Портрет Наташи Рамм

«Портрет Наташи Рамм» — картина, созданная в 1915 году Павлом Петровичем Беньковым и хранящаяся в Чувашском государственном художественном музее. Произведение относится к жанру портрета; на нём изображена молодая женщина Наташа Рамм в белом платье с муфтой из белого песца[1].

Общие сведения

Описание

На портрете изображена молодая женщина в небольшом повороте влево. Голова модели слегка наклонена к правому плечу, а лицо — с округлыми курносыми чертами и выразительными светло-коричневыми глазами — представлено анфас. Тёмно-русые коротко постриженные волосы, завитые локонами, прикрывают верхнюю часть лба. Женщина одета в белое платье с небольшим треугольным вырезом горловины и прозрачными рукавами. Левой рукой она придерживает пушистый хвост белого песца, перекинутый через правое плечо и образующий на спине горжетку, которая спускается до бедер. На коленях модели лежит крупная муфта из того же меха.

Фоном служит стена, оклеенная темно-бежевыми обоями; по бокам от фигуры видны фрагменты темно-коричневой мебели. Композиция выполнена в светлом колорите широкими мазками: меховые детали проработаны фактурно, а лицо модели тщательно леплено и подчеркнуто нежным румянцем.

Об авторе

Павел Петрович Беньков работал в жанрах пейзажа, портретов, городского пейзажа, жанровой и тематической картины. Лирические пейзажи посвящены видам Волги, городским усадьбам и загородным дачам. В узбекский период создавал композиции на темы базаров, чайхан, труда женщин на хлопковых полях, видов древних мечетей и хаузов. Портреты исполнены с натурной точностью.

Известные работы

Структурная форма и композиционная стройность восходят к традициям реализма и Академии художеств. Художник применял приемы импрессионизма: живой мазок, разнообразие цветовых нюансов и светотеневого моделирования. Пленэрный подход и натурное наблюдение формировали достоверную атмосферу восточных городских сцен. Произведения представлены в Третьяковской галерее, музеях России и Государственном музее искусств Узбекистана.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению конкретного человека или группы людей; основная задача — передача внешности, характера и социального статуса. Корни портрета восходят к античности, но расцвет жанра пришёлся на Италию эпохи Возрождения XV—XVI веков (Леонардо да Винчи, Рафаэль). В XVII веке в Нидерландах значительный вклад внёс Рембрандт, обогатив жанр драматическим светотеневым моделированием. Для портрета характерны чёткий рисунок, внимание к анатомическим пропорциям, проработка мимики и использование атрибутов, отражающих статус модели. В XVIII—XIX веках жанр развивался в условиях классицизма и реализма (Франсиско Гойя, Томас Гейнсборо). С изобретением фотографии в XIX веке живописный портрет адаптировал выразительные средства, а в XX веке модернизм и авангард (кубизм, сюрреализм) внесли формальные инновации — примеры: П.Пикассо, Ф.Бэкон. Крупнейшие собрания портретов хранятся в Эрмитаже, Лувре и Третьяковской галерее. Среди русских портретистов выделяются: Д.Г. Рокотов, И.Н. Крамской, В. Боровиковский. В современном искусстве жанр продолжает развиваться, включая цифровые и перформативные практики.

Хранится в коллекции

Чувашский государственный художественный музей — культурно-образовательное учреждение Республики Чувашия на ул. Калинина, 60 в Чебоксарах. Основанный в 1939 году, музей объединяет четыре здания общей экспозиционной площадью более 3200 м². Основной корпус (арх. В. Д. Шатилов, скульптор В. П. Нагорнов) демонстрирует постоянные экспозиции чувашского изобразительного искусства, отдел русского и зарубежного искусства размещён в особняке на ул. К. Иванова, 4, есть Центр современного искусства и мемориальная квартира М. С. Спиридонова. Периодически проходят выставки современных мастеров и музыкально-поэтические вечера. Коллекция насчитывает свыше 20 000 произведений: иконопись XVIII—XX вв., живопись и графику И. И. Левитана, И. Е. Репина, А. И. Куинджи, а также чувашское декоративно-прикладное искусство и народные костюмы XIX—XX вв.