Портрет В. М. Шукшина

На полотне изображён пейзаж в условной манере. На переднем плане справа от центра во всю высоту полотна возвышается мачта с флагом. Слева расположена группа из пяти мачт с флагами и прилегающие деревья. На среднем плане проходит забор с воротами, за которым находятся деревья. На горизонте в центре видны четыре купола церкви, а правее возносится высокая красная башня. Передний и средний планы насыщены множеством светлых, зелёных и тёмных точек, подчёркивающих условность изображения.

В стиле социалистического реализма К. М. Максимов работал в жанре портрета. В его творчестве преобладают тематические композиции, посвящённые труду и быту народа, героической истории и природе. Исполнил глубокопсихологичные портреты учёных, колхозников, строителей КамАЗа. Использовал акварель, сочетая тонкое прозрачное письмо с многослойной краской и энергичными мазками.

Известные работы

Во время поездок в КНР, Францию, Германию, Югославию, Испанию и Италию К. М. Максимов работал с натуры, фиксировал архитектуру и быт народов. В зарубежных акварельных этюдах акварелью он сочетал смелые цветовые переходы с прозрачностью слоя. Эти серии демонстрируют чувство живого общения с натурой и архитектурой. С 1954—1957 преподавал масляную живопись в Пекине.

Пейзаж (от голл. landschap — «пейзаж, ландшафт») — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению природных или городских видов, включая сельские уголки, горные панорамы и морские горизонты. Происхождение жанра восходит к фону религиозных композиций эпохи Возрождения в Италии, где пейзаж служил фоном к библейским сюжетам. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах (голландская «золотая эпоха»), где он стал самостоятельным, и на классические ландшафты Клода Лоррена и Никола Пуссена — с идеализированной природой и «золотым сечением» композиции. В XIX веке жанр получил новое развитие в рамках романтизма и реализма с акцентом на натуралистический «видовой пейзаж» и «пленэр». Импрессионисты (Клод Моне, Камиль Писсарро) исследовали мимолётные световые эффекты. В США школу Гудзона представили Томас Коул и Альберт Бирштадт. В России ключевыми фигурами стали И. И. Шишкин и А. И. Куинджи, внёсшие национальный колорит. Значительные собрания пейзажей хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее. Специфические понятия: «атмосферная перспектива», «зелёный тон».

Государственный художественный музей Алтайского края в Барнауле (Алтайский край) основан 6 марта 1959 года на базе художественного отдела Краеведческого музея. С 2012 г. главный корпус реставрируется, экспозиции работают в здании на ул. Максима Горького, 16.

Фонд составляет свыше 13 тыс. экземпляров и включает разделы православного искусства XVI—XX вв., русского искусства XVIII—XX вв., профессионального и народного искусства Сибири и Алтая, а также античного и западноевропейского искусства. Особую коллекцию составляют работы профессиональных художников Алтая: Г. И. Гуркин, М. Д. Ковешникова, Ю. Н. Панин, В. Ф. Рублёв и др. С 2003 г. музей организует фестиваль «Молодёжная палитра».