Ли, Билл (музыкант)
Билл Ли (англ. Bill Lee; полное имя Уильям Джеймс Эдвардс Ли III, англ. William James Edwards Lee III; 23 июля 1928[1] — 24 мая 2023[2], Нью-Йорк, Нью-Йорк) — американский джазовый музыкант (контрабасист) и композитор. Известен сотрудничеством с Бобом Диланом и Аретой Франклин, сочинениями для джазового перкуссиониста Макса Роуча, а также сессионной работой в качестве востребованного музыканта и бэнд-лидера со многими значимыми артистами XX века. Среди них — Дюк Эллингтон, Билли Холидей, Гарри Белафонте, Peter, Paul and Mary, Simon & Garfunkel, Джуди Коллинз, Арло Гатри, Билли Стрейхорн, Вуди Гатри, Пит Сигер и многие другие[3][4][5].
Ли записал три альбома, получивших признание критиков, на независимом афроамериканском лейбле Strata-East Records: The Descendants of Mike and Phoebe: A Spirit Speaks; The Brass Company: Colors (в сотрудничестве с двумя своими сёстрами); и The New York Bass Violin Choir. Последний представлял собой ансамбль из семи контрабасов, который издание JazzdaGama назвало «настоящим Святым Граалем для всех музыкантов». Сам Ли классифицировал эту работу как одну из своих «повествовательных фолк-джазовых опер» наряду с «One Mile East»; обе работы были вдохновлены воспоминаниями о бывших жилищах рабов недалеко от дома его детства[3][5][6]. После записи этих альбомов последовали постановки в Центральном парке Нью-Йорка, Линкольн-центре и на джазовом фестивале в Ньюпорте (Newport Jazz Festival)[7].
Трубач Тео Крокер назвал Ли «одним из великих американских композиторов нашего времени», отметив уникальную гармоническую красоту его музыки и мастерство оркестровки образов[5]. В 2008 году газета The New York Times писала, что музыка Ли сочетает сложные гармонии бибопа и хард-бопа с искренним, простым, «церковным» чувством, а музыкальные пассажи, уходя в неожиданные направления, разрешаются просто и естественно[8].
Билл Ли принял участие в записи более 250 музыкальных альбомов, включая такие песни, как «Puff, the Magic Dragon» и «Mr. Tambourine Man». Он также появился в нескольких фильмах своего сына, известного режиссёра Спайка Ли, и создал оригинальные саундтреки к его картинам «Ей это нужно позарез» (1986), «Школьные годы чудесные» (1988), «Делай как надо!» (1989) и «Блюз о лучшей жизни» (1990)[4][6].
Общие сведения
Карьера
Детство Ли было описано соучредителем Strata-East Чарльзом Толливером как «олицетворение опыта чернокожих музыкантов после Реконструкции»[5]. Билл Ли родился в Сноу-Хилле, штат Алабама, в 1928 году и был одним из семи музыкально одарённых детей в семье. Его отец, Арнольд Уодсворт Ли, был корнетистом и руководителем оркестра в Флоридском университете A&M (Florida A&M University), а мать, Альберта Грейс (урождённая Эдвардс), — концертной пианисткой. Ли отмечал, что его музыкальное образование началось с родителей[6][7].
В 1951 году Ли окончил исторически чёрный Морхаус-колледж (Morehouse College) в Атланте. Там он открыл для себя бибоп-записи Чарли Паркера, что привело его к освоению контрабаса. Он выступал с небольшими джазовыми группами в Атланте и Чикаго, а в 1959 году переехал в Нью-Йорк.
Будучи аккомпаниатором для многих известных музыкантов, Ли часто оказывался единственным приглашённым исполнителем. В частности, он играл на оригинальной записи классической песни Боба Дилана «It’s All Over Now, Baby Blue» (1965) и на треке «Oh, Linda» Гордона Лайтфута с его дебютного альбома Lightfoot! (1964). Среди других его музыкальных партнёров были[4]:
- Крис Андерсон
- Берт Бакара
- Эрик Бибб
- The Clancy Brothers
- Джуди Коллинз
- Стэнли Коуэлл
- Кэролин Хестер
- Джон Ли Хукер
- Клиффорд Джордан
- Кэт Стивенс
- Chad Mitchell Trio
- Ian & Sylvia
- Одетта
- The Mamas & the Papas
- Мальвина Рейнольдс
- Харольд Мэйберн
- Кармен Макрей
- Том Раш
- Том Пэкстон
- Чарльз Толливер
- Харольд Вик
- Джош Уайт
- The Womenfolk
- Олатунджи Йервуд
Саундтреки
- Музыкальный руководитель и исполнитель песни «Nola», «Ей это нужно позарез» (She's Gotta Have It), Island, 1986[9].
- Дирижёр (Natural Spiritual Orchestra), «Школьные годы чудесные» (School Daze), Columbia, 1988[10].
- Дирижёр (Natural Spiritual Orchestra), «Делай как надо!» (Do the Right Thing), Universal, 1989[11].
- Музыкальный руководитель, «Блюз о лучшей жизни» (Mo' Better Blues), Universal, 1990[12].
- Композитор музыки к короткометражному фильму Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads[13].
Фильмография
- Сонни Дарлинг, «Ей это нужно позарез», Island, 1986.
- Басист в квартете Филлис Хайман, «Школьные годы чудесные», Columbia, 1988.
- Отец невесты, «Блюз о лучшей жизни», Universal, 1990.
Избранная дискография
- Джон Хэнди: No Coast Jazz (Roulette, 1960)
- Рэй Брайант: Con Alma (Columbia, 1960), Dancing the Big Twist (Columbia, 1961)
- Крис Андерсон: Inverted Image (Jazzland, 1961), My Romance (Vee-Jay, 1983)
- Джонни Гриффин: Change of Pace (Riverside, 1961)
- Джон Ли Хукер: The Folk Lore of John Lee Hooker (Vee-Jay, 1961)
- Арета Франклин: Aretha: With The Ray Bryant Combo (Columbia, 1961), The Tender, the Moving, the Swinging Aretha Franklin (Columbia, 1962)
- Фрэнк Строужер: March of the Siamese Children (Jazzland, 1962)
- Ian & Sylvia: Ian & Sylvia (Vanguard, 1962)
- Джуди Коллинз: Golden Apples of the Sun (Elektra, 1962), Fifth Album (Elektra, 1965), Whales & Nightingales (Elektra, 1970)
- Simon & Garfunkel: Wednesday Morning, 3 A.M. (Columbia, 1964)
- Хосе Фелисиано: The Voice and Guitar of José Feliciano (Sony, 1965)
- Том Раш: Tom Rush (Elektra, 1965), Take a Little Walk with Me (Elektra, 1966)
- Peter, Paul & Mary: The Peter, Paul and Mary Album (Warner Bros., 1966)
- Гордон Лайтфут: Lightfoot! (United Artists, 1966)
- Ричард Дэвис: The Philosophy of the Spiritual (Cobblestone, 1971), Fancy Free (Galaxy, 1977), Harvest (Muse, 1979)
- Клиффорд Джордан: Glass Bead Games (Strata-East, 1974); The Adventurer (Muse, 1978)
- Стэнли Коуэлл: Regeneration (Strata-East, 1976)
- Чак Лоб и Энди Лаверн: Magic Fingers (DMP, 1989)
- The Descendants of Mike and Phoebe: A Spirit Speaks (Strata-East)
- The Brass Company: Colors (Strata East)
- The Warm Voice of Billy "C": Where have you been Billy Boy (Strata East)
- Харольд Мэйберн: A Few Miles from Memphis (Prestige), Rakin' and Scrapin' (Prestige)
- The New York Bass Violin Choir — The New York Bass Violin Choir (Strata-East)
- Майк Блумфилд: From His Head to His Heart to His Hands (Sony Legacy, 2014). Билл играет на треках «I’m a County Boy», «Judge, Judge» и «Hammond’s Rag» с прослушивания 1964 года для Джона Хэммонда в Columbia Records.
Личная жизнь
В 1954 году Ли женился на Жаклин («Джеки») Шелтон, учительнице рисования; в том же году она окончила исторически чёрный Спелман-колледж (Spelman College) в Атланте[14][15]. У пары родилось пятеро детей: кинорежиссёр Спайк Ли (род. 1957), Кристофер (1958—2013)[16], фотограф Дэвид Ли (род. 1961), сценаристка и актриса Джои Ли (род. 1962) и кинематографист Синке Ли (род. 1966). В 1959 году семья переехала в Форт-Грин, Бруклин.
В 1976 году Джеки умерла от рака, и к Ли переехала Сьюзан Каплан, на которой он позже женился. У них есть общий сын, альт-саксофонист Арнольд («T@NE») Ли (род. 1985)[17][18]. Спайк Ли негативно отреагировал на новые отношения отца, заявив: «Моя мать ещё не остыла в могиле». Напряжённость между ними усилилась после выхода фильма Спайка Ли «Тропическая лихорадка» (Jungle Fever), посвящённого началу и концу внебрачных межрасовых отношений; это было воспринято как осуждение отношений Билла Ли и Каплан, учитывая расовую принадлежность последней[19].
25 октября 1991 года Ли был арестован за хранение небольшого пакета с героином во время полицейского рейда в парке рядом с его домом. Хотя дело было закрыто, Ли позже сказал о своём аресте: «Я рад, что меня арестовали. Это меня разбудило… Наркотики не были частью моей жизни, пока мне не исполнилось 40 лет»[7][19][20]. Вскоре после этого Билл и Спайк Ли поссорились[7]. В 1994 году старший Ли сообщил, что они не разговаривали два года[20].
24 мая 2023 года Ли скончался в своём доме в Форт-Грине в возрасте 94 лет.
Примечания
Ссылки
- Bill Lee (англ.) на сайте Internet Movie Database
- Ли, Билл (музыкант) на сайте Discogs
