Музей
Музе́й (от др.-греч. Μουσεῖον — «дом муз») — учреждение, занимающееся сбором, изучением, хранением и экспонированием предметов — памятников естественной истории, материальной и духовной культуры, а также просветительской и популяризаторской деятельностью[1].
Сначала это понятие обозначало коллекцию предметов (экспонатов) по искусству и науке, затем, с XVIII века, оно стало включать в себя также и здание, где располагаются экспонаты. С XIX века присоединилась научно-исследовательская работа, проводимая в музеях. C 1960-х годов началась педагогическая деятельность музеев (специальные проекты для детей, подростков и взрослых).
С развитием компьютерной техники и Интернета появились также виртуальные музеи.
В 1946 году создана международная организация ICOM (англ. International Council of Museums) для поддержки и развития деятельности музеев. Эта организация включает в себя более 27 500 участников из 115 стран мира и тесно работает с ЮНЕСКО и другими международными организациями. ICOM собирается каждые три года в одной из стран-участниц.
Научная дисциплина, которая изучает историю музеев, их общественные функции, теорию и методику музейного дела, называется музееведением, или музеологией.
Общие сведения
| Музей | |
|---|---|
| Модельный элемент | Рейксмюсеум и Музей Пабло Гаргальо[d] |
| Область интересов | консервация документов, хранение[d] и культурное наследие |
| Изучается в | музееведение |
| Должность руководителя организации | директор музея[d] |
Термин
Слово «музей» происходит от древнегреческого Μουσεῖον (Mouseion), что означает «храм музы»[2] или, более широко, «место, посвящённое музам». С начала эпохи Возрождения (Ренессанса) слово приобрело современное значение.
Современное понятие музея
Понятие музея зависит от подхода к объекту и предмету музеологии.
Марксистский подход к музеологии трактует музей как исторически обусловленный многофункциональный институт социальной информации, предназначенный для сохранения культурно-исторических и естественно-научных ценностей, накопления и распространения информации посредством музейных предметов[3].
Социокультурный подход определяет музей как культурную форму, исторически выработанную человечеством для сохранения, актуализации и трансляции последующим поколениям наиболее ценной части культурного и природного наследия[4].
Идеалистический подход Г. И. Герасимова рассматривает музей как результат деятельности человеческого сознания. Суть музеев разных стран и эпох составляют идеи, которые лежат в основе их создания[5].
История создания музеев
Первый Мусейон как учебное заведение был основан в Александрии Птолемеем I приблизительно в 290 году до н. э. В него входили жилые комнаты, столовые помещения, помещения для чтения, ботанический и зоологический сады, обсерватория и библиотека. Позднее к нему были добавлены медицинские и астрономические инструменты, чучела животных, статуи и бюсты, которые использовались как наглядные пособия для обучения. В отличие от других школ, Мусейон субсидировался государством, и сотрудники получали жалование. Главный жрец (директор) назначался Птолемеем. К I в. до н. э. библиотека Мусейона насчитывала более 750 000 рукописей. Мусейон и большая часть Александрийской библиотеки были уничтожены пожаром в 270 году н. э.
В античной Греции по традиции в храмах богов и муз располагались статуи, картины и другие произведения искусства, посвящённые этим богам или музам. Позднее в античном Риме к этому добавились картины и скульптуры, расположенные в городских садах, римских банях и театрах.
Гостям на виллах богатых и знатных людей того времени часто демонстрировались произведения искусства, захваченные во время войн.
Римский император Адриан приказал изготовить копии скульптур и иных произведений искусства, которые произвели на него впечатление в Греции и Египте. Вилла Адриана, украшенная копиями египетских раритетов, стала прообразом современного музея.
С самого начала второго тысячелетия нашей эры в храмах Китая и Японии стали возникать собрания произведений местного прикладного искусства. Особенно изысканная коллекция — Сёсоин — со временем сложилась при буддийском храме Тодай-дзи в Наре.
В Средние века произведения искусства (ювелирные изделия, статуи и манускрипты) порою представлялись для обозрения в монастырях и церквях. С VII века предметы, захваченные в войнах в качестве трофеев, также стали экспонироваться. В военные времена из этих запасов зачастую оплачивались выкупы и прочие расходы. Таким образом сокращались или пополнялись запасники и хранилища. Например, количество сокровищ Реймсского собора напрямую зависело от военных успехов французов.
В ранний период Ренессанса Лоренцо Медичи дал указания по созданию в Флоренции Сада скульптур.
В XVI веке итальянский гуманист Паоло Джовио разместил на своей вилле Museo коллекцию портретов знаменитых людей (их копии известны как «Серия Джовио»); кроме того, он собирал предметы старины и традиционных художественных ремёсел.
В целом в XVI веке было модно размещать в больших и длинных коридорах дворцов скульптуры и картины. В XVII веке при строительстве дворцов стали специально планировать соответствующие помещения-галереи для коллекций картин, скульптур, гравюр. С этого момента понятие «галерея» стало применяться также и в коммерческом смысле.
Кроме того, с конца XVI века в особняках знати стали специально создавать и другие помещения для произведений искусства. Эти помещения стали называть кабинетами (от французского cabinet — небольшая комнатка-«кабина»). Вначале кабинетом был шкаф для хранения маленьких предметов искусства. Затем кабинетом уже стали называть специальные не очень большие комнаты. Сначала кабинеты стали распространяться в Италии, затем в Германии, а вскоре — и по всей Европе.
Наряду с коллекциями предметов искусства стали создаваться коллекции необычных вещей — кабинеты редкостей. Они были разной специализации. Например, были Wunderkammer — «кабинеты редкостей природы».
Галереи и кабинеты поначалу служили для личных развлечений, но к концу XVII — началу XVIII века приняли общественный характер.
В XVIII веке публичные музеи стали неотъемлемой частью общественной жизни многих стран Европы.
В 1750 году в Париже публике было разрешено два дня в неделю рассматривать картины в Люксембургском дворце (в первую очередь это было рассчитано на студентов и деятелей искусства); позже картины были переданы в коллекцию Лувра.
Первым музеем нового типа был Британский музей в Лондоне (открыт в 1753 году). Для его посещения нужно было сначала письменно зарегистрироваться.
Во времена Французской революции и под её влиянием Лувр (открыт в 1793 году) стал первым большим публичным музеем, его музейной базой стали экспонаты из личного собрания короля Франциска I.
Другие музеи XVIII века:
- Коллекция искусства Медичи — в 1739 году стала государственной собственностью;
- Коллекция искусства Ватикана — 1769;
- Королевская коллекция Вены — 1770;
- Королевская коллекция Дрездена — 1770;
- Эрмитаж в Санкт-Петербурге — 1764.
Вид на комплекс зданий Государственного Эрмитажа с Невы (справа — Зимний дворец)
Некоторые типы музеев
Специализируются на выставке археологических артефактов, часто на открытом воздухе (например, Афинская агора, Римский форум).
Исторические музеи охватывают знания об истории и её актуальности для настоящего и будущего. Одни охватывают отдельный исторический период, другие — историю в целом. В таких музеях представлены множество артефактов, включая документы, произведения искусства, археологические объекты. Нередко объектом такого музея становится дом-музей. Бывают также военно-исторические музеи.
Музей науки — музей, посвящённый демонстрации научных открытий, достижений, экспериментов и популяризации науки. Традиционные музеи науки ориентированы на статичное экспонирование предметов, связанные с естественной историей, палеонтологией, геологией, промышленностью и т. д. Современным трендом является увеличение разнообразия выбора тем, в том числе включение экспонатов, представляющих занимательные научные явления и интерактивного компонента. Многие современные музеи науки включают демонстрацию технических достижений, и, таким образом, являются также научно-техническими музеями.
Художественные музеи собирают, изучают и экспонируют произведения искусства (декоративно-прикладное искусство, живопись, графика, скульптура, фото — например, сеть музеев Fotografiska[6]).
Этнографические, или этнологические, музеи посвящены изучению, сбору, сохранению и демонстрации артефактов и предметов областей этнологии и антропологии.
Морские музеи, музеи медицины, музыкальные музеи (могут быть посвящены жизни и творчеству композиторов или музыкантов, например Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова) и пр.
