Костал, Ирвин

Костал родился 1 октября 1911 года в Чикаго (штат Иллинойс). Он учился в Технической средней школе Харрисона (Harrison Technical High School)^[7], но решил не поступать в колледж, а самостоятельно изучать музыкальную аранжировку по симфоническим партитурам Рихарда Вагнера, Клода Дебюсси и Людвига ван Бетховена^[8] в местной библиотеке. В период жизни в Чикаго он работал на местном радио^[9], а после переезда в Нью-Йорк в 1946 году стал штатным аранжировщиком в радиошоу Design for Listening на канале NBC^[10]. Ирвин был одним из четырёх детей Джеймса и Эммы Костал, живших в чешском анклаве Чикаго. Его братья Джеймс, Джером и сестра Вайолет остались в районе Чикаго^[11].

Умер 23 ноября 1994 года от сердечного приступа в Студио-Сити (Лос-Анджелес, Калифорния). На момент смерти он был вдовцом (его жена Сильвия умерла годом ранее) и президентом Американского общества музыкальных аранжировщиков и композиторов (ASMAC) в 1993—1994 годах^[12].

После переезда в Нью-Йорк Костал был нанят для работы над популярным варьете-шоу Сида Сизара «Ваше шоу шоу» (Your Show of Shows), после чего работал над «Шоу Гарри Мура» (The Garry Moore Show).

В конце 1950-х годов он аранжировал и дирижировал два ранних сольных альбома Джули Эндрюс на лейбле RCA Records: The Lass with the Delicate Air и Julie Andrews Sings.

Во второй половине десятилетия он начал работать на Бродвее, выполняя оркестровки для мюзиклов «Shinbone Alley», «Музыкант (мюзикл)» (The Music Man), «Фиорелло!» и «Вестсайдская история». В рамках работы над «Вестсайдской историей» Костал сотрудничал с композитором Леонардом Бернстайном, создав оркестровку для оригинальной бродвейской постановки совместно с Сидом Рамином. Благодаря этому успеху его пригласили для создания музыки к экранизации 1961 года вместе с Солом Чаплином, Джонни Грином и Сидом Рамином. Этот квартет получил премии «Оскар» и «Грэмми» за свой вклад^[13][5]. Позже Костал сотрудничал с Солом Чаплином над экранизацией 1965 года мюзикла Роджерса и Хаммерстайна «Звуки музыки» и получил премию «Оскар» за лучшую музыку^[13].

Он также дирижировал оркестром для нескольких рождественских альбомов компании «Firestone» (Firestone Christmas Albums).

Всю оставшуюся жизнь Костал делил своё время в основном между сценой и экраном, иногда работая на телевидении с такими людьми, как Кэрол Бернетт, Люсиль Болл и Леонард Бернстайн. Он руководил созданием музыки к пяти фильмам братьев Шерман (одним из которых была «Мэри Поппинс») на четырёх разных киностудиях в период с 1964 по 1978 год^[13][5]. В 1982 году он дирижировал цифровой перезаписью музыки к анимационному фильму Уолта Диснея 1940 года «Фантазия»^[13][5].

В 2023 году было выпущено супер-делюкс издание саундтрека «Звуки музыки», где Костал создал инструментальное сопровождение, мастерски комбинируя мелодии Ричарда Роджерса, и участвовал в записи демоверсий^{[14][15][16][17]}.

• «Вестсайдская история» (1957)
• «Тендерлойн (мюзикл)» (1960)
• «Уплывай (мюзикл)» (1961)
• «Забавная история, случившаяся по дороге на форум» (1962)
• «1491» (1969)
• «Жижи (мюзикл)» (1973)
• «Рекс (мюзикл)» (1976)
• «Копперфильд (мюзикл)» (1981)
• «Семь невест для семерых братьев (мюзикл)» (1982)
• «Shinbone Alley» (1957)^[18]
• «The Music Man» (1957)^[18]
• «Fiorello!» (1959)^[18]
• «Вестсайдская история» (возобновлённая постановка, 1960)^[18]
• «Kwamina» (1961)^[18]

• «Вестсайдская история» (1961)
• «Джули и Кэрол в Карнеги-холле» (Julie and Carol at Carnegie Hall, 1962)
• «Мэри Поппинс» (1964)
• «Звуки музыки» (1965)
• «Пол-шестипенсовика» (1967)
• «Пиф-паф ой-ой-ой» (1968)
• «Набалдашник и метла» (1971)
• «Паутина Шарлотты» (1973)
• «Синяя птица» (1976)
• «Дракон Пита» (1977)
• «Магия Лесси» (1978)
• «Фантазия» (перевыпуск 1982 года фильма 1940 года; цифровая перезапись)
• «Рождественская история Микки» (1983)

• 1954—1956: Спектакли Макса Либмана на NBC (NBC Spectaculars): «Весёлая вдова», «Сказки Гофмана», «Цыганский барон», «Летучая мышь», «Песнь пустыни» с Нельсоном Эдди, «Детки в стране игрушек», «Капризная Мариетта», «Марко Поло» и «Леди в темноте». Оркестровщик.
• 1956—1957: «Вашингтон-сквер» (Washington Square) с Рэем Болджером.
• 1957: Сериал «Стэнли» (Stanley) с Бадди Хэкеттом и Кэрол Бернетт. Композитор, аранжировщик и дирижёр.
• 1957—1958: «Шоу Патрис Мансел» (The Patrice Munsel Show).
• 1958—1963: «Шоу Гарри Мура» (The Garry Moore Show). Оркестровщик.
• 1958: Телевизионный спецвыпуск «Ханс Бринкер и серебряные коньки» (Hans Brinker and the Silver Skates). Аранжировщик и дирижёр.
• 1961: «Скрытая камера» (Candid Camera) с Алленом Фантом и Артуром Годфри.
• 1962: «Джули и Кэрол в Карнеги-холле» (Julie and Carol at Carnegie Hall). Аранжировка и дирижирование.
• 1965: Джули Эндрюс и Джин Келли. Аранжировка и дирижирование (оба шоу получили «Эмми»).
• 1966: «Люси в Лондоне» (Lucy in London). Аранжировка и дирижирование.
• 1966: «Бригадун» (Brigadoon), Hallmark Hall of Fame (шоу получило «Эмми») с Робертом Гуле и Салли Энн Хоус.
• 1971: Спецвыпуск Дика Ван Дайка с Мишелем Леграном. Аранжировка и дирижирование.
• 1973: «Доктор Джекилл и мистер Хайд» (Dr. Jekyll and Mr. Hyde), мюзикл с Кирком Дугласом. Аранжировка и дирижирование (номинация на «Эмми»).
• 1974: «Старый Верный» (Old Faithful) с Берджессом Мередитом, Джейсоном Робардсом и Зеро Мостелом.
• 1978: «Миллион долларов за Дикси» (The Million Dollar Dixie Deliverance), телефильм Disney. Оригинальная музыка, аранжировка и дирижирование.
• 1983: «Mickey’s Christmas Carol». Дирижёр^[19].
• 1985: «The Walt Disney Comedy and Magic Revue». Дирижёр и музыкальный руководитель^[19].
• 1985: Документальный фильм «The Making of 'West Side Story'». Соавтор оркестровки (совместно с Леонардом Бернстайном и Сидом Рамином) и автор танцевальных аранжировок^[20].^[21]
• 1994: «The Sound of Music: From Fact to Phenomenon». Аранжировщик и дирижёр^[19].

• 1962 — Премия «Оскар» за лучшую музыку к музыкальному фильму («Вестсайдская история», победа).
• 1965 — Премия «Оскар» за лучшую адаптацию или аранжировку музыки («Мэри Поппинс», номинация).
• 1966 — Премия «Оскар» за лучшую адаптацию или аранжировку музыки («Звуки музыки», победа).
• 1972 — Премия «Оскар» за лучшую запись песен к фильму, адаптацию партитуры («Набалдашник и метла», номинация).
• 1978 — Премия «Оскар» за лучшую запись песен к фильму или лучшую адаптацию партитуры («Дракон Пита», номинация).
• 1966 — Премия «Эмми» за индивидуальные достижения в музыке — дирижирование (The Julie Andrews Show, номинация).
• 1973 — Премия «Эмми» за выдающиеся достижения в музыкальном руководстве варьете, музыкальной или драматической программой («Доктор Джекилл и мистер Хайд», номинация).
• 1962 — Премия «Грэмми» за лучший саундтрек или запись оригинального актёрского состава из кинофильма или телевидения («Вестсайдская история», победа)^[22].
• 1965 — Премия «Грэмми» за лучшую запись для детей («Мэри Поппинс», победа)^[22].
• В 2004 году ему было присвоено звание «Легенда Диснея» (Disney Legend) в знак признания его вклада в фильмы, выпущенные студией.