Портрет Ци Байши. (Портрет китайского художника Ци Байши)

«Портрет Ци Байши»портретная картина Константина Мефодьевича Максимова, написанная в 1958 году. На полотне изображён пожилой мужчина, рисующий иероглифы, в композиции с элементами натюрморта и отсылкой к каллиграфии. Хранится в Курганском областном художественном музее[1].

Описание

На полотне представлен пожилой мужчина с седой бородой и в очках, сидящий за столом и рисующий на листе с иероглифами. Фигура изображена в композиции с поворотом на три четверти влево, голова наклонена и покрыта чёрной повязкой. Мужчина одет в сине-серый халат с зелёно-голубыми нарукавниками. Справа на столе размещены коричневая и белые тарелочки с красками, а на дальнем плане видны банка с кистями и жёлтый цветок в вазе на фоне серой стены. В работе сочетаются элементы портрета и натюрморта, а также присутствует отсылка к каллиграфии через изображение листа с иероглифами.

Об авторе

Константин Мефодьевич Максимов (1913–1994) — советский живописец, представитель эпохи развития соцреализма в изобразительном искусстве СССР. Учился в МГАХИ имени В. И. Сурикова, активно работал в 1940–1980-х годах. Был профессором, участвовал в становлении художественного образования в Китае.

Известные работы

Максимов специализировался на жанре портрета, тематических композициях, натюрморте и пейзаже. Его произведения посвящены труду, быту народа, героической истории, русской природе. Отличался глубоко психологическими характерами, образностью и мастерским владением техникой акварели. Работы хранятся в ГТГ, ГРМ, зарубежных коллекциях.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главной задачей является передача индивидуальных черт и внутреннего мира реального человека средствами живописи, графики, скульптуры или фотографии. Портрет отражает не только внешность, но и характер, социальный статус, настроение, а также отношение художника к модели, используя композицию, атрибуты и позу.

Жанр прошёл путь от ритуальных и идеализированных изображений в древности до расцвета в эпоху Возрождения и Нового времени, когда внимание к личности стало центральной темой искусства. В XX веке портрет пережил кризис, уступив место нефигуративным тенденциям. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Тициан, Рубенс, Рокотов, Репин.

Хранится в коллекции

Курганский областной художественный музей имени Г.А. Травникова — государственный художественный музей в городе Курган, функционирующий с 1982 года. Музей служит региональным центром по сохранению и изучению изобразительного искусства Зауралья. В коллекции представлено свыше 7000 экспонатов, преимущественно произведения отечественного искусства XX века: живопись, каслинское литьё, скульптура, книги и театрально-декорационное искусство. Среди авторов экспонируемых работ — А. Дейнека, П. Кончаловский, П. Оссовский, В. Стожаров, К. Бритов, а также региональные художники. Особое место занимает творчество Г.А. Травникова, имя которого носит музей. Экспозиция отражает художественные традиции Урала и Зауралья.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».