Мадонна (картина Белютина)
«Модуль Мадонна» — картина в жанре абстракционизма Элия Михайловича Белютина, написанная в 1988 году. Работа отличается сложной композицией из восьми форм и богатой цветовой гаммой. Хранится в Калининградском областном музее изобразительных искусств[1].
Что важно знать
| Белютин, Элий Михайлович | |
| Мадонна. 1988 | |
| масло, холст | |
| Калининградский областной музей изобразительных искусств | |
| 149х99 | |
| (инв. Ж-1214) |
Описание
Работа выполнена в традиции абстракционизма, что проявляется в отсутствии предметных образов и акценте на цветовых и пластических решениях. Композиция строится на восьми пересекающихся между собой пластичных формах, размещённых на светло-бирюзовом фоне; направление их движения напоминает перевёрнутую букву «п». В цветовой гамме преобладают жёлтый, белый, чёрный, голубой, охристый, красный, синий и оранжевый цвета. В работе использованы элементы пастозного письма. На жёлтом объекте присутствует условное линеарное изображение закрытого глаза и нижней части лица, на оранжевом — овальная форма белого цвета с серым крестиком внутри.
Об авторе
Элий Михайлович Белютин (1925, Москва – 2012, там же) был советским и российским художником, педагогом и теоретиком искусства. Его деятельность пришлась на время противостояния официального искусства и неофициальных художественных течений, а также интереса к западному авангардному искусству. Белютин окончил Московский художественный институт имени В. И. Сурикова, основал студию «Новая реальность», участвовал в резонансных выставках 1960-х годов, подвергался давлению со стороны советских властей.
Известные работы
Белютин работал преимущественно в области абстрактного экспрессионизма, впоследствии создав собственное направление — «модульную живопись», основанную на символических композициях и взаимодействии цветовых и формальных "модулей". Его стиль сочетал идеи конструктивизма и супрематизма, а произведения отличались схематичностью, яркой цветовой палитрой и стремлением к абстракции.
Жанр
Абстракционизм — художественное направление XX века, в котором изображение реальности заменяется сочетаниями линий, форм и цветов, не имеющих предметной привязки. Его целью является выражение универсальных принципов и внутренней гармонии через абстрактные композиции, что отличает его от реалистических жанров.
Абстракционизм возник в 1910-х годах в Европе, первые образцы создали Кандинский, Василий Васильевич, Малевич, Казимир Северинович, Купка, Франтишек. В межвоенный период центром движения был Париж, после Второй мировой войны — Нью-Йорк. В дальнейшем развивались направления абстрактный экспрессионизм, оп-арт, минимал-арт. Абстракция обрела влияние в уличном искусстве и цифровых медиа, а её ключевые произведения хранятся в крупнейших музеях мира.
Хранится в коллекции
Калининградский областной музей изобразительных искусств — художественный музей в Калининграде, расположенный в историческом здании бывшей Кёнигсбергской биржи на Ленинском проспекте. Фонды музея насчитывают свыше 16 тысяч произведений, включая живопись, графику, скульптуру, предметы декоративно-прикладного искусства. Особое место занимает коллекция искусства Восточной Пруссии, крупнейшее в России собрание графики Ловиса Коринта, а также работы Генриха Вольффа, Нойманн, Хелена, Долецих, Норберт. Представлена современная графика стран Балтийского региона, советское искусство 1950–1990-х годов, творения калининградских художников и современные народные промыслы. Музей ежегодно организует до 60 выставок, включая экспозиции из Эрмитажа, Третьяковской галереи, Русского музея.


