Ложье, Паскаль

Режиссёр в интервью рассказывал, что увлёкся кинематографом в детстве и, вопреки желанию и планам своей семьи, снимал пародии на фильмы Дарио Ардженто на плёнку Super 8 прямо в саду возле дома отца. В 12—13 лет от увлечения «Суперменом» и фильмами Уолта Диснея он перешёл к просмотру «Заводного апельсина», «Таксиста» и «Дикой банды»^[2].

Режиссёр не получил систематического образования в сфере кинопроизводства, в интервью он рассказывает, что основы его знаний кинематографа заложили регулярные просмотры телепередач Ciné-club, La Dernière Séance, Cinéma de minuit^[3].

С 1993 года Паскаль Ложье снимал короткометражные фильмы. В 2001 году он получил предложение от французского режиссёра Кристофа Гана снять документальный фильм о съёмках своего нового фильма «Братство волка» (2001). Удачный документальный фильм привлёк к режиссёру внимание продюсеров. В 2004 году Паскаль Ложье поставил свой первый полнометражный художественный фильм «Сэнт Анж», по жанру — мистический фильм ужасов. Главная героиня фильма приезжает на работу в детский приют после его закрытия. В нём ещё остаются девушка, которой некуда идти, и кухарка-иммигрантка из Bосточной Европы. Главная героиня беременна. В заброшенном здании раздаются загадочные шорохи, шаги, он наполнен загадками. Несмотря на относительную коммерческую неудачу, фильм вызвал сдержанный интерес кинокритиков, отмечавших как недостатки: запутанность сюжета и несовершенство постановки; так и достоинства: его увлекательность и умелое создание атмосферы тайны и ужаса^[4].

В 2008 году режиссёр снял свой второй полнометражный художественный фильм «Мученицы», созданный в Канаде. Неожиданно найдена девочка, считавшаяся пропавшей без вести. Спустя пятнадцать лет она смогла найти мужчину и женщину, которые, по её мнению, держали её взаперти. Она врывается в их дом и убивает всех, кто в нём находится. Девушка рассказывает своей подруге Анне о том, что её преследует некое «существо» — истерзанная женщина, которой она не помогла сбежать во время побега, и совершает самоубийство. Анна находит в подвале дома потайное помещение, в котором находится это «существо»^[1].

Фильм вызвал скандал уже во время его премьерного показа на Каннском кинофестивале, общественность усмотрела в нём неоправданную жестокость и требовала жёстко регулировать его прокат. Во Франции фильму присвоили возрастную категорию 16+ и предупреждали о содержащихся в нём сценах насилия. В своём интервью, посвящённом «Мученицам», Ложье отмечал, что хотел снять фильм, который, используя коды и архетипы жанра, был бы настолько неудобным, непредсказуемым и необычным, насколько это возможно. По его мнению, фильм ужасов должен быть пространством свободы, территорией для экспериментов, но в настоящее время этот жанр стал политически корректным. Он утверждал в интервью, что вызвать отвращение у зрителей не было его целью, поэтому когда критики описывают фильм как кровавую бойню, то это его огорчает. Ложье заявлял, что хотел затронуть зрителей, заставить их погрузиться в состояние глубокой меланхолии, настаивал, что «Мученицы» в действительности мелодрама, хотя и трудная, жестокая и очень тревожная^[1].

В течение шести месяцев, после завершения «Мучениц», Паскаль Ложье работал над ремейком фильма «Восставший из ада», но его трактовка сюжета была отвергнута студией «The Weinstein Company», а работа над фильмом прекращена^[5][6]. В 2012 году режиссёр снял полнометражный художественный фильм «Верзила». Действие фильма разворачивается в американском городе, в котором многие годы пропадают дети. Легенда утверждает, что их забирает к себе таинственный Верзила. Героиня фильма не верит в эту легенду, но однажды ночью обнаруживает, что кровать её сына пуста. Она видит, как некая тёмная фигура с её сыном покидает дом. Фильм привлёк внимание прессы и вызвал интерес зрительской аудитории. Критики отмечали, что эта работа режиссёра, начинающаяся как мистический фильм, а затем эволюционирующая в сторону реалистической драмы^[7], значительно уступает «Мученицам»^[8].

В 2015 году Паскаль Ложье снял свой первый музыкальный клип на песню «Город любви» Милен Фармер из альбома «Interstellaires». Поэтическое видео основано на аллюзиях с фильмами «Психо» и «Птицы» Альфреда Хичкока, фильмами Клайва Баркера, Гильермо дель Торо и Тима Бёртона^[9].

Режиссёр признавался, что тяжело переживал многолетнее отсутствие возможности работать в полнометражном художественном кино с момента окончания работы над «Верзилой» и израсходовал все свои сбережения^[2]. В 2018 году новый фильм Паскаля Ложье «Страна призраков» получил Приз зрительских симпатий, Приз от жюри зрителей телеканала «SyFy» и Гран-при на Фестивале фантастических фильмов в Жерармере^[10][11]. Героиня фильма — успешная автор романов ужасов. Она часто вспоминает, как в юности с матерью и сестрой жила в доме своей тёти в лесной глуши. Им тогда пришлось вступить в противостояние с преступниками, страдающими серьёзными отклонениями психики. Телефонный звонок от сестры заставляет её вновь погрузиться в события прошлого^[12].

В 2020 году режиссёр снял телевизионный мини-сериал «Их было десять» по мотивам романа Агаты Кристи «Десять негритят»^[13].

Своё увлечение фильмами ужасов режиссёр объясняет как серьёзными личными проблемами (мрачным, пессимистичным настроением), так и особенностями современного западного общества. Он отмечает его признаки отсутствия идеалов, разрушение авторитетных прежде идеологий и отсутствие веры в будущее. Всё это, по его мнению, свидетельствует, что западный мир болен. Фильм ужасов позволят адекватно выразить это состояние. Режиссёр признавался, что его вдохновляет парадокс: возможность взять худшее из человеческой природы и превратить его в искусство, в красоту. По его мнению, фильм ужасов — единственный жанр, который предлагает подобную диалектику^[1]. Он отмечает, что техническое совершенство фильма его не слишком волнует и он намеренно отказывается от деталей, характерных для начала XXI века: героиня «Страны призраков» не использует ноутбук и печатает на машинке, не имеет мобильного телефона (сам режиссёр не представлен в социальных сетях и крайне редко заходит в интернет)^[2].

Критики отмечают преобладание женских персонажей в фильмах Ложье. Хотя режиссёр является сценаристом всех своих фильмов, он сознаётся, что не чувствует себя писателем и создание сценария для него болезненный период работы над фильмом. Он ощущает себя хозяином положения на съёмочной площадке или перед монтажным столом^[2].

В своих фильмах режиссёр поднимает сложные моральные и философские проблемы. В своей статье в журнале «Философия и Культура» М. Е. Бойко утверждает: «В фильме „Мученицы“ проводится мысль, что боль как самое интенсивное и нестерпимое из человеческих ощущений является и самым верным средством для контакта с Трасцендентным — тезис, ранее циркулировавший в средневековой философии боли»^[14]. Журналистка Мария Пироговская так характеризует фильм «Мученицы»:

Антон Смирнов отмечает: