Осень на Вологодчине
«Осень на Вологодчине» — картина в жанре пейзажа, созданная в 1973 году российским художником Андреем Андреевичем Тутуновым. На полотне изображён сельский пейзаж с элементами деревянной архитектуры и сценой из деревенской жизни. Произведение хранится в Приморской государственной картинной галерее[1].
Общие сведения
| Тутунов, Андрей Андреевич | |
| Осень на Вологодчине. 1973 | |
| картон, масло | |
| Приморская государственная картинная галерея | |
| 46х70 | |
| (инв. Ж-2658) |
Описание
На картине представлен сельский пейзаж с тщательно проработанной композицией. На первом плане слева изображён деревянный дом коричневого цвета с серой двускатной крышей, рядом расположен плетёный забор с калиткой, за которым виднеется ещё один деревянный дом, отражающий особенности деревянной архитектуры. В правой части картины простирается равнина с телеграфными столбами. На переднем плане изображена женщина в красной одежде, несущая вёдра на коромысле. За ней находятся два небольших деревянных домика, к которым ведут протоптанные тропинки. На втором плане, в низине, расположен ряд деревьев, а на возвышении — поля и несколько стогов сена. Верхнюю часть картины занимает синее небо с холодными серо-белыми облаками, подчёркивающее используемую цветовую гамму.
Об авторе
Андрей Андреевич Тутунов (1928—2022) принадлежал к поколению советских и российских живописцев, сформировавшихся в послевоенный период. Его творческая деятельность развивалась на фоне изменений в культуре и искусстве СССР и России, сочетая традиции реализма с поисками национальной художественной идентичности. Учился в Суриковском институте, был членом Союза художников СССР, академиком РАХ.
Известные работы
Основное место в творчестве Тутунова занимает пейзажная живопись, в которой он развивал традиции русской школы, опираясь на наследие Коровина, Серова, Крымова. Отличительной чертой его работ стала техника крупного мазка, выразительная цветовая гармония и одухотворённая передача природы. В поздний период пейзажи получили религиозную трактовку, отражая синтез природы и духовности.
Жанр
Пейзаж — жанр живописи, графики и фотографии, посвящённый изображению природы как главного объекта. Он характеризуется вниманием к свету, атмосфере, перспективе и композиции, а также большим разнообразием тем — от сельских и городских до морских и индустриальных мотивов. Пейзаж может носить романтический, лирический, героический, символический и даже абстрактный характер.
Жанр сформировался в эпоху Возрождения и достиг расцвета в XIX–XX веках во Франции (Клод Моне, Камиль Коро), Англии (Джон Констебл, Уильям Тёрнер), России (Щедрин, Семён Фёдорович, Левитан, Исаак Ильич), Китае (Шань-шуй), а также в фотографии (Ансель Адамс). В современном искусстве пейзаж остаётся одним из самых популярных и многообразных жанров.
Хранится в коллекции
Приморская государственная картинная галерея — музей изобразительных искусств во Владивостоке, основанный в 1965 году. Галерея размещается в историческом здании, бывшем представительстве Русско-Азиатского банка, памятнике архитектуры начала XX века, построенном по проекту П.Е. Базилевского. В собрании представлены произведения русских и западноевропейских мастеров XIV—XX веков, включая работы К. Брюллова, М. Шагала, В. Кандинского, И. Айвазовского, а также живопись и графика художников Дальнего Востока, таких как А.В. Телешов и И.В. Рыбачук. Галерея активно поддерживает инклюзивные программы, проводит реставрационные мастер-классы и международные конференции по искусству региона.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |