Еврей-натурщик
«Еврей-натурщик» — портрет, написанный в 1880 году художником Василием Никитичем Мешковым. Картина хранится в музее Поленова. Этюд изображает еврейского натурщика, сидящего на полосатом домотканом коврике в профиль: его чёрное покрывало и длинные вьющиеся волосы свободно спадают на плечи, а правая часть работы остаётся незавершённой[1].
Общие сведения
| Мешков, Василий Никитич | |
| Еврей-натурщик. 1880 | |
| масляная живопись, холст | |
| Поленово | |
| 42,4х31,5 | |
| (инв. 159-ж) |
Описание
Этюд изображает сидящего на полу в профиль натурщика, устремившего взгляд вперёд. Под босыми, согнутыми в коленях ногами натурщика расположен полосатый домотканый коврик. Натурщик одет в чёрное покрывало, а его длинные вьющиеся волосы свободно спадают на плечи. Правая часть работы остаётся незавершённой.
Об авторе
Василий Никитич Мешков работал в реалистической манере, создавая жанровые сцены, пейзажи и портреты. Под влиянием поздних передвижников в жанровых полотнах («Зубоврачевание», 1891; «Вечерняя серенада», 1893; «Ослепший художник», 1898) он использовал точный рисунок и выразительную лепку формы. В портретах подчёркивал психологические черты и социальный облик.
Известные работы
С 1917 года создавал портреты деятелей коммунистической партии — С. М. Будённого, В. Р. Менжинского и И. В. Сталина, а также М. И. Калинина, К. Цеткин, К. Маркса и Ф. Энгельса. Работы экспонируются в музеях России и за рубежом; более десяти сохранились в Елецком и Липецком.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором создаётся изображение конкретного человека или группы, передающее внешнее сходство и индивидуальные черты личности. История жанра восходит к античности, однако расцвет пришёлся на Ренессанс в XVI веке, когда художники стали уделять внимание анатомической точности и психологической глубине. Часто портреты выполнялись в технике масло на холсте, реже — акварелью или пастелью. Характерные особенности — акцент на лице и руках, использование светотеневых приёмов, символические атрибуты, отражающие статус и род деятельности изображаемого, а также фон, дополняющий образ. В Италии XVI–XVII веков видными мастерами были Леонардо да Винчи, Тициан; в Северной Европе — Ян ван Эйк, Рембрандт ван Рейн, Диего Веласкес. В России жанр активно развивался в XVIII–XIX веках: Д.Г. Левицкий, И. Репин, В. Серов. Выделяют бюстовой, ростовой и групповой варианты портрета. Ключевые собрания — Лувре, Государственном Эрмитаже, Национальной галерее Лондона. Специфические понятия — «Анфас», «в профиль».
Хранится в коллекции
Картина находится в Усадьбе «Поленово» — в Заокском районе Тульской области на правом берегу Оки. Музей располагается в Большом доме (1892) в «скандинавском» стиле модерн, в художественной мастерской «Аббатство» (1904) с мозаикой и сценой, фахверковых службах и Детском домике. Памятный парк с аллеями, прудом и цветниками сохранён по замыслу художника. В фондах — живопись, графика, скульптура В.Д. Поленова, археологические коллекции (Древняя Греция, Древний Египет), работы учеников К.А. Коровина и И.И. Левитана. Для посетителей действует туристический центр с выставочными залами, кафе и сувенирной лавкой.