Существует много музеев, посвящённых самым разнообразным темам (музей игрушки, музей карандаша, музей эротики, музей бороды и др.). Имеются также музеи сувениров (Туннель Времени). Существует музей No Show Museum, целиком посвящённый ничто и его воплощениям в истории искусства.
Детский музей — тип общественного учреждения научно-просветительской направленности, ориентирующийся на детей и подростков по принципу музейной педагогики. Большинство детских музеев посвящены определённым темам и предлагают различные экскурсии по возрастным группам. В своей работе музеи ориентируются на определённые модели обучения, например, обучение в процессе деятельности и практические упражнения. Также в обычных традиционных музеях открываются особые детские комнаты, носящие характер детских музеев[7].
В международной профессиональной Ассоциации детских музеев (ACM), основанной в 1962 году, на 2007 год вовлечён 341 участник из 23 стран[8]. Европейская ассоциация детских музеев (HO!E) основана в 1994 году, включающая 34 страны на период 2007 года[9].
Виртуальные музеи обеспечивают доступ к экспонатам посредством сети Интернет или с помощью различных цифровых носителей. Первыми такими музеями стали веб-страницы реальных музеев, а впоследствии появились музеи, существующие исключительно в виртуальном пространстве. В 2001 году ICANN выделил специальный домен высшего уровня — .museum.
Когда в XIX веке появились первые публичные музеи, экспонаты были выставлены в стеклянных колбах, и до них нельзя было дотрагиваться. Сегодня же, особенно в научных музеях, экспонаты стали более доступны благодаря интерактивным выставкам с использованием компьютерных технологий.
Кочующий музей (англ. Nomadic Museum) — временное сооружение для демонстрации выставки фотографий и фильмов Грегори Кольбера Пепел и снег (Ashes and Snow). Первый Кочующий музей с выставкой «Пепел и снег» открылся в городе Нью-Йорке в марте 2005 г. Музей побывал в 2006 г. в Санта-Монике, штат Калифорния, в 2007 г. в Токио и в 2008 г. в Мехико. Идея постоянно переезжающего музея пришла к Кольберу в 1999 г. Он представил себе такое сооружение, которое могло бы быть оперативно собрано или утилизировано на новом месте и служило бы архитектурным компонентом инсталляции, совершающей кругосветное путешествие.
Это некоммерческие учреждения, принадлежащие государству (зачастую и созданные им же) и финансируемые государством. Коллекции таких музеев — государственная собственность.
К категории ведомственных музеев относятся музеи ведомств, организаций и учреждений. Как правило, это музеи известных предприятий[10][11] или ведущих учебных заведений.
Частные музеи — это музеи, которые принадлежат частным лицам, созданы их усилиями и поддерживаются их средствами. Как правило, коллекции частных музеев отражают эстетические, культурные или научные интересы своих создателей и являются доступными для посещения. Превращение частных коллекций в частные музеи связано со стремлением к демонстрации коллекций, с желанием их популяризировать и сделать доступными для изучения. Частные музеи могут передаваться по наследству, а также в дар какому-либо учреждению, ведомству, то есть сохранять или менять свою принадлежность.
Школьные музеи — вид детских музеев, которые расположены непосредственно в образовательных учреждениях (школах).
Внутреннее устройство
Как правило, в музее есть экспозиция, где выставлены экспонаты, предназначенные для показа публике, и, кроме того, есть запасники и хранилища, где хранится основная часть экспонатов. Туда имеют доступ только сотрудники — музейные работники.
Значение музеев
Иногда считается, что исторические и историко-краеведческие экспонаты музеев — всего лишь собрание предметов, чьё время ушло и которые уже не нужны. Тем не менее они имеют важные социальные функции. Н. А. Томилов насчитывает их четырнадцать, имеющих приложение к разным сферам жизни[12].
Музейные предметы служат доказательствами для явлений и процессов в социуме и его культуре и потому выполняют функцию документирования. Также они обеспечивают связь между эпохами, интегрируя прошлое в настоящее. Вместе с этим они позволяют людям осознать сходства и различия современности с прошлым и найти социокультурные знаки, соответствующие современности.
Возможность на основе музейных предметов смоделировать исторические и историко-культурные процессы, а также возможность полно представить действительность прошлого даёт новые знания. Предметность и наглядность культурного наследия помогает в образовательной сфере: систематизированные знания лучше усваиваются.
Кроме того, музейные коллекции влияют на формирование мировоззрения человека, так как формируют установки на общность человечества и его многообразие в социокультурной среде, даёт систему обобщённых взглядов на историю и культуру. Коммуникативная функция реализуется через понимание и общение людей с учётом разных эпох и культур, установление или восстановление взаимопонимания между поколениями, социумами разных культур или конфессий, и пр. Одновременно с этим человечество разделяется на социокультурные пространства с сохранением систем с разными историко-культурными ценностями и установками.
Есть у музейных предметов и экономическая функция. Они увеличивают ценности, в том числе финансово, вызывают необходимость использоваться на благо людей, в том числе с целью дальнейшего наращивания ценностей.
Историческое социокультурное наследие может использоваться для доказательства объективных политических процессов и явлений в истории народов, использоваться в отношениях между разными социальными общностями, для формирования государственной деятельности, определения её форм, направлений, задач и содержания.
Воспитательная функция музейных предметов реализуется через уважение к прошлому, развитие патриотизма, направление духовного развития и укрепление исторической памяти детей и молодёжи. Музейные собрания формируют эстетические вкусы и ценностные оценки художественной деятельности.
Наконец, есть у них и созидательная функция. Они усиливают участие в развитии общества историко-культурных ресурсов музеев, в том числе через прикладные научные исследования и увеличение объёма этих ресурсов[12].
Примечания
Литература
- На русском языке
- Бурганов И. А. Музей в XXI веке. Теория, опыт, практика. — М.: Музей «Дом Бурганова», 2007. — 330 с. — ISBN 599010141-4.
- Гилен П. Проекты и музеи: постфордистские технологии организации современного искусства // Постфордизм: концепции, институты, практики / под ред. М.С. Ильченко, В.С. Мартьянова. — М.: Политическая энциклопедия, 2015.
- Криворученко В. К. Музеи политической истории: проблемы прошлые и современные // Электронный журнал «Знание. Понимание. Умение». — 2010. — № 6 — История.
- Герман Люббе. В ногу со временем. Сокращённое пребывание в настоящем = Im Zug der Zeit: Verkurzer Aufenthalt in der Gegenwart / переводчик: Алексей Григорьев. — Высшая Школа Экономики (Государственный Университет), 2016. — 432 с. — (Исследования культуры). — 1000 экз. — ISBN 978-5-7598-0839-8.
- Майстровская М. Т. Музей как объект культуры. Искусство экспозиционного ансамбля. — Прогресс-Традиция, 2016. — 672 с. — ISBN 978-5-89826-447-5.
- Рыков А. В. Тёмная сторона музея. К вопросу о восприятии культурной институции в современной западной теории. Сборник статей. — Музей и музейщики. Проблемы профессионального образования. — СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2015. — С. 94—100.
- Сапанжа О. С. Современный художественный музей: на службе человечеству или человеку? // В поисках музейного образа: Материалы научной конференции. — СПб., 2007. — С. 6—17. Архивировано 7 сентября 2011 года.
- Юренева Т. Ю. Музей в мировой культуре. — РУССКОЕ СЛОВО-РС, 2003. — 536 с. — ISBN 5-94853-099-X.
- Музей как феномен культуры. Фридландские ворота: история вне времени, история вне границ / МАУК «Музей «Фридландские ворота» ; авт.-сост. А. П. Макаревич. — Калининград : [б. и.], 2017. ISBN 978-609-8180-26-8
- На других языках
- Bennett, Tony. The Birth of the Museum: History, Theory, Politics. — London : Routledge, 1995. — ISBN 978-0-415-05387-7.
- Cuno, James. Museums Matter: In Praise of the Encyclopedic Museum. — Chicago : The University of Chicago Press, 2013. — ISBN 978-0-226-10091-3.
- The Museum and Museum Specialists: Problems of Professional Education, Proceedings of the International Conference, 14–15 November 2014. St. Petersburg: The State Hermitage Publishers (2015). Дата обращения: 6 декабря 2016. Архивировано из оригинала 10 мая 2017 года.