Дворик (картина)

«Дворик» — картина жанровой живописи (бытовой жанр), написанная Павлом Петровичем Беньковым в 1947 году. Хранится в Музее Востока. На полотне изображён освещённый солнцем двор: в переднем плане расположены дыни и арбуз, в центре женщина в чёрном платье в горошек с жёлтым платком, наклоняющаяся к девочке в розовом платье; за ними стоит ослик, а на фоне стены дома по деревянной лестнице спускается ещё одна девушка[1].

Описание

На полотне в жанре пейзажа изображён освещённый солнцем двор. В переднем плане на земле расположены жёлтые и оранжевые дыни и зелёный арбуз. Центр композиции занимает женщина в чёрном платье в горошек, подпоясанном жёлтым платком, наклоняющаяся к девочке в розовом платье. За ними, на фоне стены дома, стоит ослик. В глубине, за виноградными лозами, видна ещё одна девушка в розовом платье, спускающаяся по деревянной лестнице.

Об авторе

В начале XX века П. П. Беньков работал в жанрах пейзажа, портрета, городского пейзажа, жанровой и тематической картины. В предреволюционный период создавал лирические виды Волги, городские усадьбы и загородные дачи, выполняя портреты близкого окружения. Художественная манера базировалась на принципах реализма и приемах импрессионизма, отличаясь композиционной стройностью.

Известные работы

С переездом в Самарканд в 1930-х годах основное внимание художника сместилось на городские пейзажи с видами древних мечетей, хаузов и двориков с арыками, а также на жанровые композиции: базара, чайханы, труда женщин на хлопковых полях и партийных съездов Узбекской ССР. Композиционная стройность и натурное видение академической школы сочетались с воздушными цветовыми пятнами импрессионистской манеры.

Жанр

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление в живописи, сосредоточенное на изображении сцен повседневной жизни городского и сельского обихода. Возникло в Нидерландах XVII века в рамках расцвета голландского барокко и реализма, представлено мастерами Яном Вермеером, Питером де Хохом и Яном Стеном. Характерны небольшие форматы, камерные интерьеры, реалистичная деталировка бытовых предметов, психологическая выразительность и широкое использование светотени. Темы варьировались от семейных застолий до уличных ярмарок, нередко с сатирическим или нравоучительным подтекстом. В XIX веке жанр развивался во Франции (Ж.-Б. Шарден, Ж.-Б. Грёз, Ж.-Ф. Милле) и в России (И. Н. Крамской, В. П. Перова, В. Д. Поленова), где сочетался с социальной критикой и формированием национальной школы реализма. Крупные собрания жанровых сцен хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее и в коллекциях Рейксмюсеума. Специфические понятия: «бытовой эпизод», анекдотического сюжета. Жанровая живопись оказала влияние на реалистические направления XIX–XX веков и продолжает изучаться как отражение социокультурных процессов. В академическом искусствознании жанровая живопись рассматривается как зеркало общественных ценностей эпохи.

Хранится в коллекции

Музей Востока в Москве (дом Луниных на Никитском бульваре, основан в 1918 году) представляет свыше 160 000 экспонатов искусства народов Дальнего и Ближнего Востока, Средней Азии, Кавказа, Закавказья, Бурятии и Чукотки. Тематические залы посвящены отдельным регионам: китайским нефритовым дискам би и фарфору, японской резьбе по слоновой кости (орёл, преподнесённый императором Мэйдзи Николаю II), индийским миниатюрам Рагамала и театральным маскам, куклам теневого театра Юго-Восточной Азии, иранской керамике и коврам, среднеазиатским вышивкам сюзане и моделям юрт, корейскому ханбоку и буддийским реликвиям. Филиал Музея Рерихов на ВДНХ дополняет коллекцию живописью Н. К. Рериха и С. Н. Рериха.