурлюк работал преимущественно в жанре футуристической живописи, сочетая элементы коллажа, экспериментов с материалами и эпатажа. Его творчество отличают яркая выразительность, антиэстетичность и стремление к радикальному обновлению искусства. Темы работ охватывают индустриализацию, социальные сюжеты, портреты, пейзажи и натюрморты; Бурлюк был также видным теоретиком и пропагандистом футуризма.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, сосредоточенный на передаче внешности и индивидуальности конкретного человека. Он существует в живописи, графике, скульптуре и фотографии, охватывая множество поджанров (парадный, камерный, автопортрет, семейный и др.) и техник. Ключевые задачи портрета — индивидуализация, достоверность сходства, раскрытие внутреннего мира модели, что достигается через композицию, позу, атрибуты и художественную манеру. Исторически жанр достиг расцвета в эпоху Возрождения и в последующие столетия, когда портрет стал одним из главных способов художественной репрезентации личности. Его развитие связано с изменениями в понимании индивидуальности, а среди крупнейших мастеров — Рембрандт, Веласкес, Серов, Тициан. Классические портретные собрания представлены в Эрмитаже, Третьяковской галерее, Лувре.
Хранится в коллекции
Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля — один из крупнейших художественных музеев Сибири, расположенный в историческом здании бывшего Генерал-губернаторского дворца на ул. Ленина в Омске. Собрание музея насчитывает свыше 24 тысяч произведений: от античного искусства до современных работ XX–XXI веков, включая коллекции западноевропейской живописи, русской иконописи, произведения М.А. Врубеля, а также работы местных художников. Особенностью музея является центр «Эрмитаж-Сибирь», первое за Уралом представительство Эрмитажа, где проходят временные выставки. Кроме стационарной экспозиции, музей проводит выставки, посвящённые сибирскому искусству и творчеству региональных объединений, таких как ЭХО (художественное объединение). Рядом расположены объекты культурного наследия, включая Пожарную каланчу и Омский академический театр драмы.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |
