Рабочий-татарин
«Рабочий-татарин» — портрет, написанный в 1925 году художником Павлом Петровичем Беньковым. Хранится в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан. На портрете изображён рабочий-татарин в фас в тюбетейке и рубашке-косоворотке, держащий в левой руке палку[1].
Общие сведения
| Беньков, Павел Петрович | |
| Рабочий-татарин. 1925 | |
| масляная живопись, холст | |
| Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан | |
| 102х76 | |
| (инв. Ж-665) |
Описание
На поясном портрете изображён мужчина в фас в тюбетейке. Фигура представлена в три четверти с лёгким наклоном вперёд. У него светлые глаза, дугообразные брови и заметные морщины на лбу. Голова выбрита, тёмные усы плавно переходят в узкую бородку. Левой рукой мужчина держит палку. Он одет в рубашку-косоворотку навыпуск с длинными свободными рукавами, ворот распахнут.
Об авторе
П. П. Беньков — советский художник-живописец, специализировавшийся в жанрах пейзажа, портрета, городского пейзажа, жанровой и тематической картины. В основе художественного метода — русская академическая школа и реализме, дополненные приёмами импрессионизма. Основная тематика — виды Волги, усадеб и дачных пейзажей с акцентом на стройность композиции и натурное видение.
Известные работы
В самаркандском периоде доминируют городские пейзажи с видами мечетей, хаузов и двориков, а также сцены быта на хлопковых полях и партийные съезды. Произведения хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее искусства народов Востока и Самаркандском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике.
Жанр
Портрет — жанр живописи, посвящённый воспроизведению внешнего облика и индивидуальных характеристик человека. Прообразы жанра встречаются уже в античности и Средневековье, однако расцвет портретного искусства пришёлся на XVI век в Италии эпохи Ренессанса. Характерные черты жанра — фокус на лице, реалистичная передача текстур кожи и одежды, применение приёмов светотени и композиционных ракурсов (анфас, профиль, три четверти). С развитием фотографии в XIX веке усилились стремление к психологической выразительности и точности сходства. В Голландии XVII века выдающимися портретистами стали Рембрандт Харменс ван Рейн и Франс Хальс, в Англии XVIII века — Джошуа Рейнолдс и Томас Гейнсборо, в Италии — Тициана. В России XIX века жанр развивали О. А. Кипренский и К. П. Брюллов. Жанр включает официальные придворные, семейные и автопортреты, отражающие социальный статус и индивидуальность модели. В XX веке портрет переосмысливали авангардисты Пабло Пикассо и Амедео Модильяни, вводя стилизацию форм и цветовых пятен. Крупные собрания портретов хранятся в Лувре, Эрмитаже и Русском музее.
Хранится в коллекции
ГМИИ РТ (Казань, ул. Карла Маркса, 64) основан в 1958 г. и размещается в особняке начала XX в. — резиденции генерала А. Г. Сандецкого. Экспозиции включают около 25 000 произведений: памятники древнерусского искусства XVI в. из Успенского собора Свияжска, европейские гравюры XV–XVI вв. (М. Шонгауэр, А. Дюрер, М. Раймонди), крупнейшую коллекцию Н. И. Фешина, полотна И. И. Шишкина и наследие Б. И. Урманче. Региональное направление представлено Национальной художественной галереей «Хазинэ» в Казанском Кремле: образцы декоративно-прикладного искусства и казанского авангарда (К. Чеботарев, И. Плещинский, Ф. Тагиров). Галерея современного искусства ГМИИ РТ (арх. Г. Бакулин, 2500 м²) демонстрирует работы актуальных художников, фотогалерею и мастер-классы. С 2008 г. действует ресурсный центр для детского творчества совместно с Русским музеем